美玉有方圆,方寸大世界——玉雕

身在繁华之世,要寻一刻清静时,很多人愿以素物为伴。一把光素无纹的玉壶,装满一片冰心世界;一只浑圆素简的香炉,燃起幽幽的清素怀古之意;一件素面匀净的玉牌,邀来久违的会心之友……在素物的空境里,我们寻回了对生活的热忱之心。

素非寡淡,而是一种虚怀内敛的姿态。一件不尚虚饰的玉雕作品,就如同一位不露锋芒的君子,谦谦之态,人们愿与之交流。玉雕是点缀服务于生活的,当你想要逃脱繁华纷扰之世,寻求一份宁静与清幽之时,它们便出来打声招呼。无用之时,这些玉器只会静伫于角落,何须夺人目光。

美学大家宗白华先生曾论:“花开无言,人淡如菊,遇之自天,泠然希音,淡然明镜之素心,才会有空灵之文。”作文如此,玉雕亦当如是。每一根线条,一种纹路都是玉雕师的姿态;每一处轮廓的起伏,皆蕴含手艺人的情感——原石冰冷的质感,仿佛是没有生命般死气沉沉,但它们在艺术家眼里却鲜活而通透的,他们在创作中感悟生命,感悟自然,赋予这些美石新的生命之旅;他们见天地与众生,感受着方寸间的别样乾坤,体会着中国传承千年的文化精髓,赋予原石独有的中华魅力,拥有自己的精气神。

将玉的刚和画的柔结合,玉雕堪称是两大艺术的绝美碰撞。玉雕为工艺创作,无定形;玉雕需想象,并注于玉石之上,无涂改性。好的玉雕不输于一副好的画作,更在设计和构图上胜过画作,方寸玉石之上,玉雕师不仅要表现自己的雕刻技巧和整体设计,还要将自己的灵魂注入到玉石之上,让玉雕变活,让欣赏玉雕的人全身心投入,仿佛身临其境。

玉雕大师们寄情于云水,寄情于山林,以艺载道,在心灵上完成远游,以各自的方式展现华夏艺术独特的取向,以及对人格的重视。而这一文化对艺术的浸染,将艺术作为人格的外在显现,最终发展成人的道德追求。

明代画家董其昌说:“每朝起看云气变幻,绝近画中山。山行时见奇树,须四面取之,树有坐看不入画,右看入画者,前后亦尔。”品读玉雕意境亦如此。

大部分玉雕,一眼看去,是静态的,但是细细品鉴,却可以在静谧中觉悟灵巧,于滞板中看到灵气,玉雕讲究灵动之趣,动是生命燃烧,是自然象征,我们于灵动意境中,细心摸索玉雕的韵律,变化不已,运转不息,动静变化之中,已然达到最畅然的呈现。

鹿向来是古人乃至今人心目中的

一种瑞兽,

有祥瑞之兆。

尤其是唐、宋以来,

古人借鹿与“禄”之谐音,

以象征“福禄常在,官运亨通”,

而且与“路”谐音,

雄鹿飞驰、畅行无阻,

寓意为一帆风顺,四通八达。

琼楼玉宇是古人

对于富丽堂皇的宫殿的美好遐想,

这件玛瑙作品利用玉石的天然纹路

做成了仙气升腾的高楼,

更有禅者驾云而上,

意蕴非常。

鹅带着小鹅在荷塘游弋,

池塘之中,

含苞欲放的莲花

和硕大的莲叶随风舒展,

在莲叶之间摇曳不止,

整体勾勒出了一幅美好的夏日景象,

白鹅游过留下的水纹

都雕刻的细致逼真,

鹅戏莲间寓意生活喜事连连。

冰冷的石头,没有丁点生命气息,但是经过打磨切割雕刻,即能瞬间变得通透,鲜活,石头中感悟到了天地,仿佛看出了生命。华夏千年的文化积淀,老祖宗的大智慧,于寸山寸水之间,足以感受天地万物,体悟人间百事。

自古华夏就有以艺载道的说法,技艺只是一种媒介,一切能入殿堂的艺术表现形式,都必须超越“技”而走向“道”。玉雕艺术承载千年,就因为其内在的底蕴和寄托,栖息和孕育着创作者的灵魂。这种蕴含着数千年的华夏文明精髓,才能够源远流长,延绵不绝。

与从火高网站的异同点:

相同点:

对称性:

从火高网站主界面对称性较强:两侧都使用淡粉色背景,中间使用白色背景;且商品陈列整齐,大小一致,左右对称;界面底部的文字也采用居中处理,给人以协调舒适的视觉感受。

很多玉雕也遵循对称原则,左右两边形状大小和谐一致,给人以“安静”的严肃感,蕴含着稳定、和谐、平衡之美,营造出纯正的东方情调,更为设计空间带来历史价值感和墨香的文化气质。

不同点:

表现手法:

从火高网站表达清晰明确,各个功能区都放置在显眼位置,并使用黑色文字,一目了然,方便用户使用,直白简洁。

玉雕更追求神韵,表达手法很委婉、不直接、重内涵,讲究“言外之意”,含蓄隐忍使玉雕有独特的张力。

功能

从火高网站以商业功能作为核心功能,主打销售产品,兼具商品加盟、出售股份和娱乐等业务功能;而观赏功能较低,且观赏功能主要为商业功能服务。

玉雕以观赏功能为主,并秉承以艺载道的思想,通过独具匠心的雕刻,展现真实世界的精彩的同时,传达创作者的灵魂思想,超越“技”实现“道”。