英国戏剧中的烂房子时代

推荐作品:《无事生非》、《IT狂人》、《神秘博士》。

适合网络族群:宅男群体

“宅”在日语中是“宅男”，在欧美的同义词是“极客”或“书呆子”。当然，由于社会环境的不同，两者的具体表现也有所不同。如果说以电动自行车男为代表的日式住宅已经深入人心，那么CBS的《生活大爆炸》将美国宅男的生活搬上银幕，在中国受到热烈追捧，证明了不仅是日式住宅，欧美住宅在中国也大有市场。

其实英国在“宅剧”领域确实有超前于时代的感觉。1999的《宅麻烦》是英国“宅剧”的经典。古怪的漫画家蒂姆和失业的作家黛西以假夫妻的身份租住公寓，故事围绕他们的生活和微妙的发展关系展开。《无事生非》最吸引人的地方在于其独特的视觉风格和对流行文化的频繁引用。该剧充满了对邪教电影、漫画、游戏和音乐的致敬，漫画家、乐队和主角玩的所有游戏和习惯性动作都可以溯源。这些有趣的宅男特征使该剧不仅在英国赢得了大批粉丝，还得到了美国天才导演昆汀·塔伦蒂诺的强烈推荐。

现在最火的英剧《IT狂人》常被拿来和《生活大爆炸》比较，但如果你看过前者，恐怕你要对宅男的标新立异的思维有新的认识了。《IT狂人》绝对是一部能让人笑到疯狂的英剧。比起《生活大爆炸》里的高智商书呆子，他们更贴近生活。罗伊(Roy)和莫斯(Moss)这两个电脑狂人被困在办公楼地下室的IT部门，而笑得有点疯狂的英国女人珍(Jen)每天都要对着电话那头重复无数遍“你试过重启电脑了吗”，而后者唯一的电脑特长就是“双击鼠标”。对“IT狂人”的嘲讽范围很广，从打击盗版、禁烟，到iPhone、facebook(影片中被恶搞成了friendface)，还有更多两个宅男试图融入普通人生活的笑话，比如罗伊在同性恋演唱会上假扮残疾人，莫斯学着和喜欢看球的纯爷们说话。

其实英剧不仅仅满足于宅男文化的表现，有些剧还成为了宅男文化的经典。最早在1963 165438+10月出道的最老科幻剧《博士》，多年来人气不减。还带出火炬木集团等衍生剧，不亚于美国的《星际迷航》。像医生一样带着其他星球的同伴在宇宙间游走，对抗压迫，智胜邪恶的外星杀手，让宇宙成为一个和平而充满活力的地方，这绝对是每个英国宅男心中都曾有过的一大梦想。推荐:《我要做人》

适合网络族群:腐女群、宅腐群。

英剧中的同性情结早在“腐女文化”盛行之前就存在了。对于这种暧昧的关系，上世纪80年代经典英剧《旧地重游》中有这样的描述:“这种友谊是一种爱，在孩子还不知道它的意义的时候就已经产生了。在英国，这种爱情来得比较晚，在他们快成年的时候才产生。”换句话说，这种情结往往是无意识产生的，并不是以谈恋爱为目的。自然，这种关系给了女性观众很大的幻想空间。有网友谈到追英国“烂剧”的原因:“我不想看什么爱情，就看他们。”

英剧对同性暧昧关系的处理是如此得心应手，已经到了“腐女”欲罢不能的地步。在今夏最火的BBC电视剧《夏洛克》中，福尔摩斯和华生之间的“同性恋”火花无处不在。不仅房东太太不止一次对他们的关系表示怀疑(问他们要一居室还是两居室，暗示他们可以在英国结婚)，老板还在他们一起去餐厅吃饭时误以为他们在约会。就连人物本身也经常说暧昧关系。华生问福尔摩斯有没有男朋友。他们一个人在泳池边的时候，害怕“别人会说闲话”。编剧的立场很明确:拍“绯闻”是我们的终极目标。

英国人擅长在传统的角色设定中发展新的关系，往往能让观众开心。央视引进的《梅林传奇》已经在BBC播出了三季。虽然奇幻题材本身很吸引人，但也有声音批评该剧制作粗糙，特技粗糙。但是，当我看了网上的讨论帖，才知道这部剧的亮点在于梅林和亚瑟暧昧的关系。传统亚瑟王传说中的梅林原本是一个老人，但在剧中，他变成了一个带着绿色笑容的少年。作为贴身男仆，他为王子赴汤蹈火。另一方面，亚瑟愿意独自冒险去救他。这真的是中世纪简单的主仆关系吗？网友不愿意这么想。

至于BBC发布的另一部剧集《我想成为人类》，则以吸血鬼、狼人、幽灵三个角色为主角。狼人和吸血鬼，两个男孩，生活在一起，为对方而死，引起很多人取笑他们的关系。此外，乔治的扮演者拉塞尔·托维是一名出柜的同性恋，这也成为观众的一大事件。虽然他们在剧中都有自己喜欢的女生，但都挡不住观众的想象力。就连英国著名的同性恋杂志GT也邀请主角出现在封面上。

其实英剧除了人物关系的暧昧设定，在选角上似乎有些偏。男主角一般都是帅哥，但女主角与之不符。像大牙大鼻子这样的形象经常出现，但主角身边的男性朋友都是光鲜无比的，让女性观众更愿意幻想他们的关系。推荐作品:办公室和黑书店。

适合网络族群:搞笑群，我们都爱冷笑话群。

在讲冷笑话已经成为网民必备能力的今天，看英剧绝对是增强“冷作”的必要途径。与美剧的爆笑方式不同，英剧的笑话往往很冷场，讲笑话的人基本面无表情，从来不给人停顿和思考的时间。谐音笑话、双关语等笑话要求观众对英语和英国习俗有一定的了解。所以看懂英剧里的冷笑话，绝对是考验脑力和成就感的。

英剧善于从最平凡的生活中寻找笑点。在他们身上，一群人往往是各自在说话、生活、工作，就像经典喜剧《办公室》(The Office)，后来被改编成美剧。枯燥的办公室，丑陋的同事，聪明的老板，就像白领生活中最普通的场景，而观众就像一个偷窥的邻居，对他们突如其来的话语嗤之以鼻。同期黑书店是近几年国内网友比较流行的，办公背景比较枯燥。剧中以伦敦独特的文化景观——二手书店为舞台，以懒惰又刻薄的书店老板伯纳德和每天辞职的店员曼尼为主角。一个是愤世嫉俗和放纵的自然结合，另一个是绝对的神经质和冷静。虽然两者是喜剧对抗，但编剧在文字互动上做足了功夫，从莎士比亚到邪教。

店主伯纳德希望所有的客人都死了，因为输入新书真是一件麻烦事，而且商店太脏了，当他戴着白手套在空中挥舞手指时，他会变黑。《黑书店》虽然以书店为背景，但里面没有虚假的温情和做作的小资气息，处处都是自我关照的冷幽默。伯纳德和曼尼从朋友家偷了献给教皇的酒。当他们醒来时，他们用树叶和一堆液体来填补空隙。结果他们不小心毒死了教皇。当观众以为伯纳德在头版看到教皇去世的消息会很震惊时，伯纳德突然惊呼道:“啊，今天是19，是我的生日！”

英剧的冷幽默就是这么以自我为中心，远没有美剧那么亲密，但往往提供了丰富的背景，足够你欣赏很久。黑书店的很多段子都来自狄更斯的小说和莎士比亚的喜剧。另一方面，剧中人物很少高调示人。这里没有一个人看起来像正常的知识分子，一切都只是胡说八道。这就是生活的本质。为什么不能用冷幽默的眼光看待生活？就像现在流行的FML网站，每天都有无数的网友站在上面，开心地看着陌生人吹各种奇闻异事，心血来潮地猜测背后延伸的八卦，观众看英文冷幽默的态度也是如此。推荐:“是，部长！”，“是，总理！”，“黑爵士”，“小不列颠”

适合网络族群:便宜口社，更便宜更受欢迎的群体。

没错，英国人几乎天生就有man show的尖酸刻薄，那就是“贱嘴”。看到他们一本正经，绞尽脑汁假装不在乎，从唇齿间轻声流出的冷嘲热讽的句子，本身就是一场戏。英剧中的人物喜欢自嘲，辛辣的讽刺背后有深刻的反思，“是，大臣！”和“是的，首相！虽然这两部姊妹电视剧的首播已经过去了30年，但在今天看来依然深刻，可见其讽刺意味有多深刻。

“是的，部长！涉及到英国政治体系中政客和公务员的斗争。几位主角性格鲜明，大臣外强中干，虚荣胆小，老文官诡计多端，世故圆滑。剧中对政治的讽刺常常让人惊叹不已。比如说到英国外交，台词是:“英国500年来一贯的外交政策就是制造一个分裂的欧洲。过去我们联手荷兰打西班牙，德国打法国，法国意大利打德国，法国打德国意大利。分而治之过去有效，现在依然如此。我们必须分割欧洲体。如果在外面分不开，我们就加入欧洲体。不入虎穴焉得虎子？"

连国家和政府都难逃被讽刺的命运，但英国人对“贱嘴”的包容更像是绅士精神的延续。是的，部长！播出后，撒切尔夫人不仅没有生气，还亲自参加了一场演出。你讽刺了我的政府。我不能禁止你的发挥，但我仍然可以利用你来增加我的影响力。这种传统绅士对待反讽的态度，给了英剧“贱”的天然土壤。

但是如果你说“是的，部长！如果说除了耍贱还有一丝绅士风度的话，那么多年后讽刺剧《小不列颠》的主角简直就是两个疯子。”《小英国》绝对是一部重口味的作品。马特·卢卡斯和大卫·威廉姆斯都是创作者和主演。在剧中，他们以高超的演技夸张地诠释了英国社会中的人类:首相助理、异装癖者、苏格兰人、减肥者、假残疾人、教师和学生...最低级的滑稽桥段使这出戏获得了巨大的成功。后来他们去了美国，推出了《小小》

其实英国人对幽默的定义比很多国家都要宽泛包容，所以这种搞笑的“贱嘴”对外国人来说可能太讽刺太冒犯了，他们不明白自己为什么这么喜欢贬低自己。但其实经过复杂的思考，英剧的“基”更像是高级幽默和低级恶搞的完美结合。看的时候感觉极其夸张。仔细想想，明明就是生活的准确写照。在揭露自己民族所有缺点的同时，也对自己的言行充满了自豪感，这更是出于一种难得的文化自信。

英国戏剧的衰落