儿童舞蹈创作与编辑开发资料

1，充满了少儿舞蹈的特色和趣味。

作为一名幼儿舞蹈老师，我们应该带着一颗童心深入到孩子们的内心，用他们的眼睛去观察世界，去想象自然。这样才能理解孩子流露出来的手势、动作、表情。创作和编创充满儿童特色和兴趣的儿童舞蹈。

2，直观，形象，模仿。

孩子对舞蹈的理解是从生动有趣的形象动作开始的。要做一个手势，让孩子能分辨出是孔雀还是蝴蝶，是鸡还是小猫。

3.简单，简洁，简短。

根据幼儿的年龄特点，无论是从幼儿的理解力角度，还是从幼儿的身体承受能力角度，都应该简单、简洁，但决不能等同于简单。儿童舞蹈在情感和情节上要注重单一性。纯粹的风格。音乐形象生动，篇幅短小，服装和舞台布置清新简洁，使少儿舞蹈具有艺术生命力，深受孩子们的喜爱。

二、儿童舞蹈的分类

儿童舞蹈可以分为两类。1，自娱自乐少儿舞蹈。2.表演儿童舞蹈

1，自娱自乐儿童舞蹈:以娱乐为主，在娱乐。常见的有:儿童节奏、儿歌表演、集体舞、音乐游戏。

(1)，儿童节奏:可分为生活节奏和动物节奏。是指以身体动作为基础，以节奏为中心，伴有音乐和节奏，要求节奏感强，动作形象简单的音乐活动。

(2)儿歌表演:幼儿唱歌时，伴随着生动的动作，用声音和肢体表达情感。其特点是以歌曲为主，动作为辅，以简单的动作为表现形式。你可以围成一圈坐在凳子上，也可以站着跳。

(3)儿童集体舞:是集体娱乐的一种形式。它结合了规定的队形和动作，参与者两人一组。

群舞可分为邀请舞、单圈群舞、双圈群舞。可以培养孩子之间的一种情感流动和集体意识，达到相互理解、团结友爱的目的。

(4)儿童音乐游戏:是通过有趣的身体活动，配以音乐或歌曲的常规游戏活动。目的是提高孩子对音乐的敏感度和表现力，培养节奏感，发展孩子的想象力和创造力。

2.表演儿童舞蹈:是指编导通过对儿童生活的观察和艺术加工，提炼和反映儿童生活的一种舞台艺术作品。

(1)、螺纹舞:比如儿童舞蹈《向前冲》通过一群活泼可爱的孩子抬腿、甩肩、扭腰等动作。表现出那种昂扬进取的心情。

(2)剧情舞蹈:如《井冈山种南瓜》表现的是一群苗族孩子上山挖地种田。后来通过劳动，出了一个大南瓜，孩子们高兴地围着南瓜跳来跳去，培养了他们热爱劳动的良好品德。

三、不同教材的创作技巧:

1，儿童节奏:

(1)，明确目的:是为了训练节奏感吗？是为了培养孩子的模仿能力吗？或者训练孩子的动作协调性。

(2)音乐讲究形象突出，节奏鲜明。

(3)、适合年龄特点，符合儿童生活实际。

(4)设计动作要发挥孩子的创造力，可以编成单一节奏，也可以编成组合节奏。

2、儿歌表演:

(1)，注意选歌中突出的音乐形象，容易用动作表现出来。

(2)不同年龄段的班级应该有不同的歌曲选择。

(3)动作形象简单，与音乐和谐，以歌唱为主，动作为辅。

3、儿童群舞:

(1)，确定内容和形式:如果要团结友好，可以用邀请舞，其他的要选择单圈和双圈舞。

(2)选择音乐。

(3)、设计主要动作。

(4)设计队形和队形变化。

4、儿童音乐游戏:

(1)，确定主题、内容、形式。

(2)根据内容选择音乐。

(3)设计游戏的动作和阵型变化。

音乐游戏的动作不要设计的太多太难。重点要放在情感交流上，动作形象要直观有趣。

5、儿童表演舞蹈:

(1)，选材创新。(独特的)

(2)、编典型动作，立体动作，科学合理的反复运用和表演。

6、舞美设计:服装、背景、灯光、化妆。注重简单的图像，鲜艳的色彩，儿童的特点。

四、介绍儿童舞蹈常见的队形和构图技巧:

(1)，三角形显得稳定。倒三角给人一种紧张感，显得灵活而犀利。

(2)、圆暖柔和能使画面集中紧凑。并且具有热情开朗的性格，即激烈又冷静，很有表现力。

(3)、圆弧，产生广阔的空间感。

(4)、长方形、正方形、稳定、直立。

(5)、S形的深刻感觉。

第五，创作和编辑儿童舞蹈对教师的要求

一个舞蹈编导不仅要会跳舞或者编舞动作。你还应该有广泛的文化素养和其他知识素养。舞蹈虽然承认人体动作是主要的表现手段，但它融合了文学、音乐、美术、戏剧等姊妹艺术因素。同时，舞蹈与其他艺术的这种密切关系也丰富和发展了舞蹈艺术本身的表现力。所以广泛的知识修养是导演创作的源泉和生命力。对创作者的要求:

1，要不断学习，丰富舞蹈知识，把握技巧的现实性，善于积累，做一个有良心的人。

2、要深入儿童生活，全面了解儿童的身心特点。

3、了解创作的一般规律。

(1)，少儿舞蹈是文学、动作、音乐的综合表演艺术。

(2)选材立意:题材新颖，童趣盎然，民族特色，立意高尚。

(3)、动作设计

他善于从孩子的生活中挖掘动作素材。通过组织和艺术加工，动作球开放生动，让孩子看起来活泼饱满。

舞蹈教学要求:

1，舞蹈要在教学中普及，动作要从小训练，循序渐进，教学不可操之过急。

2.用生动的语言给孩子讲解和示范动作，避免机械操作。

3.整个舞蹈理念都是以故事的形式来讲解的。

4.排练时不要急躁，不要大声喧哗，不要玩态度，不要急于求成。

5、排练时间不宜过长，关键是看孩子的心情。

6、严格要求，善于引导。

儿童舞蹈教育的教学任务:

1，培养兴趣和要求。

2.教授孩子初级的舞蹈知识和技巧，培养孩子的想象力、创造力和表现力。

3.培养孩子的气质和品德，提升孩子的美感和能力。

浅谈儿童舞蹈的创作

乔奇，威海市环翠区机关幼儿园

儿童舞蹈是儿童音乐艺术教育的重要组成部分。舞蹈性强，艺术性高，形象直观，生动活泼，深受孩子们的喜爱。一部好的舞蹈作品，不仅能给孩子以美的陶冶，还能受到潜移默化的启迪和教育，从而促进孩子身心的健康和谐发展。目前不顾现实，机械的成人舞蹈越来越多，使得儿童舞蹈园的沃土受到一定程度的污染。虽然我不是专业的少儿舞蹈编导，但这几年的工作实践告诉我，任何一个热爱儿童、热爱学前教育的教育工作者，都有能力创作出儿童喜闻乐见、表演有自己特色的舞蹈作品。

俗话说“万事开头难”。我们究竟应该从哪里开始？下面举几个典型的例子，谈谈我的创作经历。

第一，题材的选择。首先从确定主题开始，也就是选择主题。孩子的生活丰富多彩，发生在他们身上的任何事情对我们都有一定的启示，成为我们构思一部作品的素材。儿童舞蹈的选材要始终追求儿童思维的奇特性，从儿童喜欢看的、想的、做的事情中取材，也就是所谓的“寻童心、唤童趣”，同时还要追求主题的新奇性、教育性。这就需要老师们在编舞之前先把自己“童心化”。

(1)最常见的是那些直接通过自己的形象或借助自己的生活片段来反映孩子热爱劳动、助人为乐或尊老爱幼的作品。如“洗手帕”、“一分钱”、“让座”；或者通过拟人化的形象来体现人的思想形象。如:《可爱的企鹅》，通过“企鹅”表现可爱、笨拙、滑稽；“喵”用“小猫”来赞美勤奋和机智。孩子容易理解，爱模仿，喜欢表演。

(2)取材于儿童喜爱的文艺作品。动画片《宇宙守护者-奥特曼》是孩子们非常喜欢的节目。每个人都喜欢模仿“奥特曼”的形象和动作，几乎每个人都会唱歌。我由此编排了所有男生表演的《小奥特曼》，深受孩子们的喜爱。

(3)主题可以根据时代的发展和当前的形式来确定。几年前，威海被授予“中国第一卫生城市”的荣誉称号。在热爱和美化家乡，加强对孩子的环保教育的同时，我成功编导了舞蹈《一个开满鲜花的小镇》。当年，以美国为首的北约悍然轰炸我国驻南斯拉夫大使馆，举国震怒。幼儿园里响起了“中国人民不可欺，中华民族不可辱”的呐喊。同时，在让孩子们明白“国家强大了，别人不敢侵略”的道理的同时，我创作了反映中国古代、现代、现代宝宝艰苦奋斗的大型舞蹈《中国娃》，并下定决心从小“努力学习，发展中国”。

(4)选材可结合当地季节和民俗。我们在北方，冬天街上一道亮丽的风景线就是各个年龄段的人都爱品尝一串由不同原料(山楂、橙子、山药等)制成的酸甜酥脆的糖葫芦(也叫糖球)。).受此启发，我编了一个很有地方特色的舞蹈《糖球乐》，反映了两组小朋友拿着不同的糖球在一起炫耀、品尝、玩耍。此外，根据夏天大家都喜欢在大街小巷摇一摇扇子，聊聊天的事实，创作了舞蹈《妞妞范》。

第二，音乐的选择。音乐是舞蹈的灵魂。儿童舞蹈音乐首先要注意清晰、简单、生动、节奏感强，歌词要流畅、押韵、有感染力，让孩子拓展想象力，有跳舞的欲望，爱跳舞。在我决定编排中国娃的舞蹈后，我找不到合适的音乐。屠洪刚的《中国功夫》，响彻云霄，恰恰体现了中华民族不屈不挠的精神。因为是成人的歌，我怕孩子们听不懂，但事实说明我的担心是多余的。当着孩子的面打了几遍后，孩子就开始自己练功夫了，每一招都挺有意思的。而且歌词通俗押韵，孩子学的很快。1997年6月1日的早期，孩子们带来的磁带里有一首歌，欢快欢快，节奏感很强。孩子们一听就想扭一扭跳一跳，但是有同事已经用这首歌安排了一个节目。既然孩子们喜欢，为什么不用多首歌呢？这首歌就成了我编曲的舞蹈《欢迎回家》，反映孩子们庆祝六一，迎接香港回归。

主题和音乐确定之后，就要考虑舞蹈的结构了。如何开始？剧情如何发展？如何达到高潮，如何结束？孩子都喜欢有情节的舞蹈，有了情节，就要考虑细节。在舞蹈《糖球音乐》中，我是这样设计的:我开始交代时间，地点，要做什么。中间两组小朋友举着高高的糖球互相炫耀，互相较劲。突然，一个男生出现了，手里拿着一个很大的糖球，大家都很羡慕。男生炫耀完之后，并没有一个人吃，而是让大家一起品尝，将剧情推向高潮。孩子们，你们让我咬一口，我就尝尝你们的味道。我们会一起愉快地品尝，通过行动和感情的交流来表达内心的感受，从而表达团结、友谊和相互谦让的主题。

第三，动作的创造。幼儿舞蹈动作要根据幼儿的心理、生理和年龄特点，不宜过于繁琐复杂，要适合幼儿的接受程度。

(1)从现实生活中提炼、加工、美化动作。比如《糖球音乐》和《妞妞范》里的动作，都是取自孩子们的日常动作。我和你一样，炫耀，品尝酸甜苦辣，发自内心的表情在日常生活中也经常看到。

(2)从民族民间舞蹈中提取动作。中国是一个多民族的国家，其丰富的舞蹈艺术宝库中蕴藏着取之不尽的财富。舞蹈《欢迎回家》融合了汉族东北秧歌、陕北秧歌、云南灯会中的一些动作。

(3)借鉴中国古典舞或其他与舞蹈艺术有* * *共性的门类的一些动作，在舞蹈《中国娃》中，对于古代的人偶，我借鉴了中国古代的戏剧，一些手、脚、眼是用来做样子的。现代，宝宝以京剧里的踱步为基本动作；摩登宝贝主要采用一些艺术体操动作，整个舞蹈贯穿武术练习。

第四，服装和道具。服装和道具上要有新颖的艺术处理，以体现舞蹈的特点。再比如舞蹈《中国佤族》，我是这样处理的:古代佤族穿着一件斜腰斜袖的长袍，在战场上威风凛凛地骑着马鞭。鞭子一展开，就成了一面写着赵、钱、孙、李等数百个姓氏的古战旗；到了现代，宝宝穿着马褂，戴着辫子瓜帽，拿着一把写着儒、道、释、墨四家名字的纸扇走了出来，儒雅而富有生活气息。身着轻型武术短裤的摩登宝贝赤手空拳跳了起来，整个场面令人耳目一新。再比如《花满楼》。考虑到孩子用手帕花不方便，就把一块八角形的手帕拆下来，扎成橡皮筋，戴在手腕上。这样，只需转动手腕，手帕就能舞成一片花海，取得可喜的效果。

总之，儿童舞蹈的创作离不开儿童的生活，离不开编导的精心研究和耐心探索。很多没有理论基础，文化水平不高的老师(尤其是一些农村幼儿教师)创作出了优秀的幼教舞蹈，就说明了这个问题。不推旧，就没有创新。在少儿舞蹈的沃土上，只要春秋两季多下几番功夫，就会有“年年开新花”的收获和喜悦！