被称为喜剧之王的人是谁？
在某种程度上，他比卓别林更伟大。
勃斯特·基顿，巴斯特1895-1966
在贝尔托卢奇的情色电影《梦想家》中，两个电影迷就基顿和卓别林展开了一场辩论，但最终，两人都没有说服对方放下。也许熟悉卓别林但不了解基顿是谁的观众会觉得，还有谁比卓别林更伟大，或者更好玩？但只要你看过【将军】，你可能就会确信基顿在某种程度上确实比卓别林伟大，因为他不需要做任何事，只是站在那里一副麻木不仁的死样子，就能让你开心，稍微皱一下眉头，获得一阵笑声。基顿因为上将征服了我。而且，基顿虽然脸冷，但他扮演的角色绝不是没有感情的，他所有的感情都包含在他面无表情的一举一动中。
基顿出生在一个杂耍演员家庭。他一生拍摄了无数部电影，是无声电影时代的喜剧巨星。但进入有声电影时代，事业一落千丈，晚年相当惨淡。在他后来客串经典电影《黑色日落大道》和卓别林的《舞台生涯》时，他深感悲痛。
个人特点:1。因为他在表演过程中始终面无表情，被称为“冷面喜剧演员”，但这一特点与他的角色经常陷入困境的危急情况形成鲜明对比，他的笑声非同一般；
2.他非常善于利用时间差制造惊险场面，让观众为之担心，但也因为计算精细，让观众为他的安全松了一口气。
经典代表作:【将军】(将军，1927)、【小私家侦探】(小神探，1924)。
说实话，我只看过基顿的电影，但即使是77年前，也依然很过瘾。总的来说，基顿的表演和惊险动作场面绝对经典，能让人立刻爱上这个家伙。影片中火车坠入峡谷的壮观场面至今令人震撼。
道德高尚的人
查理·卓别林1889-1997
被誉为世界“良心”的一代喜剧演员，也是电影诞生以来名声流传最久的编剧、演员、导演。出生在伦敦，父母都是小演员。5岁时，他在舞台上表演。10岁随剧团赴美时，被喜剧演员迈克·切尼发现，进入好莱坞。此时，正是无声电影的黄金时代。15年，他塑造了流浪汉夏尔洛的经典形象，这一形象将永载史册。喜剧大师的地位也已经确立。
卓别林早期的风格主要是制作扔蛋糕的闹剧。1921年，风向变了，他开始用柔情去同情人间的苦难，然后就有了很多优秀的作品。1940年，坚持拍默片的卓别林改变了主意，开口就拿到了自己的第一部有声电影【大独裁者】，把矛头指向了希特勒这个当权的疯子。此后，虽然有[舞台生涯作品][凡尔登先生]等代表作问世，但已经失去了默片时代的辉煌。当麦卡锡主义盛行时，进步的卓别林离开了给他带来巨大名气的美国，去了瑞士。即便如此，1972年，美国电影艺术学院还是颁发了一个奥斯卡奖，以表彰他对电影行业的特殊贡献。1975年，卓别林被英国女王伊丽莎白二世封为爵士。
个人特点:1。超级有想象力的肢体语言，擅长用物体做噱头，比如水池、毛巾、扶梯、鞋子、轴承等。，可以当笑话。2.有声电影时期，有很多带有明显舞台剧风格的内景；3.朴素的人文关怀，其电影多描写普通人之间的深情关怀。这也是卓别林永恒而伟大的重要原因。
代表作品:【城市之光】
或者流浪汉夏尔洛，这次他无私地帮助了一个盲女。她恢复视力后，他又开始流浪。这是卓别林默片时期的巅峰，他那种悲凉并没有因为他的无声黑白而丝毫消退。
无政府主义四个下等人
马克思兄弟
虽然他们只合作了十几部电影，但仍被视为电影史上最成功的喜剧组合之一，他们热衷于塑造疯狂或装傻的人，表达荒诞的内容，并因此在30年代的喜剧电影界脱颖而出。小时候，四兄弟在做杂耍的母亲鼓励下，在歌舞表演上刻苦学习。经过奋斗，他们在1925年用音乐剧《可可豆》征服了百老汇，四年后打入好莱坞，取得一定成功后去了纽约。在30年代初，他们拍了三部被公认为最好的马克斯兄弟喜剧:[诡计](猴子的生意，1931)、[马毛](马毛，1932)和[鸭汤](鸭汤，1933)，他们的共同特点是竭尽全力讽刺政治，尤其是当时正在崛起的纳粹党。后来，他重返好莱坞，直到20世纪40年代初才达到票房成功的巅峰。之后四兄弟单飞，传奇组合解散。麦克斯兄弟对日后以很多人的插科打诨为特色的喜剧团体影响很大，甚至可以在恶搞漫画【南方公园】里的四个享受粗鲁的小鬼身上看到。
个人特点:1。屏幕上，格罗克·马克思(Gerok Marx)一直在拨弄着他的雪茄，嘴唇上还留着涂着黑色化妆油的“胡子”；2.言行充满了无政府主义和荒谬。
经典代表作:【鸭汤】
马克斯兄弟最著名的电影讲述了一个虚构的美国州陷入金融危机的故事，因此他们向一位富婆借钱。富婆的代价是让一个脑子有些不正常的家伙当上州长，把局面搞得一团糟。为了查明真相，几个愚蠢的侦探被从附近的国家派出，随着他们的到来，混乱达到顶峰。鸭汤在过去的100部好莱坞电影中榜上有名，经典台词“我可以和你跳舞，直到母牛回家。”转念一想，我宁愿和母牛一起跳舞，直到你回家。》，在吉尼斯世界纪录评选的“10最伟大的电影台词”中排名第七。
喜剧实验硕士
雅克·塔蒂1909-1982
虽然他一生只导演了五部电影，但这位集剪辑、导演、表演于一身的法国喜剧大师，被誉为现代喜剧的鼻祖。他以低成本喜剧电影[电影节]成名，讲述了一个古怪但讨人喜欢的邮递员弗朗西斯的冒险故事。不求重复的【胡洛先生的假期】的出现，算是喜剧电影乃至电影史上的一件大事。
个人特点:1。主角在形式和精神上基本一致，就像卓别林的流浪汉。塔蒂自己的角色就是一个穿着雨衣，不合身的宽松裤子，说话不忘刷烟斗，手不离身的可笑人物。再加上Tati一流的哑剧表演，让人忍俊不禁。2.不注重剧情，喜欢复杂的喜剧结构，善于平衡演员搞笑表演与观众反应的互动；3.由于现代社会的复杂隐喻，这部电影很少取得巨大的商业成功，但却充满了实验性的现代创作手法，这不仅使塔蒂成为被后世导演模仿的影响深远的大师，还被电影学者拿来与小津安二郎、葛达尔等人相提并论。
经典名作:【节日】(Jour de fete，1949)【胡洛特先生的节日】(Les Vacances de M. Hulot，1953)【我的叔叔】(Mon oncle，1958)【玩耍时间】(Playtime)。
塔蒂的作品少之又少，但几乎都是佳作，其中【我的叔叔】最受欢迎，也最成功。影片继续讲述罗虎先生的故事，讲述他淳朴的气质如何被盲目追求现代化的姐姐和姐夫“改造”的种种笑话。塔蒂对科技和人性的精妙观察，通过自然/文明和温暖/寒冷的新旧生活模式的强烈对比，幽默地反映了旧生活的温暖与善良和现代生活的冷酷与无情，既有微笑又有意味，与【摩登时代】有异曲同工之妙。
一个老小丑
路易·德费内伊斯路易·德富内斯1914-1983
被誉为“法国国宝”的喜剧之王，28岁进入电影界，10年来一直是跑龙套的，演过大大小小60多部电影。直到1954与法国巨星让-加本【穿越巴黎】合作，这个身材粗壮、秃顶较早的中年男人才名声大噪。成名后，他一发不可收拾。他最早主演的是[fantomas]系列，饰演一个没有办案能力的警察。费奈斯似乎对警察的形象情有独钟，随后他主演了一系列电影，讲述了一个安静社区的警察局里发生的一系列荒唐事，成功塑造了“愚蠢警察”的最佳范例，成为法国最成功的系列喜剧。从65438年到0980年，费奈斯导演并演出了莫里哀著名的讽刺喜剧《吝啬鬼》，也获得了巨大的成功。全世界的费内伊斯影迷不计其数，仅中国从费内伊斯进口的电影就超过10部，其中最著名的就是《逃离危险》。法国有很多优秀的喜剧演员，但如果他们生在费奈斯的时代，一定会被他的笑脸淹没。
个人特点:1。有复杂生动的面部表情和灵活的肢体语言。喜欢吹口哨做鬼脸；2.我习惯了用一种男性少有的歇斯底里来表达人物的爱恨情仇。我总会夸大其词，走得太远，但总会赢得民心；3.他的身上蕴含着极其可爱的“极恶”，他的脸上清楚地写着自己贪婪自私。
经典代表作:【脱险】拉格兰德·瓦德鲁瓦1965
“打死我也不说，打死我也不说。”费奈斯在二战期间创作的指挥家，没有专业特色。费奈斯擅长“扭曲”人物的身份和特征，这只会带来费奈斯的天真、偏执和奇思妙想。在这个角色中，费奈斯得到了充分的发挥，也是他获得世界声誉的最重要的一部电影。
让你笑得面无表情
杰克·莱蒙1925-2001
在西恩·潘之前，杰克·莱蒙还获得了威尼斯、柏林和戛纳的奥斯卡最佳男主角和最佳男主角，戛纳两次加冕皇帝，可以说是演艺界前所未有的殊荣。1955年，杰克·莱蒙在《罗伯茨先生》中扮演了一个轻佻的军官，获得了奥斯卡最佳男配角，为他日后的轻喜剧奠定了基础。很快，杰克·莱蒙与著名喜剧导演比利·怀尔德的合作，擦出了一系列耀眼的火花，这也让杰克·莱蒙的喜剧表演进入了一个更加贴心、更加贴近人心的新世界。他和雪莉·麦克林的合作被认为是最好的喜剧夫妇。与好莱坞另一位著名喜剧明星沃尔特·马修和《比利·威尔》的导演杰克·莱蒙一起，被誉为无敌“铁三角”。在20世纪60年代，杰克·莱蒙六次成为65，438+00轰动一时的明星。同时，他的戏剧表演也同样出色。按照比利·怀尔德的说法，有些人是明星，有些人是演员，莱蒙是艺术家。
个人特点:1。生活化的写实表现能在面无表情中制造张力；2.人物大多生活失意，杰克·莱蒙给了人物在特定情境下最准确的尴尬和失落；3.扮演戏剧表演的喜剧演员是杰克·莱蒙不同于其他喜剧演员的地方。
经典代表作:【单身公寓】奇杯1968
这是杰克·莱蒙和沃尔特·马修最精彩的合作。两个性格迥异的离异男人，试图生活在一起，最后却被扭曲成一团乱麻。杰克·莱蒙在里面的表现是张驰的恰当表现，他有足够的耐心去游泳。他真实可信地诠释了一个事业与爱情陷入僵局的中年男人，段子不断铺陈，却又清新舒心。
永远的虎二郎。
阿祖米伊藤伊藤阿祖米1928-1995
48集的《银二郎的故事》是电影史上最长寿的喜剧系列。当它在日本放映时，它总是形成一种节日气氛，但由于“虎次郎”厚伊藤的去世而终止。厚见伊藤出生于东京上野，原名安夫坦索，早期在浅草剧院担任喜剧演员。1951进入电影界，之后在10的一些电影中担任配角，没有特别的表现。到1961，与山田洋司【男儿难:银二郎的故事】合作中的主角虎二郎开始走红，成为日本人眼中的西神。Atsumi伊藤以其夸张不失真的表演，质朴单纯的表演，塑造了一个热爱家乡却又处处失恋，四处流浪的日本最大休闲人——虎二郎。他的善良、热情、豁达，体现了日本平民最朴素、最简单、最健康的快乐。Atsumi伊藤游览了日本的名山大川，在自然风光中寻求心灵的宁静。
个人特点:1。自然质朴，充满平民特色；2.一成不变的帽子和内有马甲的旧西装也为伊藤赢得了东方卓别林的美誉。3.笑的同时，还能流露出一丝伤感。
虎二郎有句名言:
每当看到海边的夕阳，都觉得很亲切！我，一个没用的人，每天都在反省中度过。每当我在日本旅行时，我都会情不自禁地想起我在东京家乡的家人。小樱姐姐，她没事吧？波怎么样了？你担心人类还在学习。我的叔叔和婶婶身体仍然很好。饭团店的生意还不错。厂长章鱼哥是不是每天都在倒闭的危机中度过？
风吹到哪里，我就去哪里。
鬼马幻想
许冠文1942-
香港市民喜剧的开创者，毕业于香港中文大学联合书院社会学系。大学第二年，香港成立了电视台。大学毕业后做过中学老师，广告公司经理。1968年与著名歌手哥哥许冠杰合演电视剧《双星宣布喜讯》，创下了当年港片最高收视率。1972，李翰祥被选为男主角【大军阀】，成为一级明星。70年代末至80年代初，许冠文、许冠杰、许冠英组成许氏兄弟公司，制作了《鬼马》《半斤八两》等优秀喜剧，屡屡创造票房奇迹，为港式喜剧树立了新的典范。许冠文是导演、演员和制片人。1981年执导并主演【摩登保镖】，获得首届香港金像奖最佳男主角奖。1988年主演【鸡讲鸭】，1989年获得拉斯维加斯国际喜剧电影节最佳男演员奖。还与巩俐和张可颐联袂主演了电视剧《中国盒子》。许冠文是香港喜剧电影的领军人物。在淡出影坛几年后，今年又出现了《油炸三包》和《父亲大人》两部新作。
个人特点:1。爱秀朗眼镜，多演老实温柔的绅士；2.表演层次丰富，能表现人物在情绪快速变化时清晰的心理轨迹；3.他的电影多表现小人物的白日梦，能真诚地表现白日梦的幻灭，比嘲讽更宽容，更讽喻社会现实。
经典代表作:[半斤] 1976
韦家辉2003年的贺岁片《狂想曲》是对许冠文代表作的直接反转，由他亲自编剧、导演、演出。一个基层侦探社上演了一系列可笑的闹剧。在这部电影中，许冠文展示了他非凡的勇气，挖掘出一连串的笑话。整部影片几乎没有沉默，一大堆包袱接踵而至，而段子则体现了香港人急功近利、善于自我安慰的性格特点。