急~ ~ ~谁有任何音乐剧的评论？
在不羁的孤独中高贵，在高傲的灵性中美好；
睿智、敏锐，再加上一点点敏锐的心，就能在无尽的奔波中游刃有余；
放纵，忘我，尽情感受世界，享受，付出，肆无忌惮的生存；
一群猫，创造的礼物，让他们成为猫。
《猫》的故事梗概；
第一幕的午夜舞蹈让猫发疯。
在一个特殊的夜晚，在杰里科猫一年一度的家庭庆典上，每只猫依次向来访的人类解释它们是谁，并指出猫有三个名字:家庭中的日常名字、优雅的名字和秘密的名字。
维多利亚，一只年轻天真的白猫，以独舞《请来杰里科舞会》开场。他们在等待他们的领袖，睿智的老杜特罗尼米，今晚选出一只杰里科猫，这只猫将被送到九重天去“获得”新的生命。每只猫都用歌舞讲述着自己的故事，希望被选为重生的杰里科猫。
珍妮·安尼多兹是一只老野猫。她整天不是睡觉就是闲逛。“兰塔格”是一只爱玩恶作剧，对异性充满魅力的猫。被遗弃的“迷人的格里斯·贝拉”是一只杰里科猫。她离家多年，去了外面的世界。这一次，她发誓要回归家庭。强壮的“布斯托夫琼”是一只25磅重的猫。他把所有的时间都花在吃东西上。突然，轰隆一声巨响，警笛声大作，恶猫麦克维蒂大摇大摆地走了进来。“芒戈杰瑞和兰普利迪泽”是一群爱开玩笑爱玩的捣蛋鬼，总是给家人惹麻烦；
当善良而睿智的首领“老杜特罗尼米”到来时，全家人一片欢腾。他们准备了一些节目:猫们表演了一出名为《波里科狗进行曲下佩克和波里科的可怕战斗》的戏。猫穿着竞争对手的衣服互相吠叫。表演被邪恶的麦克维蒂打断了，猫们逃跑了！老Dutronimi平息了骚动，杰里科舞会如期开始，所有的猫都跳舞庆祝。
第二幕“为什么夏天姗姗来迟，时光如何流逝”
剧院猫Gus是一位老演员，曾经和他那个时代最伟大的演员合作过。他患有痛风。“铁路猫斯金波·香克斯”是所有猫的友好叔叔。邪恶的麦克维蒂绑架了老杜特罗尼米。麦克维蒂假扮老杜特罗尼米，两只猫认出了他:一只是蒂米蒂(一只受惊的小猫)，另一只是最性感的大猫鲍勃·洛雷纳(一个无忧无虑的女孩)。麦克维蒂的恶行为他赢得了一个绰号——“犯罪的拿破仑”；当麦克维蒂暴露后，他在曼库斯特拉和其他公猫打了起来。他把电线短路，这样所有的灯都灭了，杰里科猫陷入了黑暗。兰塔格叫来“菲利普先生”，让他用魔法找到首领。菲利普先生成功了，灯又亮了。是时候让老Dutronimi决定哪只Jericho猫会重生了。这时，格里斯·贝拉用《回忆》这首歌唱出了过去。家人接受了她的回归。她被选为“上九重天云”投胎的猫！杰里科的聚会即将结束，老Dutronimi告诉装扮成猫的人类旁观者。就其独特的性格和差异而言，“猫很像你”。
所有的故事还在继续。这里有你和我，一切都没有改变。不管是夜晚还是白天，让我们变成一只猫...
传奇
《歌剧魅影》讲述了一个发生在1881年巴黎的故事。一个卡西莫多式的恶业在巴黎歌剧院迷宫般的地下室游荡。年轻的不幸让人同情他的人生经历，但他丑陋的嘴脸却让人畏惧和排斥他。我不知道他在歌剧院待了多少年，但他甘心做人们心中的魔鬼，歌剧院的幽灵。
这部歌剧是一个关于歌剧魅影的传奇故事。
悲喜剧
在这部歌剧中，某人只出现了一小会儿，然后就消失了。然而，有些人在事情转变后仍然活着。有人咆哮命运不公，报复社会，有人享受贵族的荣耀和幸福，享受生活。陷入爱情的泥潭，或者为爱痴狂。一切都发生在巴黎歌剧院的剧场里。这是一部爱恨交织的悲喜剧。结局出乎意料，但也是幸福的。
关于爱情的故事
何谓爱情?谁能说清楚？在两情相悦的幸福背后，总是有悲剧性的自我牺牲。宽容是爱，宠溺是爱，暗恋是爱，依恋是爱，虐恋是爱...我们每个人都深深陷入爱情的漩涡。期待着，享受着，回忆着，回忆着爱情。
魅影，一个出身名门的“象人”，来到这个世界后的第一件衣服就是戴着面具。仅仅因为他的外表。他被光鲜的世界拒绝，没有尊重和关心。四处流浪，处处成为别人好奇的目标，甚至成为马戏团铁笼里的小丑。……
我爱《歌剧魅影》这个角色，因为他虽然长得丑，但这掩盖不了他与生俱来的贵族气质，他出众的才华，他对爱情的追求。他爱克里斯汀，一个在巴黎歌剧院看似默默无闻的舞者。歌剧魅影为她创作了优美的音乐和华丽的歌剧，教她唱歌，训练她跳舞。帮助她成为让整个巴黎沦陷的女神。
“魅影”以为克里斯汀是他的，还是因为他对她倾注了全部的热情。她代表了他所有理性(对音乐的热爱)和非理性(对爱情的疯狂)的追求。当克里斯汀和拉乌尔在巴黎歌剧院的屋顶上互相发誓时，幻影的心都碎了。再次感到无助和被抛弃。凄厉的叫声响彻巴黎夜空，却依然改变不了命运。
他不想报复，或者说他知道他无法改变现实世界的一切。这也是为什么他会用偷柱的伎俩杀死皮安吉，把自己演成唐璜，成为他为克里斯汀而创作的歌剧中的一个角色，把自己的脸藏在厚厚的斗篷下，在警察遍地的巴黎歌剧院的舞台上和爱人一起表演这首绝唱。希望在他自己创造的世界里做爱的主人。
或许，他知道，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀。然而，他真的想占有她，占有她吗？不一定。因为当克里斯汀毫不在意他的外表，给了他一个深深的吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那张怪物般的脸上有泪水。这是一种幸福的感觉，一种常人无法体会的幸福。他不残忍，也不缺乏同情心。他需要的是别人的尊重和他爱的人的尊重。
他可以放弃克里斯汀，让她和拉乌尔一起飞走。但我希望看到克莉丝汀的坦诚和拉乌尔的坚持。当拉乌尔宁愿被绞死也不愿放弃克里斯汀的时候，歌剧魅影明白了这个看似软弱的人有着更大的勇气。对爱的追求能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量可以让我们忘记所有的恐惧，并为之奋斗。
或许我们可以说，魅影的残忍来自于他不幸的童年经历和他的自卑。但是怎么才能评价一个人的性格呢？每个人都是在反复的伤害中成长的。当你被别人伤害的时候，你经常伤害别人。
但我认为拉乌尔对克里斯汀的爱更多的是他年轻伴侣的幻想。换句话说，这部歌剧在描绘他们的爱情方面有些单薄。让人感觉像是灰姑娘遇到了王子。甚至让人觉得克里斯汀和拉乌尔在一起是因为他的高贵地位和财富。
劳尔和克里斯汀怎么样了？没有办法知道。为什么歌剧开始时只有劳尔一个人在拍卖会上？克里斯汀在哪里已经30年了，但是这个全城的美丽女孩已经被埋在地下了吗？我不知道她是否还记得那个丑陋却才华横溢的幻影。
迷人的美人。
华丽的服装，精致的布景，变幻莫测的舞台，加上专业的演员。让这部百老汇歌剧看起来如此美丽。从演出开始，第663号拍品在巴黎歌剧院拍卖会上展示的时候，我就感觉自己仿佛来到了1911的巴黎。昏暗的拍卖现场，拉乌尔，落满灰尘的海报，一些机械故障的铙钹，翻倒的吊灯，让人忍不住投入其中。
突然，时空倒转，30年前的巴黎歌剧院是一面金壁辉煌的墙。在《汉尼拔》的彩排中，有一些耍大牌的片基，在挺着肚子唱歌。灯光照在他将军的盔甲上。只有惊艳。……
当场景移到歌剧院的地下湖时，干冰创造了一种奇妙的效果。船穿过了湖。魅影现在好像是一个船夫驾着贡多拉，领着克里斯汀去他的宫殿。
当拉乌尔和克里斯汀来到歌剧院顶层躲避歌剧魅影时，背景墙上出现了19世纪巴黎迷人的夜景。街道上摇曳的烛光与天上的星星遥相呼应。仿佛徜徉在银河中。
克莉丝汀来到父亲的墓前，倾吐内心和烦恼。幻影出现在十字架旁边。深情的歌声，矛盾的心理，阴郁的服装，苍白的面具，黑暗的十字架。人们也为他感到无限悲哀。
歌剧的最后，一个女孩来到蜿蜒的地下室，找到了魅影斗篷下的面具，拿起来就僵住了，突然觉得时间过去了。这种感觉不亚于电影里的蒙太奇。看到这一幕，第一次彻底被剧场演出的魅力折服。真是无以言表。这是一种迷人的美。
第一次去上海大剧院看演出，就被戏曲的魅力深深打动了。我只能说《歌剧魅影》给我的感觉是一个传奇，一部悲喜剧，一个关于爱情的故事，一种令人陶醉的美。
信息:
歌剧魅影是安德鲁·洛伊德·韦伯最成功的音乐剧。迈克尔·克劳福德和萨拉·布莱曼在1986的伦敦首映式中扮演主角。截至目前，全球已有16量产版本。
《歌剧魅影》国际巡回剧团即将首次来到中国，将为上海观众带来让这部音乐剧享誉国际的舞台特效，带领观众感受巴黎歌剧院内外发生的一切。
歌剧魅影剧情简介
1911巴黎歌剧院即将拍卖，各类拍卖师、买家、竞拍者齐聚拍卖会。70岁的劳尔坐在轮椅上，买了一张海报和一个音乐盒。拍卖师展示了一个巨大的水晶玻璃吊灯，可见这盏灯与歌剧院的幻影有关。一瞬间，观众被带回到昔日巴黎歌剧院的鼎盛时期。
第一幕
歌剧院的退休经理拉斐尔先生正在向新经理弗明先生和安德烈介绍舞台。这时，女主角卡洛塔正在唱歌，背景幕布突然落下，差点要了卡洛塔的命。人们开始议论:“是歌剧魅影”。
芭蕾舞教师吉莉夫人的女儿梅格·吉莉建议她的朋友克里斯汀代替卡洛塔演唱。克里斯汀在歌剧中的表演非常成功。一个名叫拉乌尔的贵族和剧院赞助人认出克里斯汀是他童年的朋友。演出结束后，拉乌尔来到后台，邀请克里斯汀与他共进晚餐，但克里斯汀告诉他，她不能去，因为她的老师“音乐天使”对她很严格。
当拉乌尔离开克里斯汀的房间时，幽灵出现了，引诱克里斯汀进入歌剧院的底层，在那里幽灵将继续教导克里斯汀。
幽灵把克里斯汀带到了他的地下住所，在那里克里斯汀看到了一张她穿着婚纱的可怕画像。她震惊地晕倒了。几个小时后，克里斯汀被歌剧魅影演奏的管风琴音乐惊醒。她轻轻地走到魅影的身后，撕下了魅影的面具。魅影非常生气，把克里斯汀送回了地面。
歌剧《武藤二号》按计划进行，卡洛塔是女主角，克里斯汀是女配角。正如幻影所承诺的，悲剧降临了，剧院杂工约瑟夫·伯奎特被杀，卡洛塔失声。
歌剧魅影对克里斯汀的背叛非常愤怒。在另一个晚上的演出结束时，歌剧魅影让巨大的水晶玻璃吊灯落下，砸到舞台上。
第二幕
第二幕的开场是在巴黎歌剧院的台阶上举行的大型化妆舞会。我已经六个月没有歌剧魅影的消息了。克里斯汀和拉乌尔订婚了，但是这个消息还没有公开。克里斯汀已经把订婚戒指挂在了她的项链上。
突然，魅影出现了。这一次，他装扮成红色死神，给剧院经理一部名为《唐璜的胜利》的歌剧配乐。
起初，经理拒绝表演这部离奇古怪的歌剧。后来在拉乌尔的建议下，他们决定给魅影设下陷阱，假装计划表演《唐璜的胜利》，让克里斯汀做诱饵，然后设计抓捕魅影。
& amphbsp& ampnsbp最后歌剧《唐璜的胜利》首演。警卫和警察包围了歌剧院，试图抓住魅影。当歌剧接近尾声的时候，歌剧魅影代替了男主角偏吉，和克里斯汀一起唱歌，然后带着克里斯汀再次进入歌剧院下面迷宫般的地下世界。在最后一刻，幻影要求克里斯汀永远和他在一起，否则他会杀了拉乌尔。克里斯汀做出了这个重要的决定，为整部剧画上了句号。
《歌剧魅影》在上海大剧院演出一百场，媒体对此进行了祝贺报道。作为一个舶来品，它是成功的，但对中国的娱乐圈真的是一个很大的刺激。这些年来，我们好像连演的戏都没有超过50场。据说在亚洲巡演的魅影团队不是一流的。
不久前，我在杭州看了越剧王子主演的《赵氏孤儿》。感人的故事和精彩的表演不亚于《歌剧魅影》。中国一个孤儿的故事在民间流传了两千多年，不断被演绎和翻新。到现在有各种版本，除了京剧。近年来，出现了林兆华的“人民艺术”和田沁鑫的“民族方言”。比较有影响的是豫剧《赵氏孤儿》，在第七届中国艺术节上引起轰动，获得金奖。但遗憾的是，至今没有一部剧能像《歌剧魅影》这样商业化，成为中国话剧经久不衰的保留节目，更不用说走出国门，在海外演出上百场了。可见，优秀的传统文化要发扬光大，走向世界，并不容易。仅仅依靠创作者和表演艺术家的热情和才华是不够的。就像韩国国家制作包装本土影视作品一样，是一个系统工程，需要政府的文化政策、院线体制的改革、社会资本的投入、运营方的商业模式、观众的不断培养。
这一次，上海越剧院《赵氏孤儿》剧组在制度上做了一些探索。赵志刚担任制作人，自筹资金，并在全国范围内吸引剪辑、导演、表演、音乐、美舞方面的人才。比如邀请了国家话剧院一级导演王小鹰，福建青年才俊余青峰担任编剧。甚至连定居海外的越剧明星何英小姐也被请了回来。他们组成新的团队，对传统越剧进行大胆创新，使男女合演的越剧一改以往才子佳人的题材，直面人性，探讨哲理，感觉凝重。在舞台设计和音乐上也注重现代效果，融合了民族、西方、具象、抽象、影视等元素，使得气氛比以往所有越剧都更加浓郁饱满。甚至服装设计也突破了常用的软缎面料，体现出厚重的质感，呼应了故事的内涵和舞台的感觉，让人对越剧产生了新的关注。
然而，即便如此，越剧《赵灿孤儿》的投资和推广也只能算是一个小制作，与《歌剧魅影》相差甚远。这次只在上海大剧院演出了三场，多少受限于这部新剧的推广和越剧潜在观众的期待。中国戏曲研究所的统计数据告诉我们，中国有近400种地方戏曲。除了越剧，这两年观众略有增加。大部分都处于低谷，有的几乎失声，真的让人很焦虑。我常常在想，为什么大多数人都涌向自己不了解的西方歌剧、音乐剧，而对有自己文化传统、民间喜闻乐见的东西却敬而远之？百老汇的成功必定有其原因。直到今天，他们还在内容制作和商业模式上不断创新，值得深思。否则，我们将永远是推销员。
《赵氏孤儿》因其经典的戏剧元素而一直受到国际舞台的青睐，西方以《中国孤儿》为名进行排练。我想，如果有一天，这个传统的文本融入了现代的理念，经过精心的策划和制作，像《歌剧魅影》一样走向世界，并且连续上演上百场，那真的是一件值得庆祝的事情。