谁是默瑞·亚伯拉罕？

MurrayAbraham出生于宾夕法尼亚州的匹兹堡，父母分别是意大利人和叙利亚人，后来在德克萨斯州的埃尔帕索长大。在他事业的初期，他总是在百老汇和影视剧中扮演小角色。做过商业内衣模特。2004年7月，作为意大利后裔，他因在海外的杰出成就被意大利政府授予特别奖。

中文名:默瑞·亚伯拉罕。

Mbth: F.MurrayAbraham

别名:默瑞·亚伯拉罕

国籍:美国

出生地:宾夕法尼亚州

出生日期:1939 65438+10月24日。

职业:演员

代表作品:莫扎特传

主要成就:第57届奥斯卡最佳男演员奖。

早期经验

默瑞·亚伯拉罕在童年时就表现出很强的表演才能。他就读于德克萨斯大学，毕业前辍学，前往洛杉矶寻找梦想。十几年来从事各种职业，成名前一直在百老汇和影视剧中扮演小角色。

从65438年到0983年，亚伯拉罕终于得到了著名导演米洛斯·福尔曼的认可，得以在《莫札特传》中扮演宫廷乐师萨列里的角色。由此，他不负众望，生动地诠释了自己饰演的阴险、嫉妒、有罪角色的复杂内心感受，一举拿下奥斯卡、金球奖、洛杉矶影评人协会等多项大奖，创下了个人演艺生涯的新高峰。但此后没有更大的发展，也没有更多的配角，明星之路走下坡路。我和KateHannan结婚了，有两个孩子。

获奖

第57届奥斯卡金像奖最佳男演员奖《莫扎特传》

第42届金球奖剧情类最佳男主角《莫扎特传》

第39届英国电影电视艺术学院奖最佳男主角提名《莫扎特传》。

洛杉矶影评人协会奖最佳男演员奖《莫扎特传》

代表作

阿马迪斯

剧情介绍

这部电影讲述了伟大的音乐天才WolfgangAmadeusMozart的一生。这部电影使用倒叙，由AntonioSalieri讲述。他是宫廷乐师，莫扎特的天才让他既羡慕又震惊，心理变态，决定除掉莫扎特。音乐在整部影片中具有叙述和指明主题的作用，将莫扎特的音乐与其生活事件联系起来，刻画了莫扎特与萨列尔·雷之间的音乐冲突。

1782年，年仅26岁的莫扎特来到维也纳。他无与伦比的才华立刻迷住了整个奥地利宫廷，同时也引起了宫廷首席音乐家莎莉·埃莉的嫉妒。莎莉·艾莉自负，自称维也纳音乐界第一人。莫扎特的才华不仅让他惊叹，也让他陷入深深的绝望。心胸狭隘的萨列里由嫉妒转为仇恨，决心不惜一切代价摧毁这个强大而可怕的“对手”。

莫扎特的音乐造诣超乎寻常，但生活中却是一个不修边幅、肆意妄为的人。在萨列里的鼓动下，维也纳保守僵化的主流乐坛视他为“异端”，处处给他设置障碍。莫扎特的乐谱被大幅度删减，他的作品无法在剧院上演，生活也越来越尴尬。莫扎特的父亲突然去世，使他极度悲伤，精神受到刺激，身体一落千丈。莎莉·艾莉知道她的机会终于来了。他戴上莫扎特父亲生前用过的面具道具，敲开莫扎特的门，让他写一首安魂曲。莫扎特在恐惧和疾病的双重折磨下日夜工作。安魂曲写好了，他自己最后油尽灯尽，35岁就去世了。

萨列里的阴谋得逞后，他觉得莫扎特的谋杀案正日夜折磨着他，最后他精神失常，被送进了疯人院。随着时间的推移，曾经的英雄萨列里逐渐被人遗忘，但莫扎特的作品却成为人类音乐殿堂中的瑰宝，将被世人永远传唱。

电影欣赏

莫扎特反映了艺术中的创新与模仿，生活中的天真与世故，人生道路上的善与恶的冲突，揭示了人类文化发展史上天才因无知和缺乏欣赏而被扼杀的可悲事实。莫扎特的全名是“沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特”，片名“阿马德乌斯”取自中间一段。拉丁语的意思是“上帝爱的人”。莫扎特是上帝所爱的人，但萨列里却一手毁掉了他的绝世才华。这是对这个世界的一个绝妙的讽刺，上帝是如此地爱我们，以至于无事生非也伤得如此之深。在第57届奥斯卡金像奖上，音乐传记片《莫扎特》一举拿下七项大奖，轰动全球。这个夜晚也被称为“莫扎特之夜”。影片通过宫廷音乐家萨列里的视角，反映了莫扎特的疯狂天才。萨列里兢兢业业，但资质平平。莫扎特才华横溢，但他知道的不多。妒火中烧的萨列里最终杀死了莫扎特，但另一方面，他又是固执保守的维也纳音乐圈里唯一能理解莫扎特作品精髓的人，是莫扎特独一无二的音乐知己。他们本可以是西方的俞伯牙和钟子期，却因为一方的嫉妒，双双以悲剧收场。嫉妒，人类最原始的黑暗心理，毁掉了一个本该成为现实的故事。

我们不得不承认，电影《莫扎特》的音乐性、预见性和真实性都是极其深刻的。确实是一部高水准、有挑战性的电影。同样，导演米洛斯·福尔曼的导演技巧也值得我们每个人学习。

——詹姆斯·卡梅隆，美国著名导演

莫扎特突破了传记电影的一般模式。它不是聚焦于一代骄横的莫扎特的一生，而是聚焦于追名逐利却碌碌无为的宫廷音乐家萨列里和才华横溢却经验不足的莫扎特之间的矛盾冲突，记录了莫扎特坎坷而短暂的一生。它改变了将古典音乐家描述为“完美的人”或“圣人”的传统，颠覆了莫扎特去世后妻子发起的“黄金运动”，还原了莫扎特不完美的人生与完美的音乐之间的矛盾。

匿名的

音乐是这部电影中重要的电影因素。影片配乐大量使用莫扎特的原创作品，与剧情巧妙衔接，烘托出精致的氛围，令人叹为观止。让人感叹莫扎特坎坷一生的同时，又不得不为他高超的音乐才华所感动。

——影评人刘志立

电影思维

影评多而杂。以下是浙江大学学生王婷婷结合电影《莫扎特传》和莫扎特生平事迹，对莫扎特音乐精神和人格魅力的生动、宏观、系统、全面的概括。

1，草根天才

毫无疑问，我承认莫扎特是一个音乐天才，但我更喜欢在天才这个词前加上“草根”，因为我认为莫扎特是一个深入人心的天才，他独自创作出属于我们大多数人的作品。他的作品获得了“最容易走进人心”的评价，我由衷地感到自豪。

一个音乐家的作品是世界看音乐家的重要窗口，莫扎特也不例外。“歌剧是莫扎特创作的主流”，“他的音乐深刻地反映了时代精神”，“尤其是歌剧作品中的市民阶层的思想”。

显然，不是每个人都能成为莫扎特，他的出现几乎是“小概率事件”。也许，他独特的才华给你的感觉是“超越世界”，但他的作品没有“凌驾于世界之上”的感觉，也从未被束之高阁。他的歌剧依然在舞台上上演，他的动作也在生活中不断回响。

如《莫扎特传》所示，当他的歌剧上演时，从“皇家贵族”到下层歌剧院的“普通人”都在为他的作品呐喊助威，给予强烈的肯定。

能够被绝大多数人接受的音乐，无论是《阳春白雪》还是《夏利巴人》，本身都是难能可贵的，而创作出这些家喻户晓的作品的音乐人自然也是值得尊敬的，而莫扎特这样一个杰出的人，似乎是一个具有无限非凡创造力的非凡人物，能够将作品所承载的思想和情感深深植根于“大众”和“普通市民”之中

他的音乐生涯中最引人入胜的是他的“歌剧”，为此他一直煞费苦心，不断创作。正是在这些不朽的作品中，我们太了解了他内心的呼唤，那不是“孤独的呼唤”，因为它“最容易接近人心”。

2、饱受自由之苦

作为当时欧洲唯一不接受贵族支持的音乐家，他为了自己的音乐梦想与“牢笼”抗争，立志做一名彻底的自由音乐家。为此，他遭受了难以想象的苦难。

年轻时，父亲的商业心理让莫扎特幼小的心灵开始受罪。10岁的他，为了在众人面前展示自己的“才华”，离开家乡远行，为了留住自己的才华，每天都在继续苦练。这虽然给了他坚实的音乐基础，却真的扼杀了他唯一可能的“美好”童年。《莫扎特传》讲述了他离开家乡领导，来到维也纳。都说莫扎特从海顿身上学到了很多东西，但两者最大的区别就是海顿的自由性没有莫扎特那么强，至少从他无法承受领袖的羞辱而毅然离开就可以看出来。

也许曾经的“神童”已经不再有吸引力，因为他已经长大了，有了独立大胆的精神，所以现实社会对这个有着巨大热情的人才冷眼相待。

当时，当莫扎特写道:“我再也受不了这个了。我不是公爵，但我可能比许多继承的公爵正直得多。”我准备牺牲我的幸福、健康，甚至生命和人格。“我想不难想象，他承受着社会的压力和冷漠。

一方面，他因为与社会现实不符而丢掉了工作，这在《莫扎特传》中得到了很好的体现。而他没有收入，妻子又不善于理财，生活的尴尬在所难免。为了维持日常基本需求和生存，特立独行的莫扎特不得不忍受来自“敌人”的巨大压力。

与此同时，他对自己作品的要求也在折磨着他，身体极差，却依然坚持创作，不断用酗酒来“折磨”自己。正如他和唐璜的乐队指挥库查尔兹所说，“认为我的艺术是不劳而获的想法是错误的。我确切地告诉你，亲爱的朋友，没有人会像我一样花那么多时间和心思在作曲上；我没有多次研究过一个著名艺术家的作品。”的确，莫扎特是个天才，但天才也有自己的“苦练”。

外在和内在的因素，他不得不忍受巨大的苦难，但这样的人只是一个“自由人”，所以这样的生活变得极其痛苦。这样一个自由的人遭受这样的苦难。

3.精神寄托

但即使他被短暂的人生折磨，他仍然写了大量的音乐作品，体裁涉及各个领域，留下了他特殊的作品烙印。当然首先是他精彩的歌剧，倾注了很多心血的思考。

他的歌剧《费加罗的婚礼》是根据当时在奥地利被禁演的博马舍的戏剧改编的。为了表现“人民的正直、机智和勇气”，批判当时以伯爵为代表的封建贵族的作品，莫扎特适当弱化了攻击性，加入了抒情性，但莫扎特的“自由”从未被当时社会的虚伪和傲慢所腐蚀，作品在他的另一部代表作《唐璜》中依然表现出“嗯”，他还通过情节、对事物的认知和无与伦比的音乐，深刻揭露了贵族唐璜所代表的封建礼教。这些充满“时代自由”精神的作品，不愧为“自由”的代表剧目，很好地诠释了“自由”。

莫扎特晚年的生活很悲惨，身体也很不好。当他的最后一部歌剧《TheMagicFlute》首演时，人们正在争夺维也纳歌剧院的座位，如此巨大的成功给濒临崩溃的他带来了难以形容的解脱。然而，在清晨1，他悄然离开了这个痛苦的世界，带走了他所展现的天才光环。《魔笛》就是这样一部不朽的作品，它体现了人们对自由、平等、博爱的追求，并为此而努力奋斗，赞美了“光明必将战胜黑暗”的理念，更妙的是，它还配有典型的新教赞美诗音乐，给听众一种庄严而崇高的庄严感。对他的离去是一种敬佩。

4.大笑的战士

莫扎特的传记中最令人难忘的也许是他那极具穿透力的“微笑”。他的笑声是那么的“狂野”，那么的“肆无忌惮”，那么的“霸道”。当然不仅仅是他自己那种“笑天下可笑之人”的豁达笑容，更是一种避免尴尬的无奈笑容。但不管是什么原因，他的笑容显示出一种“乐观热情”的莫扎特形象。

莫扎特体现了典型的艺术家的天性。他热爱生活，充满诗意和情感。他相信穷人是最忠实的。“世界上只有穷人才是最好最真的朋友，富人根本不知道什么是友谊。”他天真，单纯，永远开朗，容易感动，带着女性的温柔，童真，像个孩子一样充满好奇心，似乎永远长不大。当然，他爱“自嘲”。

有这样一段话，“一个有着崇高使命的人，即使深深沉迷于生命狂热的混沌之中，沾满了鲜血和污垢，也不会变得渺小和卑鄙，不会失去心中的神性；”即使他无数次在深沉的黑暗中迷失了方向，他灵魂殿堂里的圣火不会熄灭，他仍然不会失去创造力...那些被内在的规律和秩序调和的生动形象，那些闪耀着他灵魂光辉的真诚面孔，那些纯洁可爱的花草树木，那些祈求怜悯或博取宠爱的双手，以及所有那些勇敢而温柔，傲慢而神圣的姿态，...在这位艺术家和诱惑者心中非常光明灿烂、充满上帝恩典的事物”，对于对生活永远充满希望、对音乐永远充满激情的莫扎特来说，或许是一个很好的注解。

当皇室对他的作品持批评态度时，他只能先“一笑置之”，然后自己再谈。面对家庭纠纷时，先笑，还是先笑，正如美国音乐学者约瑟夫·马克利斯所说:“音乐史上有那么一个时刻，所有的对立都一致了，所有的紧张都消除了。莫扎特就是那个辉煌的时刻。”乐观向上，不怕“黑暗”，不怕在“黑暗”中独自行走，不被周围的“黑暗”融化，依然灿烂地微笑，所以莫扎特的音乐优雅优美，平易近人，充满阳光般的热情和温暖，充满青春的活力。

他战斗在音乐的道路上，他不愧为微笑的勇士，因为他那意味深长的“微笑”。

精彩对话

萨列里:你确定你不能离开这里回来吗？

康斯坦茨·莫扎特:这是件好事，但这不可能是件坏事。

萨列里:原件？

是的，先生，他没有复印。

萨列里:这些是原始的。

萨列里:他们没有做出任何更正。他写下了音乐readyfinishedinhishead . page after pageasifheweretakediction

约瑟夫二世皇帝:你的工作很出色。这是一项质量很差的工作，但也有一些不足之处，仅此而已。

莫扎特:陛下，您吃过几个？

萨列里:莫扎特，你真棒！

莫扎特:怎么可能不呢？

萨列里:那么，我的工作让你满意了吗？

莫扎特:我不知道音乐喜欢什么，那是不可能的！

萨列里:你太棒了。

莫扎特:不，不！一听这样的声音，谁也不会说但是...“萨列里。”

演员的作品

先知:约瑟夫·史密斯的故事(2005)

圣路易斯大桥(2004年)

五月广场的五月广场(2003)

出租:股票，2002年

约书亚(2002)

Cavalielicheferol 'impresa，I (2001)

寻找弗罗斯特(2000)

勾魂交易黑幕(2000)

帮派猎杀优秀尸体(1999)

诺亚方舟(1999)

犯罪天堂路DillingerandCapone(1999)

美国有线电视广告公司。hardy:forloveorummy(1999)

星际迷航:暴动(1998)

DNA复制模拟物(1997)

革命的孩子孩子的革命(1996)

最后的启示诺查丹玛斯(1994)

生存游戏(1994)

最后一个动作英雄lastationhero (1993)

奥斯卡的创作瞬间(1992)

四海黑道(1991年)

安(1989)

性能件(1989)

魔法宫殿的传说，玫瑰的名字命名为德罗斯·德尔(1986)

莫扎特阿马德乌斯传(1984)

刀疤脸，刀疤脸(1983)

大贿赂big fix(1978)

泰瑞兹(1977)