一部失败电影的续集最好是原著成功的,续集烂透了。辩论材料,满意20分。

1,故事延续型。比如《教父》(教父2是一部优秀的续集,是奥斯卡奖历史上唯一一部获得最佳影片的电影,即电影续集)、《魔法三部曲》(导演直接讲,不看第一、二集就看不懂第三集)、《哈利波特》系列、《无间道》系列。但是D片因为越来越拖沓,很容易被观众抛弃,就像星球大战系列一样。

2.链式。同一个角色在续集中面临不同的任务。这种类型的续集有很多:蝙蝠侠、虎胆龙威龙威、蜘蛛侠、x战警、夺宝奇兵三部曲等等。最经典的是007。从1962开始,拍了近20部左片,演员换了好几次左,甚至直到Yiga决定了烘干类型。不过续作最经典的败笔应该是《速度2》。

3.枝外型。同班的主角们利用第一集的原创性或者人物本身的特点,制作出更新颖有趣的剧情。就像勇敢者的游戏,玩具总动员和孤独的家。更容易创新,拍出比第一集更好的续集。

在万众期待的声音中,2001魔幻大片《《指环王》》的续集《指环王》的《指环王:双塔奇兵》于2002年6月65 438+2月65 438+8月与等得不耐烦已久的影迷见面了。这也是近一个时期世界电影工业的一大亮点。在我的记忆中,很少看到一部续集获得如此大的期待。而且无形中让我想起了这一时期电影热潮的续集。

对于好莱坞来说,拍摄电影续集已经成为一种习惯,即使是成功的电影,如果不拍续集,也会让制片方觉得自己什么都没做。事实上,电影续集是电影工业逐步发展的产物。由于商品时代电影工业文化的广泛推广,它开始从“艺术”的夹缝中走出来,成为大众消费的商品。为了从一部电影中赚取更多的利润,各大制作公司的老板们想出了一个在拍摄电影续集时省力的“好办法”。他们要么组织原班人马,要么雇佣另一个高明的人,从原片中挖掘出剩余的商业卖点,并利用其原有的影响力,对其进行再加工、再生产,创造出丰富美味的快餐,填补观众对第一集未消化的饥饿感。

90年代以后,科技水平日新月异,使得电影产业得到了前所未有的发展。尤其是在当今物欲横流的社会,人们都想寻求从娱乐中解放自己紧张的神经来满足自己的需求。因此,追求刺激和震撼成为新一代电影人(尤其是好莱坞电影人)的主要方向,这也为电影续集的泛滥奠定了基础。当21世纪的闸门打开时,来自老原料的续集也蜂拥而至,一批批的续集堆积在观众面前。它们一方面极大地满足了观众的物质和精神需求,另一方面又扰乱了人们的视听体验,可谓是喜忧参半。我们可以分批一窥该电影的近期续集。

“恶心的半成品”

很多制片方急于求成,想在第一集还没有在观众心中站稳脚跟之前,就以该集的金字招牌为幌子拍摄续集,以达到短期的市场回报。这样做伤人伤己。不仅他们很难达到预期的目的,观众看完后还会翻胃,对电影失去兴趣,导致电影在市场上的失败。这类电影的代表作包括《大白鲨》续集、《洛基2-5》、《速度2:温德尔·迪金森之旅》等。最近的美国精神病学2完全“颠覆”了1999的美国精神病学。整部电影变成了一场嗜血的杀戮展览。电影创作的动力没有了,取而代之的是一种庸俗丑陋的表演。对于观众来说,是欺骗,拍摄本身也是没有职业道德的举动。另一部值得我们“关注”的电影是《万圣节:复活》。之所以要“关注”它,是想提醒观众,当你在大街小巷闻到它的味道时,要尽早走开,以免饱餐一顿后才发现有人在挂羊头,卖狗肉,往肉里掺水,往水里滴药,弄得人上吐下泻,最后连骂它的力气都没有。2002年上半年上映的《蝎子王》比上面提到的两部略胜一筹。毕竟它的正面收藏还是有一些渊源的,也取得了不错的票房成绩。而且还配有异国风光,不会让人觉得太无聊。你可以把它当成小时候的幼稚笑话,因为这部电影让人仿佛回到了初中时代,沉迷于那种卡通般的暴力和没有回味的玩笑。不过它的原料配方还是不错的,除了一些辣椒,香精之类的东西。如果不想消化不良,就看着吃,不用吃。

“失败与成功的法则”

有些电影,出土前不被看好,上映后却很受欢迎。这种无心插柳柳成荫的成功,让电影人得到了一个宝藏,开始筹划它的续集。劳勃·狄·尼诺和比利·克里斯托这两个超级巨星,《靠边站》(1999)在当年出人意料地获得了票房和影评的好口碑,但三年后的续集却不尽如人意,仿佛所有精华都在第一集用尽了。原本爆笑的化学特效在续集中并没有起到同样的作用,给人一种没有第一集那么轻松的感觉。2002年下半年上映的《间谍小子2: A梦失落岛》和《圣诞老人2》票房还不错,但没有达到预期效果。两部电影都缺乏丰富独立的剧本,剧情发展缓慢且一成不变,人物简单乏味,以失败告终,这并不奇怪。以上三部电影续集电影,要么让几个有天赋的演员在傻逼剧本里跳来跳去,浪费资源;要么把成功的想法照搬过来,变成不好的结局。而《间谍3:黄金会员》简直就是失败大师。典型的低俗厕所笑话肥皂剧让人觉得不舒服。但影片中对文化的颠覆和讽刺还是值得一看的,这不过是把上一集没做完的事情做完而已。精灵鼠哥2是一部很难定位的电影。不管好不好,都会有人说三道四。抽象地说,这并不是一部难看的电影,但和第一集相比,似乎有些多余。

“希望之作”

和上面提到的那些相比,有些工作室还是经济的,聪明的,实惠的。这些人拍电影的目的也是为了赚钱,但是会拍得很用心。他们总是在一段时间的酝酿后将续集搬上银幕。这些续集的积极情节往往是轰动性的成功,如《虎胆龙威龙威》系列(1987,1990,1995)和《回到未来》系列(1985,1988,65438)。虽然都走的是商业路线,但创作者不遗余力地寻找合适的方式来营造新颖的视听空间。1997上映的《黑衣人》,以其紧张、刺激、喜剧的独特剧情设计征服了观众。经过五年的精心准备,它的续集以BLACKPINK的形式出现。两位主角依然是风头正劲的威尔·史密斯和一老一少的汤米·李·琼斯。这一集中聚集了更多的明星(我没有看到迈克尔杰克逊的外星人造型)和更精彩的娱乐元素,还配置了妖娆少女,进一步扩大了影片的市场号召力,取得了相当不错的商业回报。电影《红龙》是经典恐怖电影《沉默的羔羊》的前传。但影片更接近2001的汉尼拔。在叙事层次感上,甚至超过了汉尼拔。事件的发生和发展紧密相连,让人感到压抑,最终让人在真相大白后感到莫名的悲伤。这得益于导演们设计了精妙的剧情,同时也营造了富有质感的人间世界,提升了影片的精神层面,深化了主题,并将其上升到社会学的高度,给人以震撼。另一个值得一提的作品是2002年初的《刀锋战士2》。这部续集在剧情发展、场景布置、动作设计上全面超越第一集。它看起来更像一部激动人心的中国动作片,尤其是徐克式的动作场面拍摄时间表。影片中夸张的风格和良好的视觉形象都透露出创作者的激情。威利斯·斯内普甚至被描绘成西方古典主义的英雄。当然,影片中过多的暴力、血腥和极少的思想价值也是它成为一种氛围的主要障碍。

“最佳续集”

“大鱼吃小鱼,小鱼吃虾米”。相信这句谚语大家都听过。如果把上面提到的三部续集比作“小鱼”或“小虾”,那么接下来的四部电影就是电影续集中的“大鱼”。

2001《魔戒《指环王:双塔奇兵》》第一部《魔戒使者》让粉丝和专家大开眼界,好评不断。影片中精湛的特技、恢弘的场景构图、不落俗套的表现手法以及深刻的人性主题,一直为人们所津津乐道。虽然奥斯卡大赛只获得了四项技术奖,但这并没有削弱观众对这部续集的期待。

几乎与去年同时,《魔戒之塔》如期而至。事实上,《指环王》三部曲的创始人为观众创造了一个前所未有的视听空间,向电影界呈现了一个又一个划时代的经典。这一集延续了上一集惊人的想象力,壮观的场景层出不穷,画面丰富华丽。但绝不是没完没了的一堆大场面,你会被那种磅礴的美陶醉。影片中每一个美好的场景都可以很容易地转化为叙事动机,让人被眼前的事物所折服。与第一部相比,这部电影更具戏剧性,人物也有点夸张,但绝不会成为一部动画片。每个人物都和原著描写差不多,故事场景相当写实,叙事背景也比较阴暗。在某些地方,托尔金原著中没有的东西,也因为现代人文主义的理念而被收入其中。唯一的遗憾是,我们必须再等一年才能看到它的结束。

《哈利·波特与密室》和《《指环王》》一样,也是改编自畅销全球的小说。原著小说在全世界小朋友心中树立了完美高大的形象,电影自然备受青睐。《孤家寡人》的导演克里斯·哥伦布(Chris columbus)因为擅长营造温馨的氛围,深入童贞的世界,成为当今儿童电影的标志性人物。《哈利·波特与密室》延续了上一集的形象风格,依然充满了奇思妙想和荒诞。视觉效果上更大气。剧情发展没有太多突破,但我们仍在一个风险与利益并存的梦幻世界中寻找和探索。但这对于天真的孩子来说已经足够了。他们想要的是一场刺激新奇的童话之旅。创造“奇观”是儿童电影的法宝。《哈利·波特》系列在这方面下足了功夫,精心制作的道具,多变的电脑特技,悦耳的背景音乐。这一切就像是在向全世界成千上万的“哈利波特迷”挥手呐喊。电影确实做到了这一点。电影上映后票房飙升,入围今年票房最高的电影基本已成定局。

《星球大战2:克隆人的进攻》在《指环王》和哈利波特的光环下已经失去了活力。想想当年《星球大战》系列上映时电影院前人山人海的壮观场面,再看看这一集《星球大战》的票房,不免有一丝苦涩。也许卢卡斯在20年后重操旧业,盖一栋大楼去拍《星球大战》系列前传是个错误。在这部电影里,没有惊喜,没有意外,没有光彩。全片叙事扁平化,场景状态的切割仅限于简单的解说,就像流水账一样,没有妙笔生花的叙事亮点。但是别忘了,电脑特技是卢卡斯的法宝,这次也不例外。影片最后二十分钟的战争真是波澜壮阔——大漠黄沙、旷野戈壁作为主战场,别有一番风味,让人热血沸腾。它的尺度还体现在卢卡斯营造的空间感上:上有战斗机,下有车马,山近山远,让画面不再像星空那样简单,缺乏层次感。

007之日死是007系列的第20集。由于恰逢“007”诞生40周年,该片也被视为007系列的“致敬片”。007系列是电影续集中最好的。这是电影续集的典范。世界电影史上没有一部电影能像《詹姆斯·邦德》一样在银幕上持续四十年。在《择日而亡》中,皮尔斯·布鲁斯南饰演的邦德依然英俊迷人,才华横溢。剧情依旧遵循“世界路线”,扑朔迷离的线索和激烈的场面相得益彰。最难能可贵的是,女性角色——“邦女郎”的形象得到了巩固和提升。奥斯卡影后哈莉·贝瑞的出色表演使这部电影不再是詹姆斯·邦德的独角戏。她突出了女主角精明勇敢的个性,赋予了影片时代感。除此之外,我们也找不到这部“致敬片”有什么新的突破。制片方依然追求感官刺激,甚至赋予邦德一些离谱的特殊功能(比如“龟息大法”),让人忍俊不禁。

纵观最近上映的电影续集,可以大致了解《今日电影续集》的一些制作规律,比如追求激烈、火爆、热衷前传等等。但它的最终目的是为电影提供商业服务。毕竟像《教父》那样为了艺术而拍续集是不现实的。更何况好莱坞信奉的原则是:电影首先是产业,然后才是艺术,市场是最大的政治,艺术要为市场服务。这也是好莱坞繁荣至今的根本规律。我们能做的就是被动接受,因为我们也是享受,主动权在自己。未来,我们还在等待《指环王》的大结局,黑客帝国2,3和007的21集...作为好莱坞商业策略的集中代表,电影续集让我们百感交集,从拒绝到喜爱,从厌恶到终身愉悦...