学插画真的能赚钱吗？插画对于很多学画画或者插画的宝宝来说可能只是一个技能，但是通过插画看到这个技能对我来说真的很酷，所以总结了这个答案~废话不多说，现在言归正传，拿干货~ 1。成为插画网站的签约设计师，将自己设计的作品上传到相应的平台，打卡的同时还可以获得一些利益，甚至可以参加相应平台举办的一些比赛。1.涂鸦王国的老插画网站，很多插画师都知道，新手插画师在前期练习的时候可以用它打卡。别人的认可和鼓励会促使你更好的坚持下去，一些专家的指导会让你进步的更快。这个平台会有一系列的插画活动，奖品一般是奖金和手绘屏，也会有一些插画的兼职外包，可以直接对接，只要你有实力。2.站酷站酷是一个多元设计平台，插画也是一部分，但不仅仅是插画平台。这个平台适合插画技术好的小伙伴。当你的作品质量高，不断更新，可以快速积累人气和粉丝，成为个人IP，就会有大富爸爸主动找上门来。做一个插画师的个人IP，做大做强，本身就是一种流量和变现的趋势，这是我之前一直鼓励和支持的。个人IP变现的后续途径主要有合作课程、合作商业插画、合作书籍插画。作者:鹿十七链接:来源:知乎版权归作者所有。商业转载请联系作者授权，非商业转载请注明出处。3.米画师4。半元5。视觉中国6。插画中国7。钱途。com 8。花瓣报名成为一个插画网站的插画师，不需要同时在太多平台发布，详细在3-4个平台玩就可以了，因为每个人的精力都是有限的。在不能把每个平台都研究清楚的前提下，重点研究2-3个平台会更好！第二，参加插画大赛。如果能获奖，会有相应的现金收入，有些比赛也会有一些相应的奖品。其实参加插画大赛的额外好处也是有广告效应的，甚至很多富爸爸都会来插画大赛现场找一些适合风格的插画师或者插画。赢得一场插画大赛，不仅可以提高自身的技能，还可以提高自己的知名度和后续收入。10.日本插画大赛日本插画大赛是由日本插画协会举办的插画大赛，也是日本最顶级的插画大赛。但是这次插画大赛要求非常高，作品审核和投稿流程更加严谨和严格。只接受纯创作，不做商业合作，不发表，是一个很有公信力的插画大赛。& ltimg src = " " data-size = " normal " data-raw width = " 1144 " data-raw height = " 1201 " class = " origin _ imagezh-light box-thumb " width = " 1144 " data-original = " "/>上图为2019日本插画大赛荷尔拜因奖图片，由中国的HannahLi(中国)获得，图片来自互联网。~11.世界插画大奖(World Illustrator Award)是由插画师协会(AOI)和插画师目录(DI)联合举办的比赛，也是世界上最负盛名的年度评审比赛。12.美国3x3国际插画大赛美国3x3国际插画大赛是由《3x3当代插画》杂志举办的插画大赛，也是世界上最具代表性的国际插画之一。除了获得丰厚的现金奖励，插画师的作品还将刊登在3x3当代插画杂志的年度版上，在全球范围内传播。对于塑造个人品牌，提升个人影响力非常有利。13.博洛尼亚插画展博洛尼亚插画展是国际最高的插画展之一，也是国际插画师最重要的合作交流平台。被称为“插画中的奥斯卡”，所以如果能入选，对塑造个人品牌，提升个人影响力将非常有利。14.亚洲插画师年度大赛亚洲插画师年度大赛是由亚洲插画师协会主办的插画师比赛。也是亚洲引领的插画界第一次盛会，目前广受好评，具有极大的公信力和影响力。Hilibrand举办的Ilustratio国际插画大赛(ilustriao International Illustratio Competition)已成为亚太地区乃至全球为数不多的重量级插画师，具有很强的公信力和影响力，是提升个人品牌和影响力的绝佳渠道。16.英国EV&A插画奖EV&A插画奖是维多利亚和阿尔伯特博物馆创办的一项插画大赛，旨在授予年度最佳插画作品，但要求插画师毕·Xi必须居住在英国，或者参赛作品今年已经在英国出版/发表。17.Bradis国际插画双年展奖Bradis国际插画双年展奖是世界上最早也是规模最大的非商业目的插画奖项，但需要提交的作品是已出版的作品，需要提供相应的书籍，并由各国相关组织提名。所以这个比赛要求很高，也是插画领域最高最重要的展览和奖项。这些比赛都是有影响力的比赛，适合插画水平高的插画师。对于一些初学者或者插画造诣还没有达到相应水平的插画师来说，其实可以通过其他渠道提升自己的影响力，同时也可以获得一定的收入来支撑自己的兴趣和技能。三、打造高知名度的个人IP说实话，我能想到的插画师最持久的变现方式其实就是做个人品牌，因为我个人是个人品牌的践行者和受益者，所以我一直支持技能变现师做个人品牌，因为这是最持久的变现方式。如何打造个人品牌？其实上面说的两种都是其中一种方式，因为成为相应平台的签约作者或者获得相应比赛的大奖，其实是一种有效的代言，也是提升个人影响力的绝佳方式。那么如何积累粉丝呢？其实对于插画师来说，无论是初学者还是有一定造诣的插画师，分享都是积累粉丝的最好方式。将你的插画学习过程分享到算法推荐的各个平台，如小红书、知乎、哔哩哔哩、微博、Tik Tok、今日头条等，系统会自动将你的作品或学习过程分发给感兴趣的人。当你的内容优质干货，自然会吸引一批同频的人追随。除了赚平台的成本(有些平台发布内容是有收入的)，当你的插画被有心人看到，可能会有更高质量的合作，比如图书插画、商业插画。对于分享这一块，我个人的建议是分成三块，一块是你完成的作品，一块是整个插画完成过程的记录，最后一块是关于学习插画过程中的干货分享。要有内容的延续性和积累性，不能东一套西一套，让别人一眼就看出你个人IP的强干度，坚持有用的原则。打造个人IP是一个长期的过程，不可能一蹴而就。不要以为发10条以内的内容会很受欢迎。其实当你继续发几十条甚至几百条的时候，很多东西自然就来了。比如我们最近做了一个红宝书，一个月积累了大概3K的粉丝，获得了45000个赞，但其实我还是很懒，只发了不到20条。平台总结:18。小红书19。知乎20。哔哩哔哩21。微博22。Tik Tok 23。今日头条4。插画师、微信官方账号、微博等渠道学会搜索、整合资源的能力可以帮你做很多事情，但是很多人往往没有这个能力。在插画群、微信官方账号、微博、搜狗等渠道搜索相应的关键词，其实会得出很多意想不到的东西。其实我想给你的不是具体的渠道，而是搜索的能力。你可以尝试在相应的平台上搜索相应的关键词，会出现很多有用的信息，也会有很多关于插图的稿件。在相应的平台上搜索关键词:插画，比如直接在微信上搜索关键词:插画，就可以搜索到相应的学习和投稿平台。对应平台:24个。微信25。知乎26。红宝书27。企鹅28。微博29。搜狗这里需要提醒的是，有很多平台，你需要有一定的筛选能力。和其他资源对接的时候，一定要注意防骗，这个我会在文末写清楚。5.在威客网站上找插画师设计在威客网站上会有很多的设计需求，其实对于插画师来说是一个不错的选择。可以在相应的平台上直接搜索相应的关键词。可能很多宝宝会觉得很麻烦，需要做那么多事情。其实在我看来，这些都是有心人必须要做的事情，都是前置的事情，对后期的后置收益影响很大。对应平台:30。猪八戒31。一品威客32。米豆直接就业。智联招聘35。鹿十七六，淘宝或咸鱼接单，在淘宝或咸鱼上做颜文字画头像，设计商标和文创周边产品(比如书籍插图，很多作家都需要)。在“微信表情开放平台”上传我们自己插画技术制作的颜文字，也可以通过欣赏增加收入。当然，做颜文字的时候，还是要把热点和皮肤结合一点，这样用户和传播会更强。七、材料积累和学习方法材料积累和学习方法也是我每一篇内容中必分享的内容。为什么？因为我觉得前期学习提升技巧是非常必要的，因为打铁还需自身硬。对应的资料和学习平台:36。涂鸦王国37。站酷38。花瓣39。堆糖社区花瓣网和堆糖社区主要用于素材积累，可以关注一些大V，通过收集他们整理出来的优质素材来丰富自己的素材库。材料积累很重要。40.ArtstationArtstation的风格偏向于概念风、欧美风、朋克风。大部分都是外国画家，是积累素材的好地方。41.Pinterest适合初学者和低水平的插画师提高技巧。很多优秀的设计师会围绕项目主题，从项目需求、设计问题、插画表现手法等方面逐步深入。其他插画师可以看到一些资深优质插画师创作完整项目的全过程，对个人插画技巧和设计思维的提升大有裨益。是全球最大的图片社交分享网站。它的主要用途是:可以用来搜索特定主题的图片，推荐的图片准确有趣。英语不好的人可以用谷歌翻译帮助搜索，图片质量高，可以和素材积累一样。43，哔哩哔哩44，知乎45，小红在最后写了:1。通过插画技巧实现是通过自己的技巧实现，但同时需要和甲方签订合同，有助于维护个人权益；2.签订合同时，一定要仔细阅读合同条款。对于不清楚或不明确的地方，要详细制定。最好找懂相应规定的律师帮忙审核；一般要在合同中约定支付流程，比如内容敲定后要支付多少比例的费用，完成多少数量后要支付多少比例的费用，全部工作完成后多久支付全部费用；3.合作过程中注意与甲方沟通。多沟通有助于双方协调意见，让自己的作品更符合甲方的设计需求，避免很多不必要的麻烦。讲究多沟通，多交流，多沟通；4.在任何平台上谈合作，都是和人打交道。自然会有各种各样的事情。注意不要想着一夜暴富，坚持劳动价值原则，注意个人财产安全，不要被骗。毕竟都是辛苦的~5。多分享，多传递价值，多互动，可能会伤害一些人“三个月感动，月入万元以上”的梦想。针对这个问题，相信在座的各位读者都会有很深的共鸣，很多人都想知道..我们将一步步分析问题的根源。首先，一个插画师的收入从哪里来？大多数人会回答“当然是绘画...画画是我的职业，我是为了爱情而奔波！”“稍微了解一点的人都会回答“无非是去公司上班或者外包，或者两者结合”。嗯，你没事...大部分人应该是倾向于承包套餐的，但是在网上某个平台，人像200/张，日本插画2000+，漫画线稿25/张，美女宣传直接过万。真的这么简单吗？年初的时候，因为公司刚接了一个国外游戏的整包项目，但是当时工作堆积如山，身边的朋友手头也有其他项目，就把一些相对容易实现的工作贴在了平台上。总共有60多个申请者，其中只有3个符合我们的要求。其他的不是风格不合适，就是水平略显不足。真正的问题有两个:1。在数码绘画的圈子里，尤其是作为主要收入渠道的外包，显然是一种供给不足的状态。2.大部分公司，有价值的高溢价外包，会尽量自己消化或者转给身边的人，赚取一些推荐差价。保费低的自然会有相应的人申请，需求不明显。为了证明这一点，我也问了一些业内的朋友，A公司(主要做漫画，现在有三部漫画正在连载)有明确的岗位计划。除了我们公司制作的漫画，我们有时候会接触一些漫画的整包，基本上自己能消化的项目都做了。员工偶尔工作996，一个月平均加班40小时。最重要的是放开验线的工作，因为时间长，难度低，溢价低。一般价格是15-25/格(不含平台图)。如果水平还可以，合作可以长期私下进行，赚取差价的中间商就少了。B公司只有几个美术岗(主要做游戏和R&D)，发行渠道有明显的关系游戏，原画外包。一般以整包的形式发布给比较靠谱的团队或者专门的外包公司进行制作，并规定制作周期。至于整套，在最终完成手稿的画家手里变成几个手提袋也没多大关系。反正是有协议的，没完成生产会约定赔偿，但一般不会出现到期不能完成的情况。仓储公司会根据自己的生产周期来规划C公司(实物)。我记得之前的回答提到过我的一个朋友去了一家葡萄酒公司做他们的插画师。因为这个关系，我了解到他们公司一般都是在酒的外包装上设计插画，工作量会相对轻松一些。基本上一个艺人就能遇到，但是很多这样的实体公司，比如鼠标垫，水杯，零食，那么你得到了吗？平台上所谓的外包，很多时候是低保费，耗时长，或者一些需求不明确的公司有突发的临时需求，所以会有高保费的外包，但这种外包有不稳定因素，很难成为你的长期饭票。于是那些自以为刚出社会的人，带着自己认为还可以的绘画功底，想着每天在清晨的阳光下醒来，为自己冲一杯卡布奇诺，戴上耳机放一首舒缓的音乐，优雅地打开电脑开始一天的工作，规划自己下个月的长途旅行...这个少年可以醒来了...据我长期观察统计，大部分达到入职门槛，刚入行的插画师，他们在公司的平均收入是4K-6K(一二线城市)。如果你不想在公司工作，你认为你可以更自由地接受订单，而且你的大部分收入都在3K附近。不仅仅是外包单价低的问题，而是套餐来源不稳定。你说如果有一份全职结合外包的工作还可以，但是很辛苦，所以有时候你不相信小破站上“三个月成为原创画师，一个月出国”的广告。看看就知道了。呸...插画真的是死胡同吗？很多人看到以上内容已经很迷茫了~我是谁？我在做什么？你今晚又要去画画吗？那么画画真的是死路一条吗？不一定。你可以想象一下，画圈真的很像金字塔。在金字塔内部，有已经进入行业的人。有无数人想要进来，期待里面的美好世界。毕竟逃避社会才是主流状态。混了四年，大学专业不喜欢。突然觉得自己从小就热爱绘画，有过人的天赋。然后试一试，定睛一看，发现十个有九个和自己想法一样。当你超越了同一批人，你成功进入金字塔，发现你还在最底层，周围有无数和你一样困境的人。这些人吃饭没问题，但是生活比较拮据。你在底层待了3-5年后，发现自己已经熟悉了行业的规则，能力提升了，个人的人脉资源也稳定了。这个时候，你就可以真正实现经济独立，不需要为秋天的第一杯奶茶发愁了。你不需要担心你的日常生活。至于金字塔的顶端，到了中层自然就明白了。很多时候，除了你的实力，还需要你的自我包装，机遇等因素。插图一般用在哪里？既然要从事这个行业，首先要明白自己的能力应该用在哪里，可以应聘什么公司，外包方会是谁。插画涵盖的类型非常广泛，根据出版内容有相应的儿童出版物、商品出版物、故事出版物等类型。现在由于自媒体的发展，各种微信官方账号等自媒体平台对文章都有相应的插画需求，需求自然增加。有些公司会设置专门的岗位，工资一般在4-8K左右，看公司的规模，所在城市的综合收入，以及你的能力。因为人们往往会被视觉上的东西所吸引，对商品图片的需求进一步增强。类似的商品太多了，比如手机壳，商品包装等等。岗位编制同上。如果是外包，各种价格都有。比如很多手机壳喜欢用国势的插画，500到2000，有的喜欢用简单的猫100到300。根据具体的图片要求，广告插画主要有海报广告和网页广告，具体分类根据客户需求而定。\为游戏或影视作品前端设计视觉呈现，将文字转化为视觉图形，方便建模同事制作。一般会有更多的原画师岗位是专门为游戏或者影视公司设置的，很少有公司会单独进行原画设置。第一，游戏的美术风格需要统一，这就需要主美统一设计风格和色系，由下面的原画师来设定。第二，会有更多的反复修改和沟通。如果外包的话，实时沟通会比较困难，游戏项目一般4-6K周期会比较急:原画师(角色/场景)是二线。如何参加博洛尼亚插画，如何投稿？2017年2月上午10: 30，博洛尼亚插画展成都火车站在文轩美术馆隆重开幕。那一天，成都下着毛毛雨，略显寒冷，但插画展的现场却热闹而温暖如春。博洛尼亚插画艺术展于3月26日结束。生活在幻想王国的插画师描述了与我们相遇的幻想之旅，再次被感动。”他常常想到星月之上的境界，地下的情况，花的用途，昆虫的语言。他想飞上天空，他想潜入蚂蚁堆里给孩子们看书。他一定很谨慎，做起来很麻烦。”鲁迅在读图中这样说。
孩子看优秀的绘本，首先会被那些栩栩如生的人物感动。
依靠作者的想象力和兴趣，引起小读者的共鸣。
说到优秀的插画师，不得不说
朱奈达
作为日本著名的插画师，他擅长用水彩创作插画，插画更加清新吸引人。不仅孩子们会被他的代表作《路》深深吸引，很多成年人也会喜欢这部作品。这本无字书获得了2019日本MOE图片社奖和日本图书出版社协会主席奖。
一个戴红领巾的小男孩和一只猫，一个穿小红裙的小女孩和一只狗，他们看到了海底、书镇、倒挂空间、灯镇等奇幻的场景。
终于在红色城堡见面了。
。《路》这本书是用大版式设计的。
书里没有一个字。
而且不是从头到尾看完的书，没有书皮和书底，而是两个不同方向的人的故事。封面是一个戴着红领巾的小男孩，他打开了城堡的大门，踏上了一片土地；封底上是一个穿着小红裙的小女孩，她打开了另一座城堡，也踏上了一片土地。
在书的中间，在红色城堡里，两人相遇了。如果书立起来，可以变成对称的大书页。
小男孩和小女孩踏上了一个又一个的冒险旅程，走过了一个又一个迷宫，看到了不同的风景，终于相遇。
充满想象力的朱奈达给我们呈现了一个童话世界。每一页都是独立的、精致的、富有想象力的故事，激起无限遐想。
小女孩去了幽灵王国，那里住着各种各样的鬼魂。一些鬼魂在屋顶上盘旋，而另一些鬼魂穿过鬼火，把人们带到渡劫。
小女孩抱着狗走过树下的王国。结合复杂的根源，建造了一个大镇。有爬上树的调皮男孩，也有站在窗前往外看的小女孩。
这个小男孩更喜欢太空。途中，他遇到了一艘神奇的宇宙飞船，上下颠倒，左右摇晃，但它仍然允许人站在上面。它像我们所知道的载人宇宙飞船吗？失去重力的人会这样浮在空中。
他们走了很多路，跌跌撞撞，往前走。当小男孩和小女孩相遇时，城堡里没有其他人，没有噪音，只有他们相遇时的寂静。
白洛梅说:
生起命运之火，煮一壶水禅，相逢茶香，影响了无数次重逢。
你听到心跳了吗？相遇，多么美好的一个词！
《路》这本书是一个三维迷宫。从舒针到太空，总有一条路通向两边。从舒针的右边，经过一条路径，它到达空间页的左边。
得益于junaida明亮鲜艳的色彩，巧妙运用了冷暖对比，背景色为蓝、黑、黄，使画面重叠，增强了画面的层次感。
每一页都有无数暖心的故事，等着我们自己去发现。
就像小女孩穿越海底世界的时候，有一个小女孩站在船上，双手伸出的画面，脸上一定是热切的。趴在地上的，应该是她的妈妈，也在高高地举起双臂，试图抓住小女孩的姿势。
是不是就像回家等我们下班的小肉球？当我们打开门的时候，我们可以看到渴望扑进我们怀抱的孩子们？我们所要做的就是高举它们。
海底世界里，有带灯的美人鱼，有骑在鲸鱼背上的孩子，赤裸着上身，有住在房子里的章鱼，有被孩子拥抱的红珊瑚，等等。细节太丰富了。
在舒针的页面上，我们可以看到卷起的道路，很像我们的页面。想必作者是在告诉我们蜀山有路。
这一页的孩子特别喜欢读书。有的钻到书底下，书就成了帐篷。这个小男孩像探险一样趴着看书。有些人手里拿着一本书，津津有味地读着。有些人抱着胳膊坐在书上。他们一定在思考书上的问题是否正确。
有人这样评价这本书:不可思议的世界和暖色一眼就吸引了我。可以让孩子读给大人听的绘本，因为没有文字，可以自己创作故事，故事会慢慢展开。这种感觉很神奇，很新鲜。
我特别想让你认识这个插画师。他是日本的多生命艺术家，被选为博洛尼亚插画展的画家。他不仅是设计师，还是插画师和绘本画家。许多著名的音乐人制作了专辑封面、杂志页面和个人网站。
最为大众所知的是他的插画造诣。他擅长用水彩将童心绘入作品。他的工作
梦幻清新，描绘了孩子们心中梦幻的王国和世界。
。比如他的。
紧抱
系列，无论是谁，都能得到一个拥抱。白胡子爷爷抱着裹着头巾的奶奶，天使抱着小恶魔。有些人是悲伤的。很高的爷爷想抱抱树下的孩子们。但是他太高了，够不着下面的孩子。而他的《家》系列和《火车》系列都体现在《路》这本书里。书里有很多小房子，海底世界，精灵王国，树木王国等等，都有各种各样的房子。我相信最温暖的地方是我的家。
他的作品也向所有人传达了一个信息:
希望大家都能在想象的童话世界里畅游。
。他用富有想象力的方式向大家展示了真实的世界，感动了大家。日本国宝级绘本阅读推广人李中川曾说:“
孩子与生俱来的珍贵想象力，会因为不同的教养方式而变得丰富或贫乏。
“感谢有这么优秀的插画师，帮助孩子们插上想象的翅膀。