越剧黛玉葬花
无数著名越剧艺术家都唱过《戴宇葬花》，我觉得丹阳萍的唱功和表演是最传神的，她也是我心目中唯一的林黛玉。第一次在网上看到丹阳平的照片，真的很美很独特。然后去看《黛玉葬花》，音乐响起。一个青衣花旦莲锄，掩着泪，缓缓走出桃花林。意境很美。
山杰，王大师的弟子，是一位自然而美丽的古典美人。编剧吴形容她是“祭坛上的一朵奇葩”。当她唱第一句的时候，她深深地让我吃惊。它的声音很有个性，不仅感人委婉，而且充满了情感，清澈洪亮的声音中蕴含着一种沙沙的感觉，真的很有感染力和穿透力。一旦你听了它，你将永远不会忘记它。即使过了十年，你也能知道那是她。
如果声音可以用外貌来形容，那么我脑海中的第一个词也是“美”。我只觉得只有这样的声音才能对得起单杰的美，她的声音也只有这样的声音才能对得起。更何况，我绝不允许她再有这种声音，这种能力。
第一句是“绕青堤，吹柳过花径”，“过”字是平声唱的，“花”字却突然提高了音调，有一种飞跃的感觉。尽管如此，并不会让人觉得突兀，但其中有无限的美，艺术的力量就是这么大。“京”字是最后一个音，发音相当长，就像从高处走下一个缓坡。
一句“何处听，笛声悲，风送声”立刻衬托出伤春的气息。春暖花开，满园桃花盛开，春风皱碧水，无限诗意。但此刻，有悲伤的人在吹笛子，充满了悲伤，隐隐约约被春风吹响。
黛玉此时已不在怀中，更闻其声。所以，当她看着那些花柳的时候，她会不由自主地感到悲伤，想到这座城市。唱完《在我眼里，那不过是一座悲情之城》后，有一段长长的伴奏，仿佛是留给黛玉掩泪的。
黛玉在台上徘徊，花锄倚桃枝，舞袖轻唱“看风过处，落成阵红”。“看”字唱得很温柔，就像微风无声，就像落红颤抖。唱到“落红一阵”的时候，黛玉已经弯下腰，手里拿着落英，表情里满是送别。我记得王版唱完这句话后在伴奏中会有一个沉重的停顿，给人一种花易落，生易死的沉重感觉，这和黛玉葬花的意境是一致的，而单人版没有这种停顿，被认为是它的缺陷。
紧接着“牡丹谢了，牡丹怕了，海棠惊了”又是一个高潮。女方声调高，这句话是百花齐放写的。在这里，高音确实让人心碎，但我感觉不是咆哮，声音就在耳边，没有一点违和感。
“柳满愁，桃花满恨。”“愁”字唱百遍，结尾有几声叹息。“恨”字唱得微微铿锵，仿佛是刀削藤条。王志平版的《戴宇葬花》在“恨”字上唱得比单杰更突出，这也是我最喜欢的句子之一。
“这朵花像人一样。”戴宇唱这句话的时候，眼里含着泪，靠在桃枝上，以为自己在母亲去世后有了生命的意义，有了对他人的依赖。唱“逼凌”二字时，音准明显向下，“收”字很长，颤抖，使“逼凌”二字越来越重。此处唱三遍，真实心境也！
偌大一个大观园，繁花娇艳，东风无情，唯独黛玉一个人凄凄惨惨戚戚。此情此景之时，谁禁不起心音难言的感慨，谁禁不起知己稀疏的叹息？黛玉不禁吟道:“吾心一寸听不见，七弦不知声。”
人在伤心流泪的时候，心情是最凄凉最虚弱的。这时，如果他们遇到同病相怜的人和事，一定会互相欣赏，仿佛看到了受伤的自己。所以有“我只怜同病，不教你堕入泥淖任人蹂躏。”尤其是最后一句，黛玉挺直了腰板，指着地，显得很坚决，像是一个人在抹眼泪，决心重新振作起来。
唱到“拾”字的时候，我匆匆地把它举起来，仿佛再晚一个瞬间，再去拾这些桃李的灵魂，会更痛苦。《葬英》的调子特别长，一首《戴宇葬花》至今已唱完，余韵犹存，似乎未断。
在越剧《红楼梦》中，黛玉焚稿、宝玉哭灵都是经典场景，还有一首《林妹妹从天而降》更是家喻户晓。一部剧虽然经典很多，但就意境美、语气美、歌词美而言，哪一部能和黛玉葬花相比？
作者天赋不高，文采一般，但这首歌的美无法形容。有兴趣的读者可以自行在线欣赏。请原谅我以前没有做过的事。