什么是碾核和硬核？和死亡金属之类重金属的区别？

当碾核这个名词经常与有些联系的死亡金属交换使用，这两个其实是有很大差别的，虽然有相似的特征，同样结构的音乐，特别是近些年来越来越相像。当它在80年代中期第一次露面的时候，碾核因它完美用短的篇章所组成的机构带起了重金属乐器风格上噪音演奏的一阵潮流（扭曲的吉他，贝斯和鼓声）。虽然碾核不是随便的临时准备，它的确也没有沿袭传统的音乐结构；即使有时重复段被精选出来，完美的碾核从不以诗篇，合唱甚至是悦耳的音调为特征。碾核的声乐特点听起来是痛苦的，归类于高倾斜的尖叫到低声，从喉咙发出的低沉的咆哮；尽管歌词经常是冗长的，很难被理解的。碾核带来的思想意识上的侵略就是如此，超越了指向其发起于鞭挞金属和硬核朋克根源的顶端，很难让人完全描绘出它事实上听起来的效果。无可争议的，碾核音乐形式的发起者是Napalm Death，他们在1987年发行了第一张专辑Scum，这也是一张最具碾核风格代表性的专辑。在Napalm Death这个乐队里，碾核更具有艺术性，在音乐中隐含着阴冷，暴虐和现代社会的腐朽；加之他们的歌词被愤怒的社会群体所包裹着。在歌词写作上更极端的乐队便是Carcass，这是唯一一个真正成为原始碾核音色缩影的乐队；他们可怕，血淋淋的咆哮形式是逐字的从解剖课本上参考而来的，为了最大的震动效果。然而碾核最初的形式是有固定限制的，它的强度可以很容易就转为self-parody；在Napalm Deaths的第二张专辑中，他们已经开始尝试工业的质地，一种融化，它可以证实流行不仅仅是依靠热爱用鼓奏出jackhammer节奏的乐队，而是同样可以用像Godflesh那样缓慢，忧郁的韵律（它本身就是一个Napalm Death的支流）。碾核酷热的强度不仅被地下重金属吸收了，还被acant-garde和试验音乐这两个派系借鉴：如日本的噪音乐队the Boredoms和Merzbow发现了它的灵感，爵士乐手John Zorn形成了碾核思想的乐队Painkiller（它是以早期Napalm Death的鼓手为号召物的）。尽管完美的碾核是完全的英国现象，但早期佛罗里达乐队Death的专辑带有自然的，粗糙的和好供给的性质，从而使它们非常相像。除了吸取大部分碾核自然，恶魔般咆哮的嗓音特点，美国那些在有限的技术能力上相关联的死亡金属乐队，演奏出类似碾核般很快的节奏的歌曲效果。事实上，在90年代，Napalm Death的声音已很难分出是死亡金属或是碾核，并且Carcass已经成为一个成熟的死亡乐队。A.C.是少数几个仍坚持演奏原始碾核风格的乐队之一了。Grunge 垃圾(颓废?)另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚，基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。代表性乐队：Nirvana,Pearl Jam,Mudhoney,Alice In ChainsGrind Core 一种极端的音乐态度！虽然不是metal，但是她的表现手法要比metal极端的多。极端意识是碾核的精髓....碾核的派系也有多种，Old School Grindcore 、Goregrind、Gore Metal 、德式Porn Grind 、美式Porn Grind 、Techo Porn Grind 、Grind Roll 、Noise Grind 、Toilet Vocals/Shit Noise Grind ，这些碾核的形式就不在这里多多赘述了，有兴趣的朋友可以到百度或者google搜集一些相关资料。当然，碾核的形式除了我上面写的几种之外还有很多种，碾核的宗旨：摆脱一切音乐理念束缚！随心所至，用最极端的音乐彻底毁灭一切！ HARDC0RE：Extreme，Entrenched之意。国内有人翻译为"硬蕊"是照字面上翻， 但看不出是什么意思，或许"死硬派"，"坚守派"是较恰当的意译。HARDC0RE是 一个形容词，并非一种音乐，因此有HARDC0RE Punk(例如Sonic Youth)、 HARDC0RE Heavy metal(例如Dio)、HARDC0RE Rap乐手像是Schooly D、Just-Ice、The D.O.C.、Too $hort、Chilli RobG、Ghetto Boys等。HARDC0RE的认定标准往往会因人而异。硬核源自硬核朋克，很多人把硬核与硬核朋克当成是同一个概念，实际上是不对的。事实上，当有人把硬核与硬核朋克分开来说的时候，硬核就已经独立了。于是乎HARDC0RE就成为了一种音乐。音乐上的基本定义是运用极猛的强烈语言以及自我态度，说出最真实的故事，虽然有人认为是叛经离道，但其实并不鼓励荒旦的行为，而是将一种狂野人生的态度，表现在音乐、歌词之上。硬核是朋克与金属的结合，在朋克音乐原有的基础上,在演奏时加入了金属的合弦，而且嗓子用的是核类的比较干的嗓子，吉他以失真为主,听起来要有力量的多，本质是朋克但是含有了金属的演奏技巧。以至于硬核在听起来或看起来很象朋克但是更有一种极端金属的感觉。硬核是一个常常被用于形容任何一种喧吵的，有侵略性的吉他摇滚的词语，要不是这些用途，这个定义就不精确了。确切点来说，硬核的确是高声喧吵的，带有侵略性的吉他摇滚，但是它并不是很重金属一样重，它受朋克的影响很少（尽管他帮助朋克产生了灵感）。硬核表演通常是很大规模的，露天大型演唱会上即兴重复的吉他演奏，赞美诗的合唱，重踏夸张的基调强节奏；它的目的通常是瞄准商业价值的，它几乎永远都是渗透着男子气概的。看某些些乐队，可能很难分辨出硬核和重金属的区别，但是从Black Sabbath出现后两者基本的差别就很明显的存在了，金属倾向更黑暗和更富威胁成分，而硬核（大部分情况）还是保留着华丽的，庞大的派对音乐。加之，金属的重复段常常以独奏的形式出现，而硬核重复段则是在他们吸引人的特点上突出和音的级数，制造出放纵的气氛，更为宽松的特点有益于他们大踏步的前进。像重金属一样，硬核在如Cream, Jimi Hendrix和the Jeff Beck Group这些先驱的带领下于60年代中期蓝调摇滚迷幻的十字路口处和爆发。蓝调摇滚和迷幻都在探究电子扩大的限度，蓝调摇滚推动了吉他重复段的中心舞台，它使用一些蓝调节拍以外的旋转并且用极大的力量代替了它。硬核确实在70年代早期找到了自己的特点，通过the Rolling Stones, Faces粗暴，疯狂的摇滚，Led Zeppelin blues-drenched的力量和粗糙的音乐安排，Deep Purple前迷幻的不断咆哮，和the Who高声，巨大喧吵的和音，为很多模仿者提供了模式。而后的十年中，AC/DC和Aerosmith倾斜，stripped-down的重复段，Alice Cooper和Kiss易记的旋律和戏剧化的效果，和Van Halen快速演奏的特点树立了新的趋势，虽然对于硬核来说基本的音乐形式仍是一样的。舞台摇滚同样成为了一种支配力量，几乎脱离了所有蓝调的影响，夸张地集中了独奏作为它的标志。在80年代，硬核以平滑的流行金属取得了统治地位，尽管Gun N Roses, the Black Crowes和一些其他的乐队仍表演坚韧和更传统的另类。旧式硬核在前独立摇滚年代逐渐成为被人遗忘的东西；在车库后，很多吉他乐队不仅采用自觉的严肃态度，还拒绝写first-pumping, arena-ready choruses这样的怂恿。这样，九十年代确实产生了少量的反对呼声，像Oasis, Urge Overkill和Pearl Jam。硬核是一种执著的信念文化，其希望以正确、不跟随主流、不跟随物质、脚踏实地去过自己认为对的生活。而硬核音乐与PUNK音乐最大的分别就在于行为上是具有建设性的，而不是以毁灭及破坏行为去反对社会资本主义。HARDC0RE不仅仅是一种音乐，也是一种社会文化。这种次文化是对忽略道德的主流资本主义及物质主义社会，通过音乐与歌词，发出一种对抗态度的形式。在社会上真正以硬核态度生活的人不多，而认识硬核文化的人也少，所以希望通过本次活动让大家能过多了解和认识硬核音乐。在70年代美国PUNK的音乐文化开始普及，但随着PUNK的扩散是标新立异与暴力行为，药物的滥用，酒精和滥交……其中一部分人开始否定这样的形式，他们开始鼓吹一种具有建设性及健康的Straight Edge信念。不抽烟、不喝酒、不吸毒。而他们的音乐也从PUNK慢慢演变为HARDC0RE。Straight has a edge over others, 意思是指较某人有优势。Straight edge换句话说就是没有烟、酒、滥交的PUNK比有不良嗜好的PUNK有明显优势，而这种Straight edge文化令他们走向正确正面的态度煊发内心，接受这种文化的人会在自己的手背上画一个X标记代表自主自控、思想清晰。硬核是一种不与性、毒品拉上关系的摇滚乐，更是一种有艺术思想和社会风俗的音乐。制度认真和感性地关怀社会问题。