白居易的《长恨歌》里有儒家思想吗？体现在哪里？

关于白居易《长恨歌》的主题一直有争论，包括所谓的爱情说、政治主题说、双重主题说等等。本文作者持有爱情理论。首先从作品的四个层面肯定了自封的易经并没有像陈红的《长恨歌》那样以说教的面目来描述李阳的故事，而是以“情”为主旋律，让主人公的情感触动读者，使之产生* *。它在美学上取得了巨大的成功。本文还分析了作者在处理历史主题、政治主题、人文主题和来自民间的心理主题的关系上的独到之处，进一步说明了唐贵妃形象的美学意义。唐宪宗元和元年冬，35岁的白居易被授予周至县令。当时，他和朋友陈洪、王志富一起游览了仙游寺。当我听说李隆基和唐玄宗杨贵妃的故事在当地流传时，我深受感动，于是我写了一首叙事长诗《长恨歌》，陈红为它写了一部传记。《长恨歌》以其独特的魅力赢得了古今无数的读者，就连长安的妓女当时都夸口说“我背了白石的《长恨歌》”，身价倍增。既是作者的自我肯定，也是很多读者的心声。《长恨歌》的主题一直是读者争论的焦点，观点分歧较大，大致可分为三派:一是爱情主题，认为是出自作品殿堂的宪法学派；第三，双重主题理论认为，把这首诗当作一首纯粹的讽喻诗或爱情颂歌是不恰当的。它是揭露与歌颂的统一，是讽喻与同情的交织，既是对李、杨爱情悲剧的同情之声，也是对国家和政府错误的悔恨之声。另外，也有人认为这首诗是作者借李和杨的悲剧来表达自己爱情受挫的感情。需要从作品本身来分析。《长恨歌》是《长恨歌》，是埋在诗里的一颗感人的种子。然而，诗人并不直接描述和表达他讨厌的东西，而是通过他写的诗意故事一层一层地展示给读者，认识到人们会试图弄清楚并记住它。诗歌可以分为四个层次:第一个层次是从“中国的皇帝，渴望可能撼动一个帝国的美丽”到“皇帝的眼睛永远也盯不够她”。描写了唐玄宗在安史之乱前如何重色求色，最后得到“她若不过转头一笑，有百符咒铸”的杨贵妃。入宫后，贵姬娇生惯养，风流倜傥，不仅因为他的“新恩”，还因为他的“她的姐妹和她的兄弟都被封号”。在反复渲染唐玄宗得了贵妃之后，彻底沉迷其中。它也唤起和引导了整首诗。第二层，从“直到战鼓，从渔阳轰起，震天动地”到“后来当他回头看，血泪之地”，描写了安史之乱，玄宗逃亡，被迫赐皇妃死罪，写出了“长恨歌”的内因，这是悲剧故事的基础。诗人刻意淡化玄宗荒淫错国导致的安史之乱，却刻意描写了他们将何去何从。读者感染的是悲剧氛围，而不是对历史的理性批判。《长恨歌》中陈洪的“惩尤物，窒乱”论，不能作为这首诗的写作动机。第三层，从“藏于一场冷风吹来的黄尘中”到“魂不梦来”，描写杨贵妃死后，在蜀中的孤独与悲伤，仍在追忆往事、宫中见月、夜宿的路上。那是一种“悲伤的颜色”和“心碎的声音”。当长安光复后重返朝鲜，比马克和那段记忆，那段苦闷更重要。她洁白如玉的脸在哪里？。回宫后，池源依旧如故，物是人非，相思缠绵，令人心痛。第四层，从“灵琼住着一位天客道士”到“此愁永无止境”，写的是玄宗派炼丹师去找杨贵妃。最后，贵妃以“泪珠落在她悲伤的白脸上，像春天的雨落在梨花上”的形象重新出现在仙境中，在空灵的仙山上。“情”的表达已经超越了帝王与嫔妃之间的情感纠葛，更多地带有诗人主观理想的成分，早已超出了历史事实的范畴，表现出主观愿望与客观现实的矛盾与冲突。结尾那句“地长存，天长存；总有一天两者都将结束，而这无尽的悲伤将永远持续下去”是爱的叹息和声音。爱情被命运左右，被政治伦理摧毁，这是一种悲叹。这种仇恨的深度已经超越了时空，进入了无限的境界。这样，诗人用“长恨歌”表达了爱情的执着，也就是指出了全诗的主题。所以我们认为《长恨歌》不是一首政治讽刺诗，而是一首歌颂爱情的诗。如果说《李与杨何去何从》是一部爱情悲剧，那么《长恨歌》的历史主题则是一部以史实为依据的帝王间的爱情故事，而故事的主人公则是唐代历史转折的关键人物。由于根深蒂固的重道德、爱憎分明的传统观念，读者常常在历史真实与艺术真实之间徘徊，或者把对历史人物的评价与文学批评混为一谈。或者用伦理批判代替审美评价，造成认识上的混乱和不一致。这种分歧大概在白居易写这首诗的时候就有了。当时白居易、陈洪、王志富聊起玄宗和费阳的故事，王志富说:“乐天比诗深，比恋人多。试着唱一下怎么样？”他期待白居易表达爱意。陈鸿泽没有。他认为白居易写《长恨歌》“既感其事，又欲惩尤物，窒其乱，悬其前程。”(2)赋予《长恨歌》以伦理说教的意义。白居易自己认为，这首诗表达了“风情万种”，不像秦中吟和新欢。理性在内心活动。”(3)《长恨歌》以“情”为中心的主题始终在全诗中打转。当白居易以“情感”为描写对象时，被大家认可的情感就会以其固有的人性之美冲向笔端，无从遏制。即使他是讽刺，只要深入情感领域，作品也不会以讽刺说教的形式出现。”从来没有陈红所说的“惩尤物，窒乱”的想法，但写出来的结果是充满作者感情的爱情描写。按正常的艺术感受，读者很难感受到女性是一种灾难，李与杨的爱情才是唐朝衰落的根本原因。如果白居易真的把这个故事写成一首讽刺诗，那么全诗充满讽刺和说教的“尤物”就很难与这篇文章相抗衡。诗人以历史为素材，不限于史实。他在文学与历史的夹缝中力求平衡，超越时空的局限，与人的感情产生一般意义上的共鸣，从而取得审美上的成功。读者在藏书的同时，甚至忽略了这场爱情悲剧的根源。这种审美意识完全集中在李与杨缠绵难分的情感上。《你将何去何从》的悲怆、长恨歌、动人的传说、虚幻的仙境，完全把读者带入一个透明纯净的世界，这个世界没有尘世的喧嚣和污秽，凝聚着诗人的思想，积淀着历代读者的理想。一种对真情的向往，使这首诗获得了永恒的魅力。从《长恨歌》故事的展开来看，“人宫特宠”和“马嵬突变”两个情节都有历史记载，主要涉及一个“特宠”的问题，以及与之相连的“女祸”的历史概念。中唐时期，李、杨故事的特殊魅力确实与其所包含的政治内容有关。这个故事恰恰成为安史之乱这一重要历史事件的中心和导火索。因为封建社会的权力结构和政治制度把皇帝置于政治生活的中心，天下兴亡只靠君主一人，给君主造成了问题。因此，在总结这一历史事件的教训时，人们基本上只能把注意力集中在皇宫的政治历史上。李与杨的关系也因此成为人们讨论的中心话题。但在这两个事件中心人物的引入和谴责对象的确定之后，李、杨的故事并没有顺利发展为丧德、灾荒、祸国的政治解释模式，而是转向了歌颂女性美、歌颂忠贞爱情的主题，基本属于民间传说。因此，在这一主题变化中，民间叙事模式及其所反映的社会大众心理，起着关键性的作用。当然，这种主题的变化也包括了杨贵妃形象变化的重要问题。这也是《长恨歌》成功的基本原因之一。它顺应了美女和爱情作品的大趋势，满足了人类感情的普遍需求，并没有违背这种趋势去过分强调故事的政治意义