在设计史上,回答了现代主义艺术设计和后现代主义艺术设计的定义和区别,等等。

一、填空

总而言之,阿尔托的设计艺术理论包括三个方面:信息论、表现论和人文风格。

2、在今天看来,建构主义的主要代表当推埃尔?莱杰希斯基(El lissitzkg,1890—1941)、塔特林、佩夫斯纳、加博尔、乔治?乔治·斯坦伯格(1900—1933)和弗拉基米尔?弗拉基米尔·斯坦伯格兄弟。

3.泰西、奥斯马特和盖斯勒是20世纪60年代开创后现代平面设计的重要人物,他们的设计给了未来平面设计师重要的启示。

3.在苏格兰的新艺术运动中,格拉斯哥风格的主要创始人是姐妹(Magintosh)、(Herbert McNair)和(Madonna),并称为格拉斯哥四人组。

4.包豪斯的前三任专职教师分别是(伊顿)、(马科斯)、(法宁格),都是正式的导师。5.20世纪初,对现代主义设计思想的形成贡献最大的人是(柯布西耶)、(格罗佩斯)、(米斯·万德洛)、(弗兰克·赖特)、(阿尔瓦·阿图)。

6.英国的“波普”设计主要体现在(服装设计)、(家具设计)、(室内设计)和(平面设计)。

7.“工艺美术”运动最重要的代表是英国(威廉·莫里斯)。他是英国工艺美术运动的创始人,是真正实现英国理论家罗斯金思想的重要设计先驱。

8.西班牙新艺术运动的唯一重要代表是建筑师(安东尼奥·高迪)。^X)U^Qd

9.包豪斯的三个原则是(格罗佩斯),(赛普迈尔)和(密斯范德罗)。}]=b%CPJh+。

10,(路易)是美国芝加哥建筑学派的领军人物之一。在1907中,他总结了设计的原则,说设计要遵循“形式服从功能”的宗旨。

二、名词解释

1,“工艺美术”运动——起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,起因于工业大规模生产家具、室内产品和建筑导致的设计水准下降。这场运动的理论指导是约翰·罗斯金,这场运动的主要人物是艺术家兼诗人威廉·莫里斯。他和艺术家福特·布朗等人一起组成了拉斐尔前派,主张追溯中世纪传统,也受到日本艺术的影响,目的是诚实的艺术,恢复手工艺传统。他们的设计主要集中在珠宝、书籍装帧、纺织品、壁纸、家具等用品上。他们反对机器美学,主张为少数人设计少数产品。

2.包豪斯——1919成立于德国的设计学校,也是世界上第一所开展设计教育的学校。这个由德国著名建筑师和设计理论家瓦尔特·格罗佩斯(Walter Gropes)创立的研究所,经过65,438+00多年的努力,集中了20世纪初欧洲各国新的探索和实验成果,特别是荷兰“风格派”运动和苏联宪政运动的成果,并加以发展和完善,成为欧洲现代主义设计的中心,将欧洲现代主义设计运动推向了前所未有的高度。虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭,但它对现代设计教育的影响是巨大的。20世纪30年代末,包豪斯的主要领导人和大批师生为逃避纳粹法西斯的政治迫害移居美国,将他们在欧洲的设计探索和欧洲现代主义设计思想带到了新世界。二战结束后,通过他们的教育和设计实践,依靠美国经济的强大实力,最终将包豪斯的影响发展为一种新的国际主义风格,进而影响了整个世界。

3.“计划废除制”——通用汽车公司总裁斯隆和设计师厄尔在通用汽车公司的一大贡献就是开创了汽车设计的新模式,即计划废除制。按照他们的意见,在设计一款新车风格时,需要考虑在未来几年内有计划地不断改变一些设计,这基本上就创造了一个系统,使得汽车风格至少每两年改变一次,每三到四年改变一次,产生了一个有计划的风格老化过程,这就是所谓的有计划的废止系统。这是一个通过不断改变设计风格对消费者进行心理老化的过程,其目的是促使消费者放弃旧的风格,换上新的,以追逐风格的新潮流。)

4.建构主义,又称结构主义。“构图”成了他们设计的思想基础。在文体上,构成学派与至上学派是分离的。他们的很多作品都是半抽象或抽象的,主张用矩形、圆形、直线构成半抽象或全抽象的画面或雕塑,注重形式与空间之间的影响。

5.“新艺术”运动——是19年末、20世纪初在欧美产生并发展起来的一场影响相当大、内容广泛的“装饰艺术”运动。涉及十多个国家,从建筑、家具、产品、珠宝、服装、平面设计、书籍插图,到雕塑绘画艺术,影响了十几年。它是设计史上一场非常重要和有影响力的形式主义运动。

6.流线型风格——20世纪30年代的经济大危机不仅推动了美国设计职业化的发展,也促进了一种新的设计风格——流线型风格的流行。这种风格非常适合当时的时代氛围和科技发展水平。流线型风格主要出现在产品设计中,尤其是汽车、火车等交通工具的设计中,后来成为一种风格,影响到其他产品,甚至建筑、室内设计。是典型的30年代美国现代主义风格,与欧洲的包豪斯现代主义截然不同。Gajdys是推广流线型风格的重要人物。

7、“Pop”设计——如果要用一个术语来形容60年代的设计风格,大概最贴切的就是“POP”了,这个词来源于英语的POPULAR,但当它与60年代的文化、艺术、思想、设计紧密联系在一起时,它不仅指大众所享受的文化,还有反叛正统的意思。

8.高科技风格

高科技风格源于20世纪二三十年代的机器美学,体现了当时以机械为代表的技术特征。70年代以后,一些设计师和建筑师认为现代科技突飞猛进,前沿技术不断进入人类生存空间,应该建立一种与高科技相对应的设计美学,于是出现了所谓的高科技风格。高科技风格始于建筑设计。在工业产品设计中,高科技的de stijl喜欢使用最新的材料,尤其是高强度的钢、硬铝或合金材料,通过夸张和暴露的方式来创造产品形象,往往将产品的内部零件和机械结构暴露出来,有时还会将复杂的零件涂上鲜艳的颜色,以展示高科技时代的“机械美”、“时间美”和“精密美”。

高科技风格的本质是提取现代主义设计中的技术因素,加以夸张,形成一种符号化的效果,赋予工业结构、工业结构和机械零件新的美学价值和意义。

9.极简风格

极简主义是20世纪80年代开始盛行的一种设计风格。它的特点是对极简设计的审美追求,越少越好。这种风格受米塞斯的影响吗?在哪里?德?罗“少即是多”的思想及其影响。这种风格的工业产品,尤其是家具,具有结构简单,表面处理比较生硬的特点。1984创立的意大利“宙斯”设计集团是极简风格最具代表性的组织,而法国设计师菲利普?斯塔克是极简主义最重要的代表。

10,解构风格

解构是对结构的破坏和分解。解构主义作为一种设计形式,最早始于建筑领域,其最重要、最有影响力的人物是弗兰克?加里和彼得森?彼得·艾森曼。彼得·艾森曼不仅是一位解构主义设计师,还是一位学者。1932出生于美国新泽西。他曾是前卫建筑团体“纽约五人组”的成员。他对解构主义哲学有很深的研究。从1968开始,他从“房子1”开始设计了一系列的房子,搞“深层结构”。1983-1989设计的俄亥俄州立大学视觉艺术中心是他一生中的代表作之一。

11,微电子风格

微电子风格是技术发展到电子时代引起的一种新的设计类别和风格,这种新的设计类别和风格使得大量具有新一代大规模集成电路记录的新型电子产品不断涌现。重点是如何将设计功能、材料科学、人体工程学、显示技术、小型化技术统一起来,集中在新产品上,达到良好的功能和形式效果。所以严格来说应该属于高科技风格的范畴。微电子风格的工业产品设计具有超薄、超小、轻便、便携、多功能和造型简洁明快的特点。

12,新现代派风格

新现代主义风格是一种重新研究和探索现代主义发展的设计风格。与后现代主义对现代主义的犬儒主义相反,新现代主义坚持现代主义的传统和原则,完全按照现代主义的基本词汇进行设计,并根据需要增加新的简单的象征主义形式。因此,新现代主义风格不仅具有现代主义严谨的功能主义和理性主义的特征,还具有独特的个人表达和象征特征。

13,绿色设计

绿色设计的概念是20世纪80年代才出现的设计潮流。这是一个具有广泛内涵的概念。从本质上讲,绿色设计是设计策略的一次大变革,是一种影响世界诸多政治经济问题的全球性思维,是一种关乎人类社会现在和未来的文化反思。

14,生态设计

生态设计是20世纪90年代初出现的产品设计新概念。是指设计师根据生态学原理和思想,对设计物的形态和功能进行预构思,使设计物的蓝图符合生态保护的要求,从而使产品与环境融为一体,使生态成为设计思想的一部分。其实,生态设计主要包括两层含义:一是从环境保护的角度减少资源消耗,实现可持续发展战略;第二,从商业角度,降低成本和潜在的责任风险,提高竞争力。

15,循环设计

圆形设计是上世纪八九十年代产生的一种设计风格。也叫回收设计,是指广义上实现回收利用的方法,即在设计产品时,充分考虑产品零部件和材料回收利用的可能性、回收价值的近似方法以及结构可制造性等一系列与回收利用相关的问题,使零部件和材料资源、能源得到再利用。它旨在通过设计节约能源和原材料,减少环境污染,使人类的设计能够多次重复使用,形成产品设计和使用的良性循环。

16,组合设计

组合设计是20世纪80、90年代在工业设计领域提出的一个概念,其基础是圆形设计。也称模块化设计,是将产品具有统一功能的单元设计成具有不同用途或性能的可互换的模块化部件,从而更好地满足用户需求,节约材料和能源,减少环境污染,实现产品的循环利用。

三、简答题

1.“工艺美术”运动风格的特点。

从今天的藏品来看,莫里斯办公设计的物品特色鲜明,后来被称为“工艺美术”运动风。具体表现:

第一,强调手工业,明确反对机械化生产。

二是反对装修上的古典传统复兴风格。

第三,崇尚哥特式等中世纪风格,讲究简约、写实、功能好。

第四,提倡设计的诚实和真诚,反对哗众取宠和华而不实的设计潮流。

第五,装饰上推崇自然主义、东方装饰、东方艺术的特点。

在设计上,莫里斯强调设计的服务对象,希望振兴民族工艺传统。

2.“新艺术”运动和“工艺美术”运动的区别:

“工艺美术”运动更注重中世纪的哥特风格,将哥特风格作为重要的参考和借鉴来源,而“新艺术”运动则完全摒弃任何传统的装饰风格,走向自然风格,强调自然界没有直线,强调自然界没有完整的平面,在装饰上突出表现曲线和有机形态,而装饰的动机基本来自自然形态,充分利用植物、昆虫、女性身体和象征意义;设计中引入感官因素,经常使用明显的性感形象。

3.现代主义设计的形式和特征。

1),现代主义设计起源于建筑领域,因此其设计形式最终形成,这在建筑设计中表现得最为充分。从整体上看,现代主义建筑设计坚持面向大众的设计立场,改变传统而昂贵的建筑材料和施工方式,通过采用新兴的工业材料来降低成本。同时也改变了建筑的基本结构和施工方式,通过采用大量的预制构件和现场组装,彻底取消了多余的装修。在建筑物的外观设计中,往往采用简单的立体主义造型,颜色基本为白色和黑色;在建筑结构设计中,很多梁、柱都是用来支撑的,都采用了所谓的玻璃幕墙。

2)整个建筑体现了鲜明的功能主义原则,成为简约到极致、冷漠理性、立体主义的新建筑形式。其“功能第一,形式第二”的设计理念,使产品的生产标准化、批量化,提高了生产效率,促进了生产力的发展。

4.荷兰艺术运动的特色。

荷兰的风格派有以下四个方面:

一是建筑、家具、产品设计、绘画、雕塑的传统特征被完全抛弃,成为最基本的几何结构单体,或者说“元素”。

其次,将最基本的几何结构单体或元素组合起来,形成简单的结构组合。但在新的结构组合中,单体仍然保持相对的独立性和鲜明的可观察性,即个体的形态特征并没有因为整体而丧失。

第三,在造型艺术和装饰艺术中,除了对称之外,不对称是体现艺术效果最有效的手段。大多数艺术家都对不对称进行了深入的研究和应用。

第四,在造型上,反复使用几何结构,在色彩的使用上,强调基本原色和中性色。

5.装饰艺术的风格特征

首先,从造型语言来看,倾向于几何但不太对称,倾向于直线但不局限于直线。几何扇形、放射状线条、闪电、曲折、重叠的箭头、闪烁的星星、环环相扣的几何构图、之字形或金字塔形的造型是其设计造型的主要形式,以贵金属、宝石或象牙等高档材料表现,给人新颖时尚的造型感觉,洋溢着贵族的优雅。

其次,在色彩的运用上,具有鲜明而强烈的色彩特征,亮红色、亮蓝色、亮黄色、亮橙色和金属色受到了特别的关注。通过这些色彩的运用,其设计达到了炫目甚至华丽的效果。

6.包豪斯初步建立了自己的教学体系,形成了代表未来的新美学思想。总结一下,它有哪些突出的方面?

包豪斯初步建立了自己的教学体系,形成了代表未来的新美学思想。概括起来,突出表现在以下几个方面:

一、设计艺术的整体概念。

第二,坚持教与学的融合。

第三,我认为国际风格是艺术的目标。

第四,充分认识东方哲学在其理论体系中的重要性。

7.总的来说,包豪斯的设计思想表现在以下三点:

第一,艺术与技术的新统一。

第二,设计的目的是功能,而不是产品。

第三,设计必须遵循自然规律和客观规律。

8.“计划废除制”的特点主要表现在三个方面:

1,功能裁撤,即使新产品有更多更新的功能,从而替代老产品。2、款式废,即不断推出新的流行款式和款式。导致原来的产品过时,被消费者丢弃。3、质量废,即在设计和生产中预定义使用寿命,使其在一定时间后不能使用。

总之,其目的是有计划地迫使商品在短时间内失效,造成消费者的心理老化,促使消费者不断更新和购买新产品。

9.“后现代主义设计”表现在以下几个方面:

一是反对设计形式的单一化,主张设计形式的多样化,这与现代主义所追求的符合工业社会标准化、专业化、同步化、集中化等高效率、高技术原则的途径明显不同。

第二,反对理性主义,关注人性。现代主义强调功能结构的合理性和逻辑性,理性主义,后现代主义与后工业社会一致,倾向于幽默,满足人性的本能需求。不再把“功能”作为产品设计的第一要素,提倡用“游戏心态”来处理作品。

第三,强调形式、符号、文化历史的隐喻,注重产品的人文意义,提倡新旧结合,提倡包容。正因为如此,后现代设计创造性地运用大量的符号语言,根据产品的实际功能定位和人们的生理、心理以及社会历史语境,对产品进行解构、组合和调整,创造出许多丰富、复杂、多样的产品形态。

第四,关注设计作品与环境的关系,认识到设计的后果与社会的可持续发展紧密相连。在后现代设计师看来,设计的人性化、幽默化、自由化的最终实现,与产品的使用环境和人类的生存环境息息相关。任何设计都必须适应环境,不能改变环境,所以绿色环保设计被后现代设计师视为最基本的法则之一。

10,《Werkbund》宣言的主要内容是什么?

答:(1)提倡艺术、工业、手工艺相结合;(2分);(2)倡导通过教育和宣传,努力整合不同项目的设计,提高艺术、工业设计和手工艺水平(2分);(3)强调非官方路线,避免政治干预设计(2分);(4)大力宣传和倡导功能主义,承认现代工业(2分);(5)坚决反对任何装修(1分);(6)提倡批量标准化。(1)

11.工业化时代人体工程学的发展经历了哪些阶段?

答:(1)机械年龄(1750-1890) (1)。这一时期的设计主要是找出符合用户标准的设计细节,真正的适应性,尤其是效率和安全没有得到应有的考虑。(2分);(2)技术革命时期(1870-1945) (1)。人机关系在设计中越来越重要。(2分);(3)人类思维的设计阶段(1945-)(2分)。在设计中拓展人的思维力,让设计支撑、解放、拓展人的脑力劳动(2分)。

12,包豪斯对现代设计的影响。

答案:(1)奠定了现代设计教育的结构基础(2分);(2)开创了具有现代主义特色的工业产品设计教育,使用现代材料,以批量生产为目标,奠定了现代主义工业产品设计的基本面貌(2分);(3)平面设计的功能性探索和现代主义设计特征的教育仍然是现代平面设计的一个主要和重要的源泉(2分);(4)广泛采用工作室制进行教育,让学生参与动手制作过程,彻底改变只作画不动手制作的旧教育模式(2分);(5)我们也开始与企业界和工业界建立联系,让学生体验工业生产和设计之间的联系。开创了现代设计与工业设计生产的密切关系的第一章(2分)。

13.现代主义设计的形式特征是什么?

答:(1)功能主义(2分);(2)提倡形式上无装饰的简单几何造型(4分);(3)在具体设计中注意对空间的考虑,特别强调整体设计考虑,基本上反对画板上的设计和设计预测图,强调以模型为中心的设计规划。(2分);(4)重视设计对象的成本和支出,将经济问题作为重要因素纳入设计,以达到实用、经济的目的。(2分)

14.美国工业设计师雷蒙德·洛伊的设计原则是什么?

答:(1)简洁(2分);(2)易于维修和维护(2分);(3)优雅或美丽(1);(4)使用方便(1分);(5)经济(1);(6)耐用(1分);(7)产品设计通过产品的外形表达使用功能(2分)。

四、论述题

1,装饰艺术与现代主义的联系与区别。

由于装饰艺术运动和欧洲现代主义运动几乎是同时发生和发展的,所以不可避免地受到了现代主义运动的影响,两者之间有着内在的联系。它们是工业设计同一源头的两个分支,但各自朝自己的方向发展。它们是机器取代手工的工业时代设计中的两个反射面;它们是新艺术运动发展的结果和必然,也是对新艺术运动的反叛。

虽然装饰艺术运动和现代主义运动都提倡使用新材料,如钢和玻璃,以及机械之美,并主张使用大量新的装饰技术,使机械形式和现代特征更加自然和豪华,但装饰艺术运动强调的装饰是现代主义反对的主要内容之一。所以两者是有区别的,属于不同的设计艺术风格。具体体现在两个方面:一是他们都信奉的机械美学在寻找艺术与工业生产的结合点上表现出各自的个性,装饰艺术在装饰风格和色彩上找到结合点,现代主义在功能和效果上找到归宿。第二,两者的服务对象不同。它为富裕的上层阶级服务,仍然是为有权势的人设计的。而现代主义则强调设计是为大众服务的,尤其是低收入的无产阶级,所以具有小知识分子的理想主义和乌托邦的成分。

2.美国工业设计的新特点

20世纪六七十年代,随着美国经济的发展,特别是美国作为全球经济强国及其科技领先地位的确立,美国工业设计出现了以下新特点:

首先,计算机产品的设计和升级引发了工业设计革命。

在计算领域,美国一直处于领先地位,引导或影响着计算机革命乃至网络时代。这种情况,一方面保证了美国科技的发展,另一方面改变了美国人民的传统生活方式。

其次,在新技术迅速融入设计的同时,为人民而设计的理念已经成为设计的一个主要目的。

早在1960年,蒂格就在50年代波音707设计成功后,成功设计了波音747的内舱,创造了更加安全舒适的飞机内部环境,成为美国大型运输的完美经典。1965年,联邦政府授权设计师桑德伯格和菲尼为旧金山设计大型公交系统。该设计充分利用了人机工程学原理,体现了人性化设计的理念。从65438年到0968年,罗微成为美国国家航空航天局的设计顾问,设计了一个科学和人性化的空间环境。这些设计在充分吸收新技术的同时,都体现了以人为本的设计理念。

再次,将设计视为一个整体系统,强调设计的整体性和系统性。这方面最典型的例子就是“企业标识”的产生和完善。

3.后现代主义建筑的特征

从上述“后现代设计”理论探索者温德尔和詹克斯的理论,以及后现代建筑设计的实践,可以得出结论,在后现代设计特征下,建筑作为设计领域最重要的分支之一,具有以下特征:

第一,强调建筑的精神功能,注重设计形式的变化。

后现代建筑认为现代主义建筑的方盒子缺乏人性,主张建筑应该而且必须装饰。在建筑细节上,经常使用各种古典装饰,通过变形、分割、删节、夸张、矛盾等手段使装饰富有趣味性和象征性。而现代主义建筑则强调非装饰性特征,夸大非装饰性外观特征,在设计形式上陷入了简化主义风格的泥潭。

第二,后现代建筑强调历史和文化,被称为“文脉主义”。

当后现代主义建筑师抛弃了现代主义光滑的方盒子建筑形式时,他们认为决定建筑外观的不仅仅是内部功能,还有群体、环境、地域、历史等的影响。,强调建筑的物质质感,崇尚建筑“内”“外”的二元性,重视层次感和纵深感。后现代主义建筑师强调传统历史风格的重要性,提倡提取、混合和拼接历史风格的方法,并将这种妥协建立在现代主义设计的结构基础上。

第三,后现代建筑语言具有隐喻性、象征性和多义性的特点,表现在建筑造型和装饰的娱乐性和装饰细节处理的模糊性。

现代主义建筑形式语言基本单一,仅出于对功能的理解;然而,后现代主义建筑中使用的建筑形式往往包含一系列现代符号学。通过点、线、面、色的变化,现代主义清晰而高度理性,不含糊的形态语言有隐喻、象征、多义的含义,也有戏谑、调侃的色彩。所以,理解后现代建筑,要从结构、符号、形式等多种角度入手。

当然,后现代建筑的上述特征是在一个历史过程中形成和表现出来的,并没有完全体现在所有的后现代建筑设计中。一方面,正如我们前面指出的,现代主义从被质疑到被否定,从后现代主义萌芽到最终确立,有一个发展过程;另一方面,建筑作为所有艺术的综合,不仅受人们观念的影响,而且与现代科学技术的发展,尤其是新材料、新技术的发展密切相关。现代科学技术的每一次进步都可能改变建筑物的结构形式和装饰外观。

4.工业设计有两个主要特征:

第一,在现代主义设计被拒绝和抛弃后,设计师们试图在现代主义设计的基础和结构上寻找一条适合新时代和人们审美心理的发展道路。因此,各种设计探索运动和风格层出不穷。软高科技设计、极简主义、解构主义、绿色设计、生态设计、圆形设计、组合设计、孟菲斯风格成为这一时期令人耳目一新的设计风格和思潮。我们把这些与现代主义完全不同的设计理念称为“后现代设计”。

二是对设计理念和设计理念的更深层次的探索。过去优秀设计的评价标准已经大大降低,健康、安全、舒适、发展成为现代设计的新要求。关注人和环境已经成为工业设计的两大主题。“以人为本的设计”和“环保设计”成为工业产品设计的主要内容,引发了许多设计潮流和趋势,可持续发展原则成为工业设计的基本原则。

此外,属于平面设计范畴的企业形象系统设计,自20世纪80年代以来已成为工业设计的重要特征,受到企业的广泛重视,对其竞争发展起着重要作用。