菅野洋子的个人资料
菅野洋子信息
有人总结说，喜多郎、思想家、久石让和菅野洋子是日本新时期最优秀的四位音乐家。但问你周围的朋友，大多数人会知道喜多郎和久石让，但他们从未听说过菅野洋子的名字。其实菅野洋子的才华绝不逊色于这些。可惜他的作品太优秀了，不为更多人所知。
虽然菅野洋子的名字可能有点陌生，但稍微了解动漫游戏的人都会知道她的音乐作品。从1994年她独自完成第一部动画OST《MACROSS PLUS》开始，她已经入行10年了。在过去的十年里，配有她的音乐的动画在著名的动画作品中占了相当大的比例，她的音乐也是这些著名作品丰富多彩的乐章中不可或缺的一部分。
1994离开荣耀公司后，她创作了自己的第一部动画OST——《Macross Plus 》,这是剑野为剧中虚拟电子偶像莎伦创作的歌曲，将合成器处理过的疏离空灵的歌曲与前卫冷峻的电子音乐融合在一起，让人仿佛置身于那个神秘的无机世界。这是她与监制渡边信一郎的第一次合作，基本上奠定了建业的音乐风格。
1996电视动画《天空中的埃斯卡弗内》(escaflowne in the sky)的音乐由剑野与另一位天才音乐人沟口肇合作创作，并与华沙爱乐乐团合作录制。他们应该是被监制要求使用宗教圣歌、交响乐、轻歌剧、民乐、流行歌曲等多种风格的音乐来配合这部奇幻的动画，充分说明他们不仅擅长作曲，而且有音乐天赋。不得不提65438年到0998年著名的玄幻作品《罗德岛之战》，剑叶创作的主题曲《奇迹之海》被宣传为动漫界最传神的玄幻歌曲。
热门动画系列《高达》的电视版《高达》(Turn A Gundam)是一部叙事宏大、时间跨度长的战争史诗。在这部剧中，菅野洋子采用了军乐风格与管弦乐相结合的交响乐，具有宏大的史诗精神。而艾德的《月之茧》这首歌更是婀娜多姿，再加上歌手奥井亚纪的精彩演绎和意境深远的歌词，那种空灵之气让人流连忘返。这个跨越100多年的故事终于落下帷幕。当和平终于在最后到来时，人们忍不住随着这首歌的声音放声大哭...6月1999+065438+10月12在东京国际会议厅举行的高达音乐会上，远野洋之邀她担任作曲、编曲、作曲。
1998日出公司赠送星际牛仔(又译赏金猎人、星际牛仔等。)给动漫迷，讲述未来几个赏金猎人驾驶星舰的冒险故事。个性化的英雄、精致的画面、强烈的怀旧感、充满西方风情的黑色幽默、戏剧化的剧情演变，让这部作品在推出后成为粉丝心中不朽的经典。音乐监制渡边信一郎邀请他去菅野洋子那里工作，并给了菅野洋子充分的自由。据说他为了配合音乐不惜改动剧情，可见动画与音乐的密切关系。用的歌曲数量是一般电视动画的三倍！在这部作品中，音乐和剧情确实达到了“完美”的搭配。这部作品标题中的“BEBOP”引自20世纪40年代的爵士曲式“咆哮爵士”(以高速、华丽、即兴、节奏激烈、和弦复杂为特征)，每一句的副标题也引自爵士典故。建业去美国录制并与当地爵士乐队合作，并领导SEATSELTS乐团(直译为“安全带”)。据说因为音乐风格奔放狂野，成员演奏时必须系好安全带才不会有危险。真正的咆哮爵士精神！)自己弹钢琴键盘。正因为如此，这部电影的配乐倾向于爵士风格，但因为每个故事都是独立的，所以配乐是专门针对不同场景设计的。在这部电影的配乐中，剑野结合了20世纪早中期的西方音乐——爵士、蓝色、乡村、重金属、朋克、说唱、民谣(民谣)、桑巴(桑巴)、布吉(布吉)、颂歌(颂歌)、狂想曲(狂想曲)等等，整体风格灵活随性。在未来，可能没有人能写出如此耀眼的音乐。现在看来，这是菅野洋子迄今为止音乐生涯的最高峰。我希望这不会是一次绝唱...
1995发行的科幻作品《壳中幽灵》由川井宪次录制，被称为剧场版评分的不可超越的巅峰。9年后，电视剧版《人鬼情未了》上映了，所以面对朱昱的出现，菅野洋子一定压力很大。相比原版剧场版，这个电视版没有那么阴森，配乐也少了些诡异，多了些动感和明亮。电子音乐为主调，主题曲《内在宇宙》配以戏剧女高音(俄语)，电子节奏密集，现场感十足。摇滚和电音的风格与这部作品暴力的动作场面颇为合拍。
洋子最新的作品应该是《狼的雨》的配乐。她为这部30集深夜动画制作的音乐，不仅成为了整部电影不可或缺的一部分，而且简直超越了动画本身。这是一个关于狼在城市中游荡的故事，在末世的废墟中寻找一个传说中的叫做“天堂”的地方。OP《流浪！“最受认可的，是歌手史蒂夫·康特
以上漫谈了一些我个人比较欣赏的动漫配乐作品。其实她虽然以动漫配乐出名，但作品并不局限于动漫。作为作曲、编曲、音乐制作人，她也涉足了游戏、电影、电视剧、纪录片、广告、艺人专辑制作等诸多领域:从65438到0988进入KOEI公司，制作了许多早期PC游戏的音乐。影视方面，她也参演过《大学老师》、《明星与黄金货》、《谁的爱》、《谁的爱》、《谁的美》等日剧。同时，她也是音乐组合Samply Red的成员，并为电视广告创作过音乐；她还负责安排宫崎骏其人的《红猪》的片尾曲。比如NHK スペシャルヵヵヵヵヵヵヵヵヵヵヵヵヵヵ125偶尔的纪录片，里面有两首中国女曲——《木根》和《百灵鸟》，都很活泼可爱，但基本听不懂歌词。还有非常特别的个人专辑《歌要飞》等等。所有这些森林显示了菅野洋子在各方面的艺术才华和成就。
剑叶毕业于早稻田音乐学院，正式学习西洋音乐培养了她在作曲、配器，甚至是写交响乐、演奏乐器方面的深厚造诣(和久石让一样，剑叶一直弹钢琴，但她似乎能演奏手风琴、钟琴、大键琴等所有键盘乐器)。
她的音乐风格总是偏向于欧洲的美化，但却有着自己强烈的个人色彩。如前所述，剑野在《新时代》中成绩斐然，但其实她并不局限于此，而是无论什么类型和风格的影视作品，她都能根据剧情和画面所要求的风格，写出坚守氛围的优秀音乐作品。而且，无论任何流派(新时代、流行、古典、交响乐、爵士乐、歌剧、流行、电子)，或者属于任何文化(亚洲、欧洲、北美、南美)的音乐，她似乎都轻而易举地创造出来了。有时候，音乐风格的差异大到你都不敢相信是同一个人写的。
菅野洋子就是这样，从来不受一切界限和规范的限制，以至于作品复杂到无法归类；但从某种意义上来说，这种无拘无束，无拘无束的风格，可能正是剑野自己的风格。
剑野在作品中倾注了自己的音乐理念和心血，用自己的才华和努力赢得了业界和普通观众的双重掌声。在最近两年(2003年和2004年)，她获得了东京国际动画节的所有音乐系奖项。