李商隐的无题诗
李商隐
在…之中
你说会议是空谈，在我们没有看到它的踪迹之后；在楼上斜斜的月光下醒来，听萧仲楚明。
伤口里的梦相差甚远，既难唤；当我醒来时，我开始写一封信。
碧烛燃其翠羽灯，麝绣芙蓉微。
但是我够不着的是魔山，你在那一边，万峰之外。
第二是。
东风中的风，风中的雨，风中的雨，荷塘外的另一边，传来了轻雷的声音。
还有紧锁的金蟾香炉，香烟裹得雅致，像玉壶的滑轮，牵引绳抽到井水。
魏王梦见自己是一个年轻漂亮的姑娘，魏王做了一个抱枕的梦，还写了一首诗。
人心一定要像其他所有的花一样，在春天绽放吗？，即使这明亮的爱情火焰，应该只有灰烬吗？。
给…作注解
六郎，相传东汉皇帝永平五年，刘辰和阮昭三人进山采药，却出不来。遇到两个女的，就邀请她们在家里住半年再还她们。后人以此比喻风流韵事。
彭山，蓬莱山，泛指仙境。
韩寿，晋朝人，司空贾充的部下。每次家里聚会，贾的女儿都从窗格里偷看，见她漂亮，爱她，就有了外遇。她发现后，为妻子庆祝了生日。
留枕:曹植《洛神赋序》:“皇三年，奉京师，归洛川。古人说，水神名叫宓妃。感受到宋玉对楚女神的关心，写了一首诗。”种洛水的时候，突然看到一个女人过来给我送枕头。富的传奇女儿。
无标题的
第三是。
昨晚星星很亮，但午夜有凉风。我们的酒宴在花楼寺畔和县的东边。
没有蔡凤身上的翅膀，不可能比翼双飞的齐飞；心似灵犀，情相通。
每隔一段时间送一个春酒的钩子，在那里，我们一群一群地在深红色的灯下掷骰子。
唉，听到五更鼓声就该去晨间点名了；策马到兰台，如风中之风。
李商隐的“无题诗”大多空泛模糊，表达含蓄委婉，故空泛不定，对李商隐的“无题诗”众说纷纭。比如这首《无题诗》，有人认为是政治诗，有人认为是爱情诗。
以第三首歌为例。“昨夜”一词在诗的第一句中连续出现两次，说明诗人今天是在追忆往事，“昨夜”一词的感情含量较大，说明诗人的记忆是难忘的。“星星”与“风”、“画楼”、“圭堂”暗示了诗人所经历的快乐时光和生活场景。
第二个环节是对爱情的体验和理解。蔡凤飞与我是幸福爱情生活的象征；犀牛角的中心有一个贯穿两端的纹理，所以它也被称为希童。诗人以此为比喻，表现双方的情感联系，表现两颗心的联系。虽然同在一边，但他们的心是紧紧相连的。这两首诗所蕴含的深刻内涵，赋予了它更多的哲学意义和人生内涵。
第三联写的送钩和射盖都是古代宴席上的游戏，类似猜拳。两句话用极其华丽的语言描述了热烈欢快、温酒红灯的场景。
然而，就在诗人沉浸在昨夜美景的回忆中时，远处传来了鼓声，诗人又要上庭了。“为官”就是处理公务，其中包含着一种无奈和无聊的心态。“蓬”是一种很小很轻的草，随风飘来飘去。所以在古诗词中，常被用来比喻漂泊的生活，李商隐也通过这个意象揭示了他在这里的生活境遇。
李商隐是晚唐最杰出的诗人，与杜牧并称为小杜丽。他悲惨的命运和人生经历也反映在他的诗歌中。他的诗含蓄朦胧，凄美悲凉，意境深远，是唐诗史上继李白、杜甫之后的又一新高峰。
无题诗是李商隐独创的抒情诗体。李商隐诗集里除了十几首标注无题的诗外，还有一些诗的标题是句中第一个字或第二个字，有标题但实际无题的一般归为无题诗。这些诗词构思巧妙，深情委婉，旋律和谐，引起了很多人的深刻共鸣，一直是研究者热衷的内容。但大部分都是美好而不可预测的，令人困惑，难以把握。《文心雕龙隐修》云:“隐者，亦强调文外之旨；秀也，文章中绝无仅有。隐为作品，秀为别出心裁。”含蓄是指文章中有寓意，秀是指语言独特帅气。这些特点在李商隐的无题诗中表现得非常明显。
无题诗中最有代表性的是《锦瑟》。
我想知道为什么我的锦瑟有五十根弦，每根弦上都有一个青春的间隔。
圣人庄子白日做梦，蝴蝶蛊惑，帝王春心杜鹃啼。
人鱼在月绿的大海上流下珍珠般的眼泪，蓝色的田野向太阳呼吸着它们的翡翠。
一个本该持续到永远的时刻，在我知道之前已经来了又去了。
中间两句运用典故，引入各种意象，极大地丰富了诗的内涵和韵味。后人对这首诗有多种解读。关于青衣令狐楚以锦瑟为家的爱情诗，以中两联为适怨净和四曲的乐器咏唱，以及见物哀王之死的哀论，众说纷纭。事实上，对于我们来说，即使我们充分意识到了诗中的典故，理解了词的含义，我们也没有完全理解这首诗。即使它确实是一部悼念作品，但它已经与诗人的其他感情融为一体，包括过年的感觉和惆怅的回忆。我们读这首诗的感受可能不是作者的本意，但我们觉得它很美，给我们情感上的触动和思想上的启发，这才是最重要的。起初，我只读到了这句话“一个本应持续到永远的时刻，在我知道之前已经来了又走了”。虽然从文字上不能完全理解，但给我一种独特的感觉。当我结合自己的经历和体味，就能想到自己过去的感受。后来，当我读到“每一朵花都有一个青春的间隔”时，我感叹中国新年是易逝的。这两副对联写得很漂亮，很好理解，中间的两副对联不熟悉，但更含蓄隽永。这体现了隐章和显句的结合，意味深长，意味深长。在《混乱的心场——论李商隐无题诗的结构》中，王蒙提出，如果李商隐诗中的首联和尾联是连在一起的，取首尾而不取腰，化繁为简，那么为什么写法会明白很多。按照这个方法，我们在读诗的时候，也要从情感和意象的角度出发，这样才能更好地理解跳跃结构中的美。
另一首诗，时间是在我遇见她之前很久，但自从我们分手以来更久，直接标记为无题。
我遇见她是很久以前的事了，但自从我们分开以后，时间变得更长了，东风起了，百花齐放。
春天的蚕会一直织到死，每晚蜡烛都会把灯芯抽干。
早晨，她在镜子里看到自己的发云在变化，然而她却用她的晚歌勇敢地面对月光的寒冷。
去彭山的路不多，哦，蓝鸟，听着！-把她说的带给我！。
这首诗主要写的是和女冠宋华阳的恋情。彭山和青鸟是与道观有关的意象，其他无题诗中的紫府、琼台和毕成与此相似。这类关于女冠的诗占了李商隐无题诗的很大一部分，类似于无题诗(《白道萦绕夕阳红》)、《毕成三首》、《海贼王》(一片烟隔九枝)、《无题诗》(子夫之仙)等等。因为关系到女冠的浪漫，所以写得朦胧婉约，话题隐晦。这也可以作为我们判断和理解无题诗的一把钥匙。作者为了写出自己的生活经历或思想感情，采用了这种曲折隐晦的手法。这首诗可以单独看做是一首情诗。第一副对联，用了曹丕《葛炎行》中“再有一日不易，再有一日难”的诗句，两个难字连用，看似一波三折。转莲创作的《春蚕红烛》的立意，把缠绵悱恻的感情和别离之痛推向了极致，成为了一句哲理性十足的作秀句子。全诗体现了爱情的纯粹味道。
两首无题诗(一首淡淡凤尾纱，芬芳加倍)是两首情诗。
凤尾蕨的凌洛，细细的；毕穹的毕，我追到深夜。
该遇到的，来不及用扇子掩盖；但你开车经过，无语。
曾经孤独无眠，多想蜡烛；可是没有你的消息，等到石榴花红了。
我将把我的马拴在一棵河边柳树上，留在西南方。
窗帘拉得很深，我在莫愁的房子里；一个人睡，更觉漫漫长夜。
仙女的生活是一场梦，如果他们不带情人进入他们的房间？。
我是弱凌枝，被狂风暴雨所偏；我是铃芳，但没有香叶。
虽然充分意识到相思病，没有身体好；我迷恋到底，坠入一生情。
《凤尾》诗是第一首写女子思想的对联，把“香”“缝”解读为“相”“会”不无道理。项链对联用“金余烬暗”和“石榴红”比喻灯灭和春末，有点曲折，但又含蓄优美，艺术地刻画了无望的惆怅，这就是隐章之美。对联写得很漂亮，西南好风代替了思妇。
《崇威》这首歌写的是崇威深处，漫漫长夜，狂风暴雨，无情月露。对联结尾用相思解决问题没用，惆怅中难以痴情。写一个字一滴泪，很感人。
《无题四首》含七律二首，五律一首，上古七首。第二章(东风吹来烟雨)描述了被锁在幽静闺房中的女性对爱情的热烈追求和失望的痛苦。
东风中的风，风中的雨，风中的雨，荷塘外的另一边，传来了轻雷的声音。
还有紧锁的金蟾香炉，香烟裹得雅致，像玉壶的滑轮，牵引绳抽到井水。
魏王梦见自己是一个年轻漂亮的姑娘，魏王做了一个抱枕的梦，还写了一首诗。
人心一定要像其他所有的花一样，在春天绽放吗？，即使这明亮的爱情火焰，应该只有灰烬吗？。
第一副对联乍一看似乎是平淡的景物描写，但实际上却充满了感情。细雨轻如雷鸣，将忧郁的场景与忧郁的感觉融为一体。纪晓岚评价说，这句话“精彩而深远，不可理解而可理解”。颛顼写的是女性的孤独与寂寞。颈联是承前启后的，引用了汉寿和曹植的典故。结尾对联写的是一颗破碎的心，想都没用。两寸写的是不可估量的相思和失望，让人觉得很动摇。诗中的失望和对爱情挥之不去的渴望令人感动。
《无题》是一首描写爱情和相思的清新自然的五言诗。
按梁楚的说法，有情，水老有名。
裙小于芙蓉，发轻于玉。
锦书庄严，眉细恨。
附近不要下棋，中心最不平。
第一句讲的是你爱的女人的美，比如巫山女神，出水芙蓉。对联接着描写女子妩媚动人的容貌，通过清新可人的衣装衬托出女子的美丽。颈联所写的思乡情态给人以生命和灵性，使歌唱的人真正活了起来。如果把最后的对联理解为一种参差不齐的局面，就像一盘棋，那就显得有点牵强，与全诗的意趣不符。参考柳枝五首诗的第二部分“玉谈棋，中心不平”，解读为柳枝这样的女人静不下心来暗自叫苦的心态更合适。
其他五大定律的主题更难理解。
这个八岁的小女孩喜欢偷偷照镜子，已经能够扬起眉毛了。
十岁去野外郊游，想象荷花给自己做的衣服。
十二岁开始学弹古筝，手指上的银钉一直没有拔掉。
十四岁的时候，避免见男人，哪怕是最亲密的，这个时候她可能在想什么时候结婚。
十五岁时，她在秋千上，在春风里哭泣，害怕春天的消失。
这首诗写的是一个女孩，自然可以解读为情诗。但是，有人拿李商隐青年时代的经历作比较，认为诗中女子是作者自己的处境，并由此推断其有寄托之意，也不无道理。从表面上看，同一首诗与未写成的完全不同，李商隐的其他无题诗就是例证。即使是关于爱情和悲伤的诗歌，也可以在某种程度上与作者自身的经历有关。李商隐在晚唐，陷入牛李之争。他的野心难以付出，才华无法施展，郁郁寡欢。他的人生经历和运势，以及对生活的感悟，自然会渗透在他的感情里。他的无题诗大多是关于爱情的，大多朦胧婉约。从认识人和讨论事物的角度来看，也可以把其中的一些理解为它们是什么。
纵观李商隐的无题诗，大多是模糊的印象，缠绵悱恻的情感贯穿其中。不同的人读，能理解到不同的程度，感受到不同的内涵。但是，无论是隐藏的文章，还是优美的句子，带给我们的都是美好的体验，这正是我们应该深思和借鉴的。就像梁启超先生在《中国韵文·情感》里说的:“我不在乎《锦瑟》、《毕成》、《圣女寺》等一山的诗说什么。.....但是我觉得他很美，看了让我觉得很新鲜，很开心。需要注意的是，美是多方面的，美是神秘的。如果我们还认识到美的价值，就不应该轻描淡写地抹去这种写法。”对于读诗的普通人来说，这就足够了。相比于前人的无数评论和解释，诗歌带给我们更多的是内心的感受和共鸣。
李商隐声称“虽涉文章，但与言情无关”。如果只是笼统地把他的无题诗看作艳情诗，那就更容易理解了。不过，虽然作者不一定，读者也不一定不然。后来说诗的人总能找出诗中的技巧，不仅如此，而且如此。
比如李商隐的《无题诗四首》，或者说《无题诗四首》，是他进茂源幕府时的感叹。或者，希望令狐茂推荐他去国子监，向阿满表白。而诸如“蜡像”、“贾氏”、“楼香”，似乎都是真的。
你说会议是空谈，在我们没有看到它的踪迹之后；在楼上斜斜的月光下醒来，听萧仲楚明。
伤口里的梦相差甚远，既难唤；当我醒来时，我开始写一封信。
残玉层理朦胧朦胧；麝香透过薄纱的薄纱熏出来，软软的。
但是我够不着的是魔山，你在那一边，万峰之外。
东风中的风，风中的雨，风中的雨，荷塘外的另一边，传来了轻雷的声音。
还有紧锁的金蟾香炉，香烟裹得雅致，像玉壶的滑轮，牵引绳抽到井水。
魏王梦见自己是一个年轻漂亮的姑娘，魏王做了一个抱枕的梦，还写了一首诗。
人心一定要像其他所有的花一样，在春天绽放吗？，即使这明亮的爱情火焰，应该只有灰烬吗？。
春末了，夜暂时干燥。
楼的声音会胆怯，幕布也难干。
我羞于在燕子里，我羞于在镜子里。
回横塘小，华兴送宝鞍。
哀郑随急管何处，樱花巷挂杨畔。
主人里的老太婆会不会嫁人，白天就三月半了。
溧阳公主十四岁，清明节后望同壁。
当方展翻到第五块手表的时候，梁雁子听到了一声叹息。
张彩田说，第一章讲的是令狐的来访和匆匆离去。第二章再次期待。约法三章去见令狐，也是匆匆忙忙，不允感情之辞。嵇归途与思想四章。
程梦星的注解中有一章说:从一开始，他就生活在幕府，曾经当过官；我去找了秘书，但是没有任何线索。第二句，帘中勤作，夜月斜，晨钟动。兰台三句话，梦里没有哭泣，却无话可说。四句话为自己说话的秘书是别人逼的，往往不等不靠。五月六日还忆秘书省:待紫禁，见玉金屏；近御炉闻芙蓉绣带多幸福！七八指万历，君主之门，比喻汉武求仙。虽然没有得到彭山，但还是邀请太后投降；如果你刚给了书记省，却没有拿到，那就比彭山更远了。
第二章有“金蟾锁香，玉虎索水”，谐音，仅指“相思”二字。徐德宏评论:私等门者，如锁入；那些引用黑暗期的人似乎是在画线。
爱情的失意和仕途的失意有相似之处。也可以在吟唱失意的爱情时融入政治失意的感觉。彭山重离的恨意是我们无法企及的，或者说也是意味深长的。但这种寄托只能在于意象的联想，而在于文字之间的比较。在我看来，这些诗里所谓的“技巧”都是后人念的，我宁可信其有！子曰:君子无所不知，而不可蔽之。这叫尴尬？