听不到所有声音怎么唱好？
2.多练，多练嗓子，天天练，努力！
3.学习一些乐器，通过学习乐器来培养乐感。
4.学习乐理知识，增强对音乐的理解。
前提:唱功不能太差，乐感不能太差，否则可塑性很低。
关键:对音乐和唱歌要有足够的热情！！
版本A:我们在日常生活中通常使用自然呼吸。这种呼吸是下意识的。呼吸小而浅，不需要控制呼气。一口气只需要三秒左右，不能用来唱歌。歌唱式呼吸是一种深腹式呼吸法，即气息要吸到腰部周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗来寻找发力支点。一口气往往持续十几秒。歌唱的力度，印第安的顿挫变化，都是靠呼吸肌灵活有力的运动来完成的。唱歌的时候要一直保持这种状态，声音完全由气息控制。这就是人们所说的“声音是由空气传播的”。
1.吸气。
想象自己在一个美丽的花园里，深深地嗅着花香的异国情调——好吧，这就是歌唱的吸入，让你深深地吸入。吸气要自然地通过口鼻同时进行，尽量做到顺、轻、柔。不能用力，气息要深吸气，不要上胸和心窝。吸气后要像打喷嚏前一样短暂的憋住，体会腰部周围膨胀扩张的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。
呼气。
呼气的方式是利用横膈膜的力量，保持腰腹扩张的感觉。想象一下当你把一大瓶香油倒进另一小瓶时，小心翼翼，屏住呼吸的感觉。均匀而缓慢地呼吸。可以准备一张10平方米大小的薄纸片，贴在墙上，距离它4-6厘米，吸气后握住，然后用嘴吹，防止它掉在地上。超过半分钟就合格了。你也可以换成燃烧的蜡烛，对着火焰发出“U”的声音。正确的呼吸是火焰落下但不熄灭，唱的时间越多越好。
3.如何训练横膈膜的力量？
横膈膜的强度对于气息的维持和声音的强弱非常重要。
传统的训练方法有:
1.数字；深呼吸，用腰腹的力量憋住。从1开始数，数到60才算合格。数的均匀有节奏，不要偷气。
4.吹掉灰尘；深呼吸，然后像吹掉桌子上的灰尘一样向前吹。节奏忽快忽慢，可以感受到横膈膜的力量。
3.多做仰卧起坐，强健腰腹。
4.颤音
颤音就是利用气息和喉结的协调，让声音有起伏波动的感觉。这是抒情歌曲中最常用的手法之一。颤音有很多种。比如周华健的颤音幅度适中，不太大也不太小；齐秦喜欢用小箭筒；邓丽君和张学友以大震著称；日本歌曲的特点是“先直后颤”，即唱出一个直音后，就开始颤抖，幅度由小到大，频率由慢到快，需要功夫。很多朋友不知道这个技巧，不要气馁，完全可以练出来。关键是呼吸要和喉头协调，千万不要用喉头发出类似羊叫的小Tik Tok。
5.航空声学
发生时，如果先出气，气多于声，就会发出气声。使歌声更加温柔迷人，更加感人。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段，也是典型的声乐演唱方法。
6.哭成泪人
哭腔是目前流行歌曲演唱中最流行的技法之一。是喉咙里的气息突然增强产生的爆发力，发出类似疼痛的声音。张学友和周华健是酷强的代表。善用哭腔可以增加歌曲的感染力，但不宜过多使用。
7.选择声音
挑音是一个好歌手必须掌握的技巧，但往往也是最容易被列举出来的。当单词末尾的声音向下滑动并突然回升时发出。当周华健再次演唱时，他非常仔细地选择了他的音符，这很到位。有些歌手喜欢大口音，比如叶倩文唱《真心过日子》《月之心》等歌曲，几乎每一句歌词结尾都有大口音。
8 .窒息的声音
Choke是喉咙里发出的一种哽咽的声音，王杰是港台最具代表性的歌手。王杰之所以给人一种悲凉沧桑的感觉，是因为他的歌里有太多的“哽咽声”和“哭腔”。
9.高音
终身制是所有声乐学习者的一个难题。需要通过一段时间的学习掌握一定的方法。除非是由于发声区域的原因，一般可以唱男高音。嗓子高，就能练出高音。
唱高音时出现的累、紧、“破嗓”的原因，主要是演唱者用力过猛造成的。其实在声乐上学的时候，老师经常会要求学生先唱高音区，然后带着高音区的感觉唱高音区。虽然你觉得中音区唱歌自然，但高音区肯定有问题，不然高音区就解决了。所谓自然，并不是指歌手的“正常”状态。每个人都有一定的个性，一般都倾向于片面。性格温和的很少见。自然是指一种平和正直的状态，而不是某种人格倾向的状态。比如内向的人，因为懒得唱高音，所以往往“重”。外向的人往往会因为过于急躁而“焦虑”，容易导致高音紧张，大喊大叫。
练习高音的方法就是在唱歌的时候，在发声区找到一个平和的心态，然后在一个恒定的状态下唱发声区。还有一个办法就是在唱高音的时候注意不要深呼吸和用力，特别要注意喉咙的自然。你的问题是音符越高，力度越大，喉咙越紧。另外，在演唱中多注意情绪的表达。其实很多歌手都没学过发声的方法，但是很投入的在唱。当真实的情绪积累到一定程度，就能在一定程度上协调唱法。其实声乐演唱就是要表达一定的情绪，所以可以很大程度上缓解带情绪的发声方法问题。
在高音区练习
高音区往往出现在作品的高潮部分，具有激发观众情绪、催人奋进的力量。唱好高音会给整个演唱增光添彩。因此，对于歌手来说，拥有一个响亮的金属高音是非常有价值的。找到自然声区，打好中音区的基础，掌握改变声区的技巧后，他们就可以练习高音了。唱高音的时候，颧骨要更活跃，更开阔，整个演唱状态要更积极，更兴奋。随着音高的上升，下颔需要松弛地向下，拉回到两侧；小舌头像打哈欠一样屏住呼吸，这使他的喉咙更加张开。喉头不能随音高上移，反而逐渐下降，保持在吸气状态。当然，这种状态必须有气息支撑。高音的唱法是训练中的难点。在不断实践的基础上，总结出了很多行之有效的方法，但每种方法都要适合每个人，采取适合自己的有效途径和方法。
首先是支点提法:唱歌的时候，声带好像不在喉咙里，而是在胸部。唱每一个字的时候都不要离开这个支点，放松嘴巴去唱，这样想的时候声音一下子就平衡了。这个方法可以解决几个问题:如果唱高音的时候容易抬喉，想到胸就不要喉了。支点低了，喉咙自然会放松，被放低。喉咙放低后，自然就开了。胸前长着声带，所以气息当然不能超过声带。必须在胸下，气息才会沉下去，稳定下来。这基本上就是找到正确的发声方式。
第二个反向提法是“喉下换字”的比喻喉下换字法是指唱高音时通常喉咙高，所以改在喉咙下一寸或两寸左右，或“改在肩旁，改在颈根”。这样唱的时候，喉咙最容易打开，声音更容易垂直，容易进入头声，也容易找到高音的焦点位置。
首先，呼吸
说到这个话题，我有点迷茫，因为这是最难用语言表达的东西。唱歌之前练了两年美声，感触很深，对我帮助很大。一般没学过声乐的人，嗓音都是平的，所以在平时说话的位置(嗓音)发音。我们称之为“白色”，没有颜色，没有滤镜。下面我将表达练习美声唱法的方法。
声音应该扎根在小腹。想象一下，声音通过后脊柱，到后脑勺，到口腔后部。整个声音应该是直立向后的。请找到你咬一大口苹果，露出上牙，同时发出“嗯”的声音的感觉，感受声音在口腔后部和鼻子上部的位置。这是美声的一个* * *音点。接下来，气息下沉，小腹扩张，小腹稍微用力。当男声被喉结压低的时候，女声更注重声音在脑后的位置，你会发现声音比以前大了很多。经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触到你的背部脊柱，让你更容易找到感觉，胸腔的* * *声可以随着墙壁振动，让你更容易找到胸腔的感觉。先从练习“咪妈”开始，逐渐加大，有助于练习高音气息；再从高到低练习，不断重复，总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”，常常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；此外，我们还注意“* * *音”。声音穿过胸部或胸部以上后，会圆润饱满。要体验* * *声，可以这样做:闭上嘴发出“嗯”的声音，带点深情。如果“嗯”的时间更长，你会感觉到你的头部和胸部在振动。如果气息好的话，这个* * *音会给你的声音增色不少。仔细听一些高个子美国人的发言，你就知道什么是胸* * *(外国人的胸部结构更容易产生* * *)。
另外，我还想提一下肺活量。歌手需要大肺活量，比如一些长而不通气的旋律。唱完不要面红耳赤，气喘吁吁。肺活量只能靠经常锻炼来维持。还有，掌握一定的技巧可以弥补肺活量不足的一些现象。首先要练习呼吸。一个好的发声方法可以很好的控制声音通过你的声音的流动。例如，当你唱这句话时"...我不怕你会背叛我……”，一个气息不稳定的歌手，可能会一下子通过爆破唱出“恐惧”的声音，让肺活量不足的气息一下子跑掉。如果有一个不呼吸的长句，不把他憋死才怪。而呼吸技巧好的歌手可以控制这些音爆的流向，唱歌的时候麦克风也不会有颤动。所以我建议大家练声的时候在嘴前放一根蜡烛，练声的时候尽量不要让蜡烛晃动！这样，你的气就会在你体内停留很长时间。想想是不是长时间保持吐气还是长时间憋不住气当然这也需要演唱者放松，不要紧张。紧张的时候心跳加快，呼吸更不稳定。
我在这里只能说这么多，这要看我的感受了。但是，我要提醒你，声乐训练是唱流行歌曲的基础。千万不要用声乐训练来直接演绎流行歌曲，因为那样会太做作，你会像颜维文一样唱“没什么”。
关于流行歌曲中声音的运用，我的看法是，只要符合歌曲的意境，喊破是可以的，但这些在美声中是绝对禁止的，所以要取长补短，因为我们不是为了唱歌而练美声，而是为了唱好而练美声，就像武术中练“马步”或“马步”或“马步”或“马步”或“马步”。你见过蹲着打架的吗？
有朋友说这个表达很难理解。说说流行歌手中谁的气息有穿透力，也是我比较有效的方法，凭感觉学习更容易理解。个人觉得你作为女歌手应该多听听《阿美》，因为她天生通透。男歌手要多揣摩“满文军”。他真的靠呼吸唱歌。另外，张学友的气息很好，但是对于教学来说，满文军更适合。
第二，高音
这是朋友最喜欢问的问题，用他们的话说，因为高音“够拽”，呵呵！再次，好的唱功应该是多方面融合的，不能说男高音越高唱功越好。的确，一个好的男高音可以为歌曲的高潮增添渲染力，但奉劝朋友们不要只知道男高音的价值而忽略了低音。其实一个饱满的低音也是很有感染力的。
唱高音时，气息必须以小腹和田单为基点，京腔中强调的“田单气息”也是指这个发声位置。
找感觉1:如果你是女生，突然鞋子上有只老鼠，你会怎么办？估计会有“啊~”的长音，还有“假声”的音位。平静的时候，你可以看着“啊~”一声，大部分就再也不会“啊”了。为什么？因为在你受到惊吓的那一刻，你的小腹是紧张的。(想想被惊吓的感觉，你全身肌肉紧张吗？正是因为有了这个基础，再加上强大的气流(可以理解为唱歌的气息)，声音不高才奇怪。所以你可以把飙高音的感觉理解为“紧张”和“振作”。记住，一切以小腹为基准。唱高音不是把头抬起来往上拉，而是重心下移感受到一种反弹力。
找感觉2:你见过橡胶软管吗？想让管道里的水进一步暴涨怎么办？拧紧水管前端，缝隙变小，压力增大，水流冲得更远。其实高音不一定要大。有些歌手唱高音的时候声音很大。我们说他们是在用力量和肺活量唱歌，而不是用气息和技巧。想象一下水龙头理论，你应该能体会到一些道理。
感受三:地上有一块大石头。抬起来。你一弯腰，就数:“一，二，三，走……”。我想你一定用了“去”这个词。我就不多说了，只是感受一下，身边有什么沉重的东西...呵呵！这些只是我创造的一些让你感受气息的方法。它们是非正式的，但是非常有效。
我还想告诉你，高音的表达能力和你自身的嗓音条件有关。如果你的声音天生就高，那是很大的优势。比如“孙楠”就是典型的高音，高音演绎不会那么费力。一个嗓音条件不好的歌手，靠的是很多气息和方法，但是嗓音条件好不好，声音是通过气息唱出来的，就像一根香烟穿过过滤嘴，如果把声音过滤了会更美。
另外，我还告诉你一个心理方法。想象一下，你在高音的时候面对着浩瀚的大海在唱歌，边上看不到海天一色。这样的风景难道不值得大声呼喊吗？
三、锻炼肺活量的方法
肺活量测试值连年下降的原因是多方面的，其中主要原因是:缺乏有效的体育锻炼方法，体育锻炼时间不足。锻炼肺活量的方法有很多。这里有三种方法。
方法一:定期做一些扩胸、手臂振动等徒手练习。
方法二:耐力跑练习，注意规律的跑步和呼吸协调，适当的距离和不宜的强度。
方法三:练习潜水或游泳。在水中，你不仅要不停地划水，还要克服水对呼吸的阻力。是锻炼和提高肺活量的好方法。
通过运动提高肺活量的方法有很多:踢足球、打篮球、回头跑等等。需要注意的是，无论选择哪种方法，都要持之以恒，经常练习，才会有效果。
这些运动的机理是:增加呼吸肌的力量，提高肺的弹性，增加和加深呼吸的深度，改善和提高肺呼吸的效率和功能，从而达到提高肺活量检测值的目的。
如何唱高音
第一，人类的歌唱本能
你听过盲女在雨夜的悲歌吗？你听说过男女对唱的快乐民谣吗？这些人没有受过声乐训练，他们所有的歌也打动了你，因为他们充分发挥了天生的歌唱本能。我前面讲的呼吸，发声，* * *唱法，高音，一切都逃不出自然条件，一切身体条件都是按照自然产生的。遗憾的是，我们往往抛弃了这种自然条件，苦苦寻找一些“捷径”和“秘密”，这是很可悲的。
歌手在唱歌的时候，喉头的功能是从属的，但是心也是可以控制的。唱歌时，喉头的运动是完全自发的。歌手唱歌的时候，想唱什么音，声带的张力，振荡的次数，都会和他的想法完全一致。当然，你发出声音时需要用到横膈膜、腹肌、肋骨、吹口等快速力量。一个刚出生的婴儿根本不知道这些东西，但是他可以很好地利用那些力量。他哭的时候，哭得很伤心；他笑的时候会发出悦耳的音调。这证明了生命有一种自然的能力，可以自由地、有表情地使用我们的声音。
第二，先喊出高音
当我们做任何一种运动，比如铅球，首先要有举起铅球的力量。练武的人为了增加手脚的力量，先练挑水。只有手脚有力气，才能在舞大刀时不飞出。
为了发音，我们的声带必须能够抵抗来自下方的高压。有人问，在高压状态下，声带会不会发出声音，会不会喊破声带？不会的，只要保持正确的呼吸和唱歌姿势，就不会叫出声来。至于高音的位置和掩盖，如何在高音被叫出来之前定位自己的高音？
先从底部喊起，往上走半个音，停在# F2，g2，# G2，五个音一组。刚开始不要喊太多，因为你的呼吸和唱歌姿势可能一开始就不对。你应该边唱边纠正。等各方面都协调好了，还不如多喊几声。#g2唱完之后，a2是另一种呼吸方式。我们知道，唱高音的时候，要用高压把气息压上去。其实这个时候就需要用到腰气了(见下一节)。我们用腰气喊a2之后，再用同样的气喊b2。
一般来说，唱高音的人天生就有高音，只是我们不用而已。一个女生没有受过声乐训练，只能唱到f2，但是当她突然遇到一件恐怖的事情，她会忍不住尖叫，而这种尖叫可能达到HiHC的f3，但是她无论如何也不会发出那么高的声音。所以不要着急，要大胆喊高音。多喊就好。
第三，呼吸和姿势
如果我们也有机会遇到一件很意外的事情而尖叫，一定要记住喊叫的姿势，用它来唱高音。没错。
唱高音和唱低音不一样，是把空气压成细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到了顶点，不能加压时，必须用腰部的力量。前面说过，肺叶大于肺尖，即下部大于上部，肺尖上部由肋骨向外扩张。用腰部力量，先把双手放在臀部(此时不要注意腹肌，吸气时自然会起作用)，把腰部周围的空气吸进去，感觉前后腰部都鼓起来了，然后把空气收进去(嘴巴张大，见图7)，把腰部和肋骨用力放进去，胸部就挺起来了，这样就会感觉到压住上颚的压力。这就是腰部力量的运用方法。
如前所述，F2-# G2我们利用腹部肌肉的收缩来增加压力。当我们达到a2时，我们使用腰部力量。到了b2，因为只需要少量气体(但需要高压气体)，只需要像打哈欠一样张开上唇，露出一点上牙。舌尖平在下牙的时候，我们可以唱b2。从跌破b2到高于highC，方法和跌破b2一样。
这里再举一个例子来说明用腰产的力量唱高音。
用腰部的力量唱高音，就相当于给一个长气球充了气，用手捏一下下半部，上半部的训练就会膨胀起来，就好像横膈膜已经升到顶点，再也升不起来了。我们给腰部充了气，然后整个腰部和下面张开的肋骨向内收缩，胸部突出，就像用手拿着一个气球，产生一股强劲上升的气流，这正是我们唱高音所需要的。
第四，关闭和掩盖
以前学唱歌的时候，唱高音的时候都要合！当时真的是“如坠云里雾里”。而且这个词在中国还在用。因为不知道亲近的真谛，不知道害了多少男高音，毁了多少好声音。
我对Close的看法是:关闭下共鸣箱，打开上共鸣箱。我们唱高音的时候需要大声唱，所以要把软盖抬高。我们打开上唇改善软盖，同时需要用腰部的力量把软盖推开。至于今天中国有些人用的“盖”这个词，我觉得更好。意思是高音不能太白，要有所遮盖，就像有一个碗盖着高音一样。
我已经找了很多老师解释过接近的问题，但是都得不到结果。后来去了意大利，问了一个老师。答案是:我们在意大利从未听说过这个词。“关”的时候怎么唱？至于今天，我们用“掩盖”而不是“接近”来解释接近，是非常明智的。我们在唱高音的时候，上颚抬起，柔瓣抬起(打哈欠)，气压被向上推，聚集在上面，形成一个像教堂一样的穹顶状空间，就是让气体充满这个空间，这样才能发出优美的高音。如果顶部不开，空气上不去，高音在哪里？所以用“掩盖”也是指声音向上集中。我们可以再做一个实验来找到这种感觉:当我们打哈欠的时候，会感觉到上颚有一种凉飕飕的感觉(平时是感觉不到的)，也就是上方有一个空间，气息进入了。
第五，越高越容易。
到了b2平，应该说突破了高音的难度，可以轻松唱出b2、c3、# C3、d3，因为唱这些音和唱b2平没有区别。我唱b2平的时候喉咙比较小，因为嘴越大喉咙越小。所以，我不需要害怕更高的音符。我需要的是急促的呼吸来支撑高音，急促的呼吸是平时努力练习得来的。
六、支点与对抗
如果我们用双手抬起一对石头肩膀，我们的脚会往下踩，土地会起到把脚抬起来的作用；我们的手往上推，石熊往下压。所以，这里有四个力，脚和地面对抗，手和石熊对抗。我们人体等于气柱，小腹和声带是呼吸的两个支点。向上的气息被声带阻挡，还有“力”对抗的问题。那么，唱歌时小腹的支点有变化吗？如果有变化，是上升还是下降？这个问题有争议。
唱歌时，气息不断向外流出，气柱越来越短，同时小腹也收了进来，帮助抑制肺部的气体产生一定的流动，呼气。在这样的情况下，怎么可能一直把“支点”放在一个固定的地方，而不随着气息的使用而上移呢？但是，我们不要忘记，虽然“支点”是随着气息的呼出而不断向上移动的，但我们必须保持向下的压力。试想一下，如果我们想得到一个高的东西，伸了手也够不着，那我们就要在脚下放一个箱子。如果还是达不到，那就只能再加一个框，这样“支点”就不会提高了。怎么可能停在那里？
我在新加坡听过一次女高音独唱。她代表加拿大周游各国。但是她唱高音的时候脖子伸得很长，让人觉得不舒服。原来她是专门唱德语Lied的，德国唱法派主张“支点”在腹部永远不变。唱高音怎么能把音管拉长这么长？
我们先来看看上面说的充气机的原理。当活塞手柄向上推时，活塞会逐渐向上，以保持气缸的压力，气息会从缸口喷出。如果我们把泵抽比作人体的歌唱活动，也就是说，振膜和声带之间的距离越来越短，所以支点逐渐改变位置，怎么能一直停留在一个固定的地方呢？
七、使用工具进行测试
用一块木头，长度比我们的肩膀宽，宽度比我们鞋子的长度略宽，在四个角上打一个洞，用两根绳子穿过洞，长度与我们悬挂的手指齐平(见图8)。我们站在板上，吸一口气，然后屏住呼吸，张口拉绳子，就能感受到什么是对抗。这时候我们的脚增加了与地面的对抗，同时也增加了体内气息与声带的对抗，这样高音更容易出来。我们也可以用可口可乐的空铝罐(空啤酒罐)剪成邮票大小的铝片，把两块铝片放在一起(用手稍微弯曲铝片)，这样组合起来的铝片就有一条缝。然后在铝片的一端套一根旧丝(可以折叠成三根火柴那么宽)，再用铁丝把铝片绑起来就成了哨子。你试着先弹低音再弹高音。从这个对比中可以感受到唱高音的气息和姿态。