星爷的哪部电影让你印象最深?为什么?

星爷导演的《长江七号》

这部电影中有许多感人的场景。

1,小迪的爸爸(周星驰饰演)在工地推着一辆灰色的车,中午不吃饭,却把孩子送到贵族学校。小时候他以为是假的,现在看来是极其真实的,也更能理解父亲平时对我们的苛刻和背后的辛苦。

2.“我们虽然穷,但不吹牛,不打架。只要有骨气,就会受到尊重。”

虽然小迪的爸爸穷困潦倒,连他给儿子周小迪的鞋子都是从垃圾堆里捡的,但他给小迪的爱是那么的真实,他无论多累都不愿为孩子受苦,这表达了天下父母的情怀。

首先,我很荣幸为你回答这个问题。让我们一起走进这个问题,现在我们一起来探讨一下。

我想和大家分享一下我个人对这个问题的看法和意见。希望我的回答能帮到你,你也会喜欢我的。

武术状元苏对我触动最大。我看了三遍以上,每看一遍都有新的感觉。

里面的很多情节都用现代的方式进行了解构,但是一点都不具有攻击性,也没有给人脱离古代场景的感觉。

比如戴墨镜的包打听,明明知道苏灿不会写字,却还骗同一个不识字的师傅。这个常见的事件反映了当时有多少假货。如果单单这一点还不算经典,经典就是从这个包打听的表现来看,他还不错。他对主人的家庭很忠诚,也很关心。这么小的人,这么复杂。为什么?是时代所迫。

同样被逼的还有丐帮长老,真正为丐帮而死的,还有进出烟火之地的少女一家无霜姑娘。为什么?

以上分享的这个问题的答案都是个人的看法和建议,希望我分享的这个问题的答案能帮助到大家。

同时,我希望你能喜欢我的分享。如果你对这个问题有更好的答案,请分享你的评论,一起讨论这个话题。

终于,我来了。祝大家生活幸福,身体健康,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆。谢谢大家!

周星驰装傻,让很多人笑,但后来,他不笑了,选择讲故事,却没有人被感动。大家只是朝他扔鸡蛋,叫不会笑的小丑再去卖。

这部电影是周星驰的转型之作,是他安顿下来后讲的故事。

周铁

周铁是一个贫穷的农民工。他是我们现在农民工的代表。他对人际交往一窍不通,只会埋头苦干,没有远大志向。他只能在工地里被命令四处走动。他和儿子住在破旧的房子里,家具日用品都是捡来的。连它们吃的水果都烂了,一条几乎只剩骨头的鱼还能继续吃。但这样一个家庭,满屋蟑螂,还能争着拍蟑螂游戏,蹲在马路上看没有电视的商业电视。

所有这些乐观来自周铁。周铁没有受过教育,他不知道如何教育他的孩子。唯一的教育就是不断告诉他,我们虽然穷,但是不要撒谎,不要吹牛,要有骨气。我们家孩子小迪的行为或多或少都受他爸爸的影响。父亲生活困苦,连妻子的医药费、丧葬费都是工头出,但他愿意花钱送孩子去贵族学校,因为他不想让孩子像他一样一文不值。

当一个孩子作弊,考试得了100分,他会很乐意在工地上炫耀。即使被工头揭穿,他也会维护孩子的尊严,和工头吵架。即使孩子不再优秀,他依然爱他。和孩子吵架后,我还是默默送盒饭去学校,怕孩子被贵族同学嘲笑,选择默默离开。那个又瘦又黑的背影看起来像我们的父亲。

小迪

小迪是个古怪叛逆的孩子。他很穷,和他的同学住在一起,衣衫褴褛。他努力融入群体,但还是被同学欺负鄙视。他努力做一个像他父亲说的那样的人,却被曹导演看不起。他头脑简单。当他的女同学被欺负时,他知道自己是弱者,想去帮助。

但长期生活在这样的环境中,必然会产生心理问题。他会被同学的玩具吸引,吵着要爸爸的玩具,但贫穷会让他绝望。他在学校被欺负。回到家,他爸只是教他不要打架,但是他被欺负了我们就不能还手吗?当身边的人受到侮辱的时候,难道我们连维护自己尊严的机会都没有吗?小迪缺的是关爱。自小失去母亲,失去诚实和弗兰克的父亲,让他越来越迷茫。他喜欢袁老师,因为她给了他想要的母爱和关怀。

长江七号出现的时候,他把它想象成奇迹。他渴望在全校面前露脸。他渴望一次得一百分。他渴望教曹主任和那个看不起自己的体育老师。他幻想着自己有如来的手掌,可以扇这个糟糕的现实一巴掌。然而那毕竟是梦,现实给了他一泡屎和嘲讽。

插曲高潮

剧情高潮时,父子爆发。小迪答应他爸爸,他会通过的。最后他通过了,但他父亲在复工第一天就摔死了。也许他在医院外面等的时候就知道结果了,但他一直在等人证实这个事实。然而,最终公布的却是最喜欢的老师袁,而这位“母亲”将自己的死讯告诉了父亲,这无疑让坚强的崩溃了。

还好,这个故事是童话。一个天使来帮助他们。七子用自己的治愈能力治疗死去的父亲,最后耗尽力气,变成了一个玩偶。父亲还活着,生活似乎也在变好。

但事实上,喜欢的姑娘还是被富家蛋挞抢走了,追求袁小姐的还是被冷落了。原来生活并不是一个完整的童话,穷人依然没有地位,被人鄙视,但好在他们足够乐观。好在最后还是有很多“七子”陪着。

这是周星驰的改造作品。其实他说的都是悲剧,只是大家都被周星驰的假笑带走了。现在周星驰再也笑不出来了,剧情展现的一模一样,但是大家都不再接受。

星爷的电影《国产玲玲漆》对我触动最大。那时候我在大学,和舍友一起看的。看了一遍觉得不够,然后又连续看了很多遍。几乎每隔一段时间,我都会重温这部经典电影。总结起来,有三个原因:

1.经典的台词,金句,说不完的包袱。比如:“不是普通的剃须刀,其实是吹风机。”“你忧郁的眼神,叹息的胡须,神奇的刀法,还有那杯干马丁尼,都深深地迷住了我。”“研究什么?正在研究!”“是盒中之神,简称盒中之神!”“飞是小李飞刀的飞,刀是小李飞刀的刀”类似这样的经典台词。一点也不过分。每每想起都会让人会心一笑,忘记工作生活中的烦恼。而且都来源于生活,都有一颗幽默的心,都让生活充满了快乐。而且这种台词的编排也给特工的故事增添了几分幽默,原本紧张惊险的剧情,让观众看起来并不会很累,反而会更加投入,在欢笑中慢慢欣赏特工的传奇故事。

2.其中穿插的爱情故事感人至深。有两条线索。一条是明线,就是邢老爷子和的。从最初的相遇,充满猜疑和不信任,最后逐渐了解和欣赏对方。尤其是玲玲漆冒着枪林弹雨去摘白玫瑰的时候,再加上钢琴曲,印象特别深刻。白色的场景,白色的西装,白色的玫瑰,色彩的恰当运用。本来,玲玲油漆可以安全撤离,但为了得到李香琴的白玫瑰,它回来了,并被枪杀。子弹居然是他心爱的人射的,这种打人情节让人印象深刻。另外,星爷坐在那里弹琴的片段也很经典。叼着烟,边唱边弹,仿佛把观众带到了那个美好的世界。虽然短暂,但可以暂时远离冲突,享受这份宁静的音乐。另一个是隐藏线,也就是李香琴的父母。他们的爱和感情很深。后来,李香琴被金枪手胁迫和利用,都与这条线有关。可以说导演的安排非常巧妙,也给了观众想象的空间。而他们的重点就是邢师傅家里挂着的那幅经典油画。包括影片,玲玲漆和李香琴拥抱在一起,就像油画的内容,镜头切回油画。这一幕一直让我印象深刻。

3.玲玲漆和金枪手的斗智斗勇。黄金炮手拥有强大的装备,金色的盔甲,金色的手枪,强大的身份背景作为外表的掩护,看似坚不可摧,也是黄金炮手从一开始就一直嚣张的炫耀武力。但凌凌漆也不示弱,整部电影充满了他们的斗智斗勇和他们的对抗冲突。零陵漆的智慧也在此得到了充分的展现。他没有强大的设备。他的武器是刀,一把飞刀和一把杀猪刀。看来刀是比不过枪的。一个是冷兵器,一个是热兵器,好像在两个时代。然而,这部电影赋予玲玲许多成功的要素。一个是好战友,达芬奇提供武器研发和后勤保障。另一个是玲玲的爱情,在商场用飞刀杀死无良歹徒,另一个是巧妙的对付敌人。通过这三个剧情,一个看起来狂野不靠谱的特工,其实充满了爱,小心翼翼,有着大生活。这种善恶角色也是我印象深刻,沉迷其中的原因。

欢迎大家各抒己见,共同探讨。

武术状元苏对我触动最大。我看了三遍以上,每看一遍都有新的感觉。

里面的很多情节都用现代的方式进行了解构,但是一点都不具有攻击性,也没有给人脱离古代场景的感觉。

比如戴墨镜的包打听,明明知道苏灿不会写字,却还骗同一个不识字的师傅。这个常见的事件反映了当时有多少假货。如果单单这一点还不算经典,经典就是从这个包打听的表现来看,他还不错。他对主人的家庭很忠诚,也很关心。这么小的人,这么复杂。为什么?是时代所迫。

同样被逼的还有丐帮长老,真正为丐帮而死的,还有进出烟火之地的少女一家无霜姑娘。为什么?

最震撼的是被抢后的笑声。有多少人能做到吴孟达和周星驰的笑声?别以为是电影。如果真的落到你身上,你就笑不出来了。

在这部电影中,的父亲比苏本人更感人。他是个将军,不顾脸面上街乞讨,乐不可支。有多少人能做到?

出轨被皇帝发现后,父亲勇敢地出来替儿子背黑锅,让皇帝自杀。这样的父亲哪里找得到?

值得学习的地方太多了。

毁灭之王——屌丝的逆袭

主角何金银从一上台就有淡淡的光环,工资被老板扣,一个月只有一天假。被同事欺负,干最累的活,送最远的外卖,注定是一个普通的屌丝。这不是我们的日常生活。

但这一切都随着女主的一吻而改变。癞蛤蟆有心吃天鹅肉,但是吃天鹅肉的过程是痛苦的。知道鬼王在骗他,就求他再骗一次。他痛恨自己的懦弱,希望变得坚强,成为女主的理想男人。后来,他终于打败了空手道大师兄,赢回了美人,改写了自己的命运,成功打败了高富帅,最后。

我们基本上可以从何金银身上找到自己的影子,他自卑却又痴情。虽然他懦弱,但他讨厌懦弱。他想变得坚强,却无能为力。他幻想自己有一天会成为英雄,拯救美国。不同的是,他成功了,我还在送餐。

我从小就看周星驰的电影,反复看。其中《少林足球》和《喜剧之王》《大话西游》给我印象最深!

记得当时在小学的一个暑假看了《少林足球》。外面下着大雨,我们一家人坐在席子上。我姐姐想看《泰坦尼克号》,我想看《少林足球》。最终,我赢了。周星驰电影的精髓在于,每一部电影都能让你在不同的年龄有不同的感受。那时候你还小,只是觉得很搞笑。现在你经历了社会的风风雨雨,对周星驰有了新的看法。一枚硬币不仅有反面,虽然站起来的概率很小,但是只要坚持,就有希望!

《喜剧之王》中周星驰饰演的尹天仇,一个为梦想奋斗的年轻人,在身无分文,为一份盒饭苦苦挣扎的时候,勇敢地对心爱的女孩说。现在有多少人敢说这句话!

《大话西游》里的至尊宝戴了魔咒。当他的爱人被牛王默杀死后,他在追逐仙女夏紫时被魔咒折磨。一怒之下,他把牛王默打到了天上。最后至尊宝动了魔法让两人在墙边相拥!最后一句:你看那个男的怎么像条狗。其实是周星驰的自嘲,然后卢冠廷的《我一生的挚爱》响起,白云之外!

星爷的电影分为前期、中期和后期。自《霹雳先锋》崭露头角(获得最佳男配角)后,商业片不断涌现。虽然他们给大家留下了深刻的印象,但也有一些成就不大,所以还是放在十大电影里吧。

1:大话西游。说实话,前三名真的犹豫了很久,决定先来一次大西之旅。原因如下:

影响力太大,粉丝太多,几乎成了一种感觉。功夫在国外的影响力可能比大话西游大,但在国内还是远远比不上大话西游,以至于提到周星驰,不用说功夫,但也绕不开大话西游。

开创一个无意义的先例。不是他第一次用无厘头,而是在他之后,大家发现并承认,无厘头也可以表现出深刻的内涵,无厘头也是一种严肃的表现形式。本来大家就一直看不起无厘头,总觉得很吵,很难优雅。这位明星一直是票房冠军,但从未获得过奥斯卡金像奖,以至于他在《密探》时甚至嘲讽:他的表演很浮夸,但在那之后,所有人的观念都变了。

内涵深刻,读起来百看不厌。爱情,事业,爱恨情仇,网上有很多,就不解读了。反正人到中年越看他们越觉得。像一只狗诉说了多少人的悲伤和无助?

2:功夫。顶峰是一个杰作。超乎寻常的想象力,跌宕起伏的剧情,很多伏笔,有点像草蛇灰线。关键是每个配角都很出彩。也有很多段子。为什么说全面成就、废话、配角、特效、故事、想象、小人物等电影主要元素都有?,都达到顶峰。

3:喜剧之王。星爷自传。反正是前三。是星爷的影子,所以不是一般人的影子。奋斗,爱,专注,不要忘记你的主动性。有多少人会像张柏芝一样听到我抚养你而哭泣?既有爱情的美好,也有现实的无奈。我们总是在无能为力的时候遇到对的人。我们总是在挣扎中迷茫,该不该向现实妥协,成为自己讨厌的人。

4:少林足球。第四名的原因是宏伟的想象力。还有人没有梦想和咸鱼有什么区别。是不是就像你一边在奉承领导,一边在心里诅咒他们?你会不会突然想在夜深人静的时候给她打个电话,就像青蛙看门给简打电话一样?当然第四名主要是因为这是星爷电影特效的开山之作,《功夫》里的特效明显有少林足球的影子。

5:唐伯虎点了秋香。如果你往回划,你会被杀死的。萧蔷太有名了。废话的巅峰,但也只是废话的巅峰。里面的桥段完全出乎意料却又合情合理,让你会心一笑。萧蔷不会谈论它。对联前,他亲吻,吐血,微笑,疯狂。老师黑了,老板成了老板,木棚完了还巴不得用草剔牙。唯一的缺点就是巩俐没拿。

6:赌圣。没什么好说的。这是一部无意义的作品。星爷传奇的开始,这是对星爷的完整致敬。

7:鹿鼎记。对星爷演技的肯定。韦小宝不认为第二个人。陈小春没事,但他的脸有点苦。其他人将扮演韦小宝。

8:美食。后排前排后面都一样。先不说为什么。引人入胜的饭局,十八铜人依旧惊艳,而尿尿牛万的想象力也足够丰富,而牛万从开始到上市又经历了多少合理的反转?

9:九品芝麻官。面向社会的教科书。跟着老板走,有才华很重要。

10:和威龙一起逃学。总是一个系列。剩下的就委屈了。

为什么电影《星爷》这么受欢迎?首先,敬业。星爷总想把电影排到最好,所以你发现他一个镜头可以拍几十遍就为了找到最好的。你会发现星爷电影里光芒四射的配角,在其他电影里会从所有人身上消失,一点都不发光。二是内涵。搞笑只是表面,星爷其实是认真讲故事,讲人生感悟,讲道理的。与王晶(导演)和张卫健(演员)相比,为搞笑而搞笑要好得多。故事也相当严谨。反派是正经的反派,不是弱智。比如常威改证,请义父。不像张艺谋的电影讲究特效,故事情节一塌糊涂,比如最近的饕餮片。

期待成龙,还有吴君如的期待成龙,周星驰把一个和女人私奔的穷小子,一个靠老婆养家失败的小老公,再到事业蒸蒸日上开始嫌弃老婆的所谓上流社会的傲慢,最后浪子回头的纠结。虽然不是喜剧,但我觉得是最能体验他演技的作品。

国产玲玲漆

(1)“猪肉佬”渴望被国家重用;

(2)在这部影片中,我不止一次表达了对凌霄瀚这个角色的嘲讽,认为一个卖猪肉的翻咸鱼是个笑话,但凌霄瀚这个角色却凭借着厚脸皮和发自内心的幽默活跃在这个梦境中;场景中插入的背景音乐,至今记忆深刻。对话和无厘头的表演无时无刻不在展现星爷的才华,尤其是扮演的那一幕。明明很深情,但看到星爷那根从不掉的烟,那种搞笑的气氛就在深情中升起。

(3)辉煌是我对星爷的标签。虽然对星爷的批评和质疑越来越多,但随着星爷电影的播出,我对星爷的喜爱与日俱增。支持兴业;快点,快点,快点!